Bài ViếT Phổ BiếN

Editor Choice - 2024

Cặp đôi lý tưởng: Ma túy và văn hóa nhạc pop liên quan như thế nào

Vào tháng 4, rapper 21 tuổi Lil Xan phát hành album đầu tay "Total Xanarchy", được xếp hạng Billboard 200, và đưa nhạc sĩ vào top 10 người mới. Ai có thể tin rằng anh chàng lấy tên viết tắt từ tên thuốc an thần làm bút danh sẽ trở thành một cái gì đó khác hơn là một meme. Việc phát hành Lil Xan đã thành công, nhưng bây giờ thật khó để ước tính, mà rapper đã yêu nhiều hơn - vì âm nhạc hay tình yêu của thuốc an thần. Anh đã cố gắng từ chối sau khi cái chết của nhạc sĩ Lil Peep - cô đã dùng quá liều fentanyl mạnh và thuốc an thần alprazolam. Chúng tôi hiểu những gì gây ra thời trang cho các chất, làm thế nào nó được bao phủ bởi văn hóa pop và tại sao tuyên truyền ma túy không tồn tại.

không khuyến khích cho độc giả dưới 18 tuổi

Heroin và Câu lạc bộ 27

Được biết, sự phổ biến heroin ở Hoa Kỳ đã tăng đáng kể sau Chiến tranh thế giới thứ hai và chiến tranh Việt Nam, nhưng kỷ nguyên Cấm (bắt đầu từ năm 1920 và kéo dài mười ba năm) đã định hình nó như một hiện tượng văn hóa đại chúng. Cần sa, cocaine và dĩ nhiên, heroin rất phổ biến trong các quán bar dưới lòng đất. Đồng thời đến thời hoàng kim của nhạc jazz. Anh chơi trong các nhà thổ và câu lạc bộ ngầm ở New Orleans, Chicago và New York Harlem - chủ sở hữu và nhân viên thường liên quan đến tội phạm có tổ chức hoặc chứa đầy buôn bán ma túy, và các nhạc sĩ trở thành khách hàng thường xuyên của họ.

Một nhà văn hóa học người Anh Andrew Blake, trong bài viết của ông về Ma túy và Văn hóa đại chúng trong thời hiện đại, đã nói rằng có một sự tương đồng về huyền thoại Faust trong giới âm nhạc: như thể Robert Johnson, người blues huyền thoại, gặp quỷ ở một ngã tư yên tĩnh ở Mississippi, do đó đã bán linh hồn của mình tốt nhất trong tất cả (nhân tiện, Johnson được coi là thành viên đầu tiên của "Câu lạc bộ 27" - đây là những nhạc sĩ đã chết ở tuổi 27). Một nhân vật huyền thoại khác là nghệ sĩ saxophone jazz Charlie Parker - ngoài kỹ năng độc đáo của mình, anh còn được biết đến với chứng nghiện heroin nặng.

Truyền thuyết về tác dụng kỳ diệu của heroin đối với sự sáng tạo đã vượt xa Hoa Kỳ - theo Blake, nhạc sĩ da trắng người Anh đã sử dụng heroin, với hy vọng bắt kịp người Mỹ gốc Phi xuất sắc. Họ lãng mạn hóa cái chết: người thực hiện trong hệ thống tọa độ này dường như đang trả tiền cho tài năng vì nghiện ma túy và sớm rời khỏi cuộc sống.

Blake tin rằng sự lý tưởng hóa thẩm mỹ của các câu lạc bộ bí mật và lối sống của người Mỹ gốc Phi đã nói ở đó phần nào ảnh hưởng đến thái độ đối với heroin. Beatniks trắng, theo lời ông, đã nghiện heroin, bao gồm cả vì họ thích nhạc jazz và nhạc jazz đen. Nhà báo và nhà văn người Mỹ Norman Mailer cũng nói về việc bắt chước văn hóa đen: người Mỹ da trắng mới, từ ý thức không tuân thủ, sao chép cách cư xử và lối sống của người Mỹ gốc Phi từ các khu vực nguy hiểm, phá hoại các quy tắc truyền thống và cố gắng để có được nhiều thú vui bị cấm đoán hơn.

