Không phải bằng lời, nhưng trong hành động: Tại sao quyền bình đẳng trong điện ảnh là có lợi

Dmitry Kurkin

Gần hai năm đã trôi qua kể từ vụ bê bối hashtag #OscarsSoWhite và tất cả thời gian từ "bao gồm" nhấp nháy với đèn đỏ mỗi khi có một dấu hiệu phân biệt đối xử dựa trên giới tính, chủng tộc hoặc giới tính.

Một nỗi kinh hoàng châm biếm về một người Mỹ gốc Phi đã rơi xuống địa ngục tự do trắng xóa đã thu được 250 triệu đô la tiền thuê thế giới và được đề cử Quả cầu vàng.

Kể từ đó, Học viện Điện ảnh Mỹ, như đã hứa, đã nhượng bộ và làm cho thành phần của nó đa dạng hơn. Tuy nhiên, những lời chỉ trích gần đây về trang bìa của Thời báo Los Angeles với việc loại bỏ Focus Focus một cách tự hào đã thay đổi hướng đi và sáu nữ diễn viên, trong đó cả sáu người đều là người da trắng, cho thấy sự tập trung không thay đổi hoàn toàn, và cộng đồng chuyên nghiệp chưa sẵn sàng để đưa vào các phần - chỉ toàn bộ.

Và thực sự, một sự thay đổi không thể xảy ra cùng một lúc. Và vấn đề không phải là quá nhiều trong ban giám khảo của giải thưởng điện ảnh và sự đa dạng của những người được đề cử: họ đứng ở vị trí xa nhất của băng tải xưởng và phản ánh tình trạng của ngành. Trả lời các nhà phê bình, Jessica Chastain, một trong những nữ anh hùng trong trang bìa của tờ Thời báo LA, chỉ ra rằng cô thậm chí không nhớ năm phụ nữ da màu, những người trong năm sắp ra mắt được giao những vai chính nổi bật. Nghe có vẻ như một cái cớ, nhưng có một hạt hợp lý trong đó. Nếu các nữ đạo diễn thậm chí không gần với các dự án lớn và các diễn viên có gốc Trung Đông vẫn được đề nghị độc quyền đóng vai khủng bố, thì điều đó thật vô nghĩa khi hy vọng họ sẽ được đề cử một cách kỳ diệu trong số những người được đề cử Oscar.

Năm 2017 không phải là số liệu thống kê về sự đa dạng được điều chỉnh nhiều (nó vẫn đáng trách như nhau cả trong rạp chiếu phim thương mại lớn và độc lập). Nhưng ông đã đưa ra một số ví dụ tuyệt vời về cách bao gồm có thể hoạt động, và xác nhận rằng bao gồm thực sự không xuất hiện trong hạn ngạch nhân tạo cho người thiểu số hoặc vườn ươm của phân biệt đối xử tích cực. Những thứ đó có thể trở thành một miếng vá tạm thời, một cách để loại bỏ nguồn căng thẳng, nhưng chúng không giúp giải quyết vấn đề vô tư ở khoảng cách xa. Điều thực sự đáng nói là việc tạo ra một bầu không khí tin tưởng vào các tác giả và nghệ nhân, bất kể nguồn gốc của họ.

Khi năm ngoái Jordan Peel bắt đầu quay bộ phim Tắt, anh ấy đã có một bộ phim đầy đủ, và có ít hơn một chục tác phẩm diễn xuất, ngoại trừ các bản phác thảo hài. Tuy nhiên, nhà sản xuất Jason Bloom, người đóng dấu những bộ phim kinh dị tầm thường đến mức tối đa, cho rằng dự án được Peel nghĩ ra có quyền sống. Kết quả là, một nỗi kinh hoàng châm biếm về một người Mỹ gốc Phi rơi vào địa ngục tự do da trắng, đã thu được 250 triệu đô la tiền thuê thế giới và được đề cử Quả cầu vàng - hơn nữa là một bộ phim hài (đạo diễn đã trả lời, nói rằng trên thực tế, Off Off là một phim tài liệu phim).