Sự xâm nhập của heroin từ các khu vực người Mỹ gốc Phi vào cuộc sống của thanh niên da trắng phóng túng được ghi lại bởi tiểu thuyết "Junk" của William Burroughs, mô tả chi tiết các thí nghiệm về việc sử dụng opioid. Đồng thời, heroin chỉ là một trong những loại thuốc mà beatniks, được biết đến với năng lượng và sự tò mò lớn, được quan tâm. Họ đã được hỗ trợ bởi một amphetamine khá mạnh mẽ, thay vì gây nghiện opioids.

Heroin vẫn ở đỉnh cao của vinh quang cho đến khi xuất hiện giật gân của ảo giác và trở lại trong thập niên 70-90 trong một khả năng khác - như một biểu tượng của trận chung kết đầy kịch tính và trận chiến biên giới cuối cùng. Tại thời điểm này, heroin cuối cùng đã được phân loại là một nhóm ma túy không được sử dụng để giải trí. Văn hóa nhạc pop - từ cuốn băng đáng sợ "Chúng tôi là trẻ em từ trạm Zoo (Tôi là Christina)", nơi David Bowie được mời, đến bộ phim vui nhộn "On the kim" và cuốn sách "The Last Turn on Brooklyn" của Hubert Selby - đã khám phá heroin như một sự phụ thuộc bi thảm và Nó dường như chấm dứt opioids.

Opioid trở lại

Trong vài năm qua, Hoa Kỳ và Canada phải đối mặt với một dịch bệnh opioid mới, không phải ở những tín đồ thời trang trẻ hay những người từ các khu vực nghèo, mà là những người Mỹ trung niên giàu có. Theo thống kê, sau này chết vì quá liều thường xuyên hơn các thành viên của bất kỳ nhóm xã hội nào khác. Dịch opioid là hậu quả của sự bùng nổ giảm đau trong thập niên 90: các công ty dược phẩm đã quảng cáo opioid để loại bỏ tất cả các loại đau, cho rằng thuốc không nguy hiểm và không gây ra sự phụ thuộc (từ đó, khách hàng đã lấp đầy dược sĩ bằng các vụ kiện).

Opioids đã trở lại với văn hóa nhạc pop, bây giờ dưới dạng tên dược phẩm - có đáng để nhắc nhở rằng Tiến sĩ House yêu chúng như thế nào không? Các rapper Migos, Future, SchoolBoy Q và Eminem thường đề cập đến thuốc giảm đau opioid với oxycodone. Xi-rô Codeine cũng rất phổ biến - Young Thug, Gucci Mane và Lil Wayne được đọc về nó. Ở Mỹ, nó được gọi là "Lean" thanh lịch, "màu tím" hoặc đơn giản là "xi-rô" (một lần xi-rô ho codein rất dễ mua ở Nga, dĩ nhiên, được sử dụng nhiều).

Rõ ràng là văn hóa nhạc pop chỉ đáp ứng với dịch opioid, và không kích động nó. Theo nghĩa này, quá liều Lil Peep là biểu hiện: trong khi rapper nói trên mạng xã hội về tình yêu của một loại thuốc an thần được xã hội chấp nhận, hầu như không ai biết về sự phụ thuộc của anh ta vào fentanyl độc hại.

Đá axit

Thập niên 60 cho Hoa Kỳ và Tây Âu trở thành thời kỳ độc đáo của sự hoạt động của cánh tả: những người trẻ tuổi chống lại chủ nghĩa bảo thủ, nâng cao nữ quyền, sinh thái, chủ nghĩa hòa bình và giải phóng tình dục lên lá chắn. Vào những năm 60, trong bối cảnh giấc mơ về một xã hội mới, LSD trở nên đặc biệt phổ biến.

Không giống như opioids, LSD được tổng hợp tương đối muộn - vào năm 1938 - và cho đến giữa những năm sáu mươi, chất này đã được sử dụng trong các thí nghiệm kín (thuốc được FBI tích cực thử nghiệm) hoặc trong thực tiễn tư nhân: thuốc mới được các nhà trị liệu tâm lý đắt tiền và những người theo phong cách Hollywood đắt tiền. Chẳng mấy chốc, LSD đã trở thành chủ đạo - những nỗ lực của những người đam mê coi đây là nhiệm vụ của họ để giới thiệu càng nhiều người càng tốt cho chất này.

Nhân viên Harvard Timothy Leary và Richard Alpert đã thử nghiệm LSD trên các tình nguyện viên của sinh viên (các thí nghiệm của họ sau đó bị phát hiện là bất hợp pháp). Và Ken Kesey, tác giả của cuốn tiểu thuyết nổi tiếng "One Flew Over the Cuckoo's Nest", đã gây ấn tượng với các thí nghiệm của các dịch vụ đặc biệt, tổ chức cộng đồng của Prank Pranksters với bạn bè, người đã thực hiện "thử nghiệm axit" nổi tiếng và phân phát LSD cho mọi người. Theo kế hoạch của các tín đồ chính của phong trào, LSD, lý tưởng nhất, nên hoàn toàn tự do: Brotherhood of Eternal Love, đứng ở nguồn gốc của hippie, mơ ước đẩy nhanh tốc độ sản xuất ma túy để nó hoàn toàn mất giá.

LSD đã trở thành một phần không thể thiếu trong chương trình chính trị của giới trẻ thập niên 60, và cũng thay đổi nhận thức về âm nhạc và văn hóa nói chung. Các đại diện đầu tiên của rock-rock (Grateful Dead, The Doors và Pink Floyd thường được quy cho nó - màn trình diễn của họ được so sánh với các chuyến đi axit) mang đến cho người nghe một trải nghiệm hoàn toàn mới: để hiểu và cảm nhận âm nhạc của họ đến cuối cùng, nó không chỉ đeo tai nghe Nhưng cũng thay đổi suy nghĩ.

MDMA và EDM

Cách tiếp cận, trong đó âm nhạc không thể tách rời khỏi trải nghiệm ma túy, lý tưởng thể hiện trong văn hóa của các raves. Nếu đá axit vẫn có thể được nghe thấy ở nhà, thì nhà axit xuất hiện vào cuối những năm 80 và là một bữa tiệc đặc biệt lớn với MDMA. Ngay cả nhịp độ của nó cũng nói về nó: nếu trước đó tốc độ âm nhạc tiêu chuẩn là 60 nhịp mỗi phút - nhịp tim bình thường, thì với sự ra đời của nhà axit, nó đã tăng gấp đôi chính xác. Nhà phê bình âm nhạc Simon Reynold, trong cuốn sách Ecstasy Generation: In the World of Techno and Rave Culture, đã viết rằng nhạc dance rất sớm bắt đầu có ý thức nâng cao hiệu quả của MDMA.

Vào cuối những năm 80, chất này xuất hiện tại các bữa tiệc: các nhà nghiên cứu từ các trường đại học thuộc Ivy League (Timothy Leary trước đây) đã đề nghị du khách dùng thử MDMA thay vì cocaine - họ nghĩ rằng chất này an toàn hơn và chắc chắn rẻ hơn. Acid House và MDMA rất phù hợp với nhau đến nỗi những năm 1988-1989 được gọi là mùa hè thứ hai của tình yêu. Tuy nhiên, mùa hè cuối cùng đã trở nên lỗi thời vào giữa những năm 90. Brit-pop đã đến để thay thế nhà axit và Ecstasy thay thế rượu.

Làn sóng lớn thứ hai về sự phổ biến MDMA xảy ra vào đầu những năm 2010, trong thời kỳ âm nhạc điện tử trỗi dậy. Ecstasy dường như thay đổi khán giả: nếu trước đó nó được gọi một cách tinh nghịch là có tên là Garry Garry (ở Anh) hay còn gọi là Adam Adam (trong các câu lạc bộ đồng tính nam ở Dallas), thì ecstasy bước vào thiên niên kỷ mới dưới tên cô gái tên là Mol Molly. Năm 2012, Kanye West, Miley Cyrus, Nicky Minaj và Rick Ross đã nói về cô. Nhân tiện, sau đó đã phải xin lỗi về một câu chuyện về tình dục mà không có sự đồng ý dưới sự xuất thần: Hồi Tôi đã thêm Molly vào rượu sâm banh của cô ấy, cô ấy không biết về nó. Đã về nhà và quan hệ tình dục với cô ấy, cô ấy không biết gì về nó. Madonna, đến với đám đông tại Ultra Music Festival - 2012, hỏi: "Ai đã thấy Molly hôm nay?"