Phá vỡ hệ thống - và "độ trắng của giải Oscar" chính xác là kết quả của việc bỏ qua có hệ thống - giúp các tiền lệ

Wonder Woman, bộ phim bom tấn siêu anh hùng đầu tiên được quay bởi nữ đạo diễn Patti Jenkins, đã thể hiện tốt hơn nữa. Thật khó tin, nhưng đã gần Hollywood hai mươi năm để đưa ra quyết định rõ ràng và giao phó câu chuyện người phụ nữ (như được thiết kế bởi William Marston) cho người phụ nữ. Kết quả cuối cùng đáp ứng sự mong đợi của tất cả người xem, nhưng 800 triệu người đã tự nói lên: một bộ phim phòng vé như vậy, được quay bởi một người phụ nữ, không bao giờ được thu thập đơn giản.

Sự nhấn mạnh vào số lượng phòng vé ở đây không phải là ngẫu nhiên. Cuối cùng, sự phân biệt đối xử trong ngành công nghiệp điện ảnh được tạo ra không nhiều bởi sự phân biệt chủng tộc hoặc sự sai trái (mặc dù họ cũng không biến mất), cũng như nỗi sợ hãi không thể kiếm được tiền tại phòng vé. Mời vai chính trong bộ phim Vượt tường vĩ đại của Trung Quốc không phải là một diễn viên châu Á, mà là Matt Damon, các nhà sản xuất dường như bảo đảm chống lại thất bại: mọi người chắc chắn sẽ tìm đến Damon. Trên thực tế, cách tiếp cận này không cung cấp bất kỳ sự đảm bảo nào (một bằng chứng khác trong đó là đánh giá của các diễn viên được đánh giá cao nhất được công bố vào cuối năm - thực tế, những người đã mang lại không quá nhiều cho các hãng phim). Nhưng để thuyết phục mọi người dẫn đầu các dự án với ngân sách hàng triệu đô la mà người xem hoàn toàn không chống lại những gương mặt mới trên màn hình - và các tác giả mới ở phía bên kia của máy ảnh - điều này không giúp ích nhiều.

Phá vỡ hệ thống - và độ trắng của các giải Oscar Oscar chính xác là kết quả của việc bỏ qua có hệ thống - giúp các tiền lệ. Và Off Off, và Người phụ nữ tuyệt vời, và Tình yêu là một bệnh tình, một bản tình ca cảm động về mối quan hệ giữa các quốc gia, được quay bởi Qumeil Nanjiani trên cơ sở tiểu sử của chính ông, chỉ là những tiền lệ như vậy tạo ra: khuôn mặt của những nhóm rất xã hội mà cựu Hollywood đã tránh xa.

Và trên phương pháp tiếp cận đã là "Giờ giải lao", dự án đầu tiên của Disney, với tư cách là giám đốc của "Selma" Ava Duverny. Và Black Panther, bom tấn của Marvelov về một siêu anh hùng châu Phi, được quay bởi Ryan Coogler người Mỹ gốc Phi. Và rõ ràng, trò chơi Disney "Aladdin", cho các vai chính mà các diễn viên gốc Trung Đông đang kiên trì tìm kiếm. Trong sê-ri - từ những người da trắng quạ và người da đỏ và người da đỏ đến người khác không phải là tất cả các ngành nghề - quá trình diễn ra nhanh hơn, nhưng bộ phim lớn dần bắt đầu theo kịp tàu.

Các ví dụ tích cực, về nguyên tắc, làm việc tốt hơn so với những người tiêu cực. Và nếu tính bao gồm mới dựa trên chúng, việc lựa chọn các giải thưởng sẽ không phải bị lôi kéo bởi những người được đề cử chỉ để không chọc giận các nhà hoạt động vì sự bình đẳng, và Jessica Chastain sẽ không phải tìm kiếm các nữ anh hùng tiềm năng cho trang bìa.

Ảnh:Hình ảnh phổ quát