MDMA được liên kết với văn hóa nhạc pop ở một mức độ lớn hơn các loại thuốc khác và lịch trình phổ biến của nó gần như trùng với xu hướng và định dạng âm nhạc của các bữa tiệc. Tuy nhiên, loại thuốc này chỉ xúc tác cho mong muốn của mọi người để có được cùng nhau tại các bữa tiệc lớn.

Crack và cocaine

"Benzen (tên thương mại của amphetamine không còn tồn tại. - Khoảng Ed.) - điều đó sẽ giúp tôi giữ sự tỉnh táo của mình ngày hôm nay. Có lẽ anh ta sẽ khiến tôi quá tự tin, nhưng điều đó cũng có ích, "James Bond nói trong Lunar Racer, khuấy động chất trong rượu sâm banh của anh ta. Về mặt tư tưởng, các chất kích thích nằm ở cực đối diện với LSD và thuốc lắc: nếu ảo giác và thuốc mê "Và" tình yêu ", sau đó các chất kích thích đã được sử dụng, ví dụ, trong quân đội để có hiệu quả và hiệu quả cao hơn.

Vào những năm 70 và 80, Hoa Kỳ đã đạt đến đỉnh điểm về sự phổ biến của cocaine, được gọi là mỉa mai là amphetamine cho người giàu (mặc dù cocaine có tác dụng rõ rệt hơn đối với trạng thái cảm xúc). Khi trùm ma túy Colombia Pablo Escobar chiếm lĩnh thị trường ma túy Mỹ, cocaine ngày càng có nhu cầu trong số những người nổi tiếng và đơn giản là những người giàu có. Một người phát ngôn của Hollywood, Michael Maslansky, người phát ngôn của Hollywood, Michael Maslansky, cho biết, một người phát ngôn của Hollywood là Michael Maslansky vào năm 1978. Và trong một cuộc phỏng vấn với New York Times năm 1982, nhà tâm lý học tâm lý Ronald Siegel, người từng làm việc cho một trại cai nghiện Hollywood, đã lưu ý rằng những người nổi tiếng sẵn sàng chi một triệu đô la mỗi năm cho cocaine. Cocaine vẫn được coi là một loại thuốc dành cho những người nổi tiếng: nó cũng được sử dụng bởi các ngôi sao khiêu dâm của thập niên 70 trong Boogie Nights của Paul Thomas Anderson và thanh thiếu niên trẻ tuổi từ Hollywood trong Star Card của David Cronenberg. Một tài liệu tham khảo về thuốc trong âm nhạc phổ biến là không đáng và cố gắng đếm.

Cocaine cũng được sử dụng trên các sàn giao dịch chứng khoán: một trong những thương nhân nước ngoài liên kết sự phổ biến của nó với khả năng thay thế giấc ngủ bằng thuốc và những câu chuyện kịch tính về sở thích của những người buôn bán bột trắng vẫn rất phổ biến với độc giả của báo chí kinh doanh. Sự kết nối của cocaine với văn hóa yuppie và số tiền lớn được phản ánh triệt để trong văn hóa nhạc pop. Từ "Wolf of Wall Street" gần đây (từ bộ phim mà John Hill được đưa đến bệnh viện bị viêm phế quản vì anh ta đánh hơi quá nhiều vitamin D - cocaine giả) và "American psychopath" (trong số những thứ khác, nhân vật chính hoạt động ở Phố Wall và yêu cocaine) với Scarface và Cocaine của Ted Demme. Loại thuốc này đã quảng bá một lối sống thành công cho những người đang ngồi trong một văn phòng ở Manhattan và cho những người cố gắng kiếm tiền khi tham gia giao thông ma túy.

"Sự phổ biến của cocaine đạt đến đỉnh điểm vào năm 1985. Sau đó, nó chỉ giảm đi, bao gồm cả do dịch cocaine nứt. Tình trạng xã hội của thuốc phụ thuộc vào người sử dụng nó. Kể từ đó, ngồi trên cocaine có nghĩa là bạn không phải là người quản lý quỹ phòng hộ và những thứ rẻ tiền, "Mark Clayman, một trong những chuyên gia chính sách ma túy hàng đầu của Mỹ. Theo thống kê, vào giữa những năm 80, một trong bảy sinh viên tốt nghiệp các trường ở Mỹ đã thử cocaine, đến năm 2009, con số này đã giảm xuống còn một trong hai mươi.

Sự xuất hiện của vết nứt - một dạng tinh thể của thuốc trộn với soda, rẻ hơn nhiều lần so với nguyên bản xa xỉ - dẫn đến giá cao và sự phổ biến của cocaine. Việc bán crack và tình trạng của một kẻ buôn bán ma túy đồng thời trở nên gắn liền với những người nhập cư từ các khu vực nghèo với cơ hội kiếm tiền và giải phóng. Về việc bán thuốc như một cách để đạt được thành công, ví dụ, Pusha T trong ca khúc "Clipse-Grinfdin '" (lúc đầu anh ta làm giàu bằng cách bán crack, và sau đó anh ta thừa nhận rằng cocaine là một người bạn đồng hành không thể thiếu của cải), và Fetty Wap trong "Bẫy nữ hoàng" nói khi anh và bạn gái đang chuẩn bị crack để bán. Bán crack trong hệ tọa độ này có nghĩa là đột phá từ dưới lên, và cocaine tượng trưng cho điểm thành công cao nhất, cùng với kim cương, xe hơi và quần áo đắt tiền.

Thuốc thành công

Nếu dịch bệnh crack đã ảnh hưởng nhiều hơn đến các khu vực nghèo của Hoa Kỳ, thì các chất kích thích tâm thần, như làn sóng opioid mới, có được sự phổ biến ngày càng tăng của họ đối với các văn phòng y tế gọn gàng. Từ năm 2003 đến 2011, số trẻ em mắc chứng rối loạn tăng động giảm chú ý (ADHD) ở Hoa Kỳ đã tăng 43% và đến năm 2015, ngành công nghiệp phân tâm học địa phương, được quy định cho ADHD, ước tính khoảng 13 tỷ USD. Theo dự báo, đến năm 2020 nó có thể tăng lên 17 tỷ.

Thuốc kích thích tâm thần theo toa hành động khác nhau trên những người có và không có ADHD. Nếu được đơn giản hóa, đầu tiên chúng giúp bình tĩnh lại, có tác dụng kích thích vào lần thứ hai, khiến chúng trở nên khả thi hơn đáng kể. Các loại thuốc này đã thay thế amphetamine và đã trở thành một phần đầy đủ của văn hóa sản xuất quá mức. Thuốc kích thích tâm thần theo toa được cho là rất phổ biến trong số các thiên niên kỷ (đôi khi chúng được gọi một cách trớ trêu là thế hệ adderol - một hỗn hợp muối amphetamine).

Không giống như LSD, được sử dụng bởi các sinh viên của thập niên 60, hoặc MDMA, được tạo ra cho các bữa tiệc, các chất kích thích tâm thần không nhằm mục đích vui vẻ. Chúng được coi là một phương tiện để làm việc hoặc học tập thành công. Về thuốc kích thích tâm thần theo toa hầu như không có bài hát rap và hát, nhưng có liên kết với họ trong nhiều chương trình truyền hình - từ "Griffin", nơi một trong những anh hùng Brian sử dụng psychostimulant viết một cuốn tiểu thuyết để gây ấn tượng với nhà văn George Martin, đến "South Park", nơi vấn đề về thuốc theo toa cho trẻ em được nêu ra, và dĩ nhiên, trong loạt phim Thung lũng Silicon, nơi nhân vật chính Richard đang cố gắng mua một loại thuốc kích thích tâm thần từ những đứa trẻ đi học trên đường. Trên thực tế, thế hệ adderol, trên thế giới, đã phát minh lại ý nghĩa của ma túy: các thí nghiệm nổi tiếng với việc tiêm vi khuẩn LSD ở Thung lũng Silicon rõ ràng không được thực hiện để chống lại chủ nghĩa tư bản, nhưng nhân danh nó.

Quỷ đỏ

Ăn anh ấy vì bạn đã nghe về anh ấy trong bài hát, anh ấy đọc rapper Isaiah Rashing, đề cập đến thuốc an thần, sự phụ thuộc mà anh ấy đã vượt qua chính mình và gia nhập đối thủ của họ. Trong đại dịch alprazolam, người ta thường đổ lỗi cho các rapper buồn, nhưng sự phổ biến của nó là một hiện tượng phức tạp hơn nhiều so với hậu quả của album buồn mới, Princess Nokia.

Thuốc kê toa an thần trong một thời gian dài được quy định chủ yếu cho phụ nữ - đây là cách hình ảnh của một bà nội trợ trầm cảm được hình thành, liên tục cần trợ giúp y tế. "Trong văn hóa, có một vai trò được gọi là trầm cảm, nó ủng hộ ý tưởng về sự khác biệt giữa nam và nữ", bác sĩ tâm lý và tác giả của "Làm thế nào mọi người trở nên trầm cảm". Với các triệu chứng và phân tích tương đương với nam giới, phụ nữ vẫn có khả năng chẩn đoán trầm cảm cao gấp đôi và kê đơn thuốc.

Đầu tiên, những người phụ nữ được kê đơn morphin (và phụ nữ là một trong những người đầu tiên phụ thuộc vào thuốc theo toa), sau đó là barbiturat. Vào những năm 50, "người giúp việc nhỏ của mẹ" xuất hiện - thuốc an thần - và cuối cùng là thuốc chống trầm cảm. Loại thứ hai đã trở nên phổ biến đến nỗi, theo năm 2013, 25% người Mỹ trong độ tuổi từ 40 đến 50 sử dụng các chất ức chế tái hấp thu serotonin. Nói chung, tên của bộ phim "Prozac Nation" không phải là một phép ẩn dụ như vậy.

Ranh giới giới đã bắt đầu mờ dần theo thời gian, nhưng việc tiêu thụ thuốc chống trầm cảm và thuốc an thần chỉ ngày càng tăng: bây giờ chúng không chỉ phổ biến dưới dạng thuốc theo toa mà còn là thuốc viên mua trên darknet hoặc từ các đại lý đường phố. Chúng có những ưu điểm đáng chú ý so với các thuốc chống trầm cảm tương tự: chúng hành động ngay lập tức, chúng không làm giảm ham muốn, chúng không phải được sử dụng thường xuyên. Đồng thời, khả năng dung nạp với các thuốc benzodiazepin được sản xuất rất nhanh, do đó việc sử dụng chúng có thể dẫn đến tăng liều vĩnh viễn và trong trường hợp hiếm gặp là quá liều.

Có rất nhiều thảo luận về dịch bệnh thuốc an thần ở Anh, nơi những loại thuốc này hiếm khi được sử dụng trong thực hành y tế, nhưng 22% doanh số của các viên thuốc Darknet là ở Vương quốc Anh. Một phần của các loại thuốc được bán được sản xuất dưới lòng đất: ví dụ, Quỷ đỏ xuất hiện - một viên thuốc chứa alprazolam gấp hai lần rưỡi so với thanh thông thường của một loại thuốc hợp pháp.

Sự phổ biến của thuốc an thần, trong danh dự mà Lil Xan tự gọi mình, đã bị ảnh hưởng bởi sự bùng nổ của thuốc theo toa, tỷ lệ mắc bệnh trầm cảm ở người trẻ và y tế nói chung về cuộc sống. Распространение сильнодействующих транквилизаторов к тому же логичное следствие и обратная сторона недавнего распространения психостимуляторов. Почему именно этот препарат стал знаковым для современной поп-культуры? Она всего лишь отражает мироустройство, в котором одиночества больше, чем коллективного действия. Чтобы послушать музыку наедине с собой, эйфоретики не нужны.

Ảnh: Getty Images (2), Wikimedia Commons (1, 2), Channel Four Films, New Line Cinema, Universal Pictures, LIL XAN/Facebook

Để LạI Bình LuậN CủA BạN