100 năm của Prada: Anna Battista về hiện tượng của thương hiệu

Năm nay, thương hiệu Ý Prada đã một trăm năm tuổi. Hầu hết lịch sử của nó, thương hiệu đã sản xuất túi da tốt, nhưng một phần tư thế kỷ trước Cộng sản Miuccia Prada đã trở thành giám đốc sáng tạo của nó, biến công ty thành tổ chức có ảnh hưởng nhất của ngành thời trang.

Văn bản: Anna Battista

Tại sao, từ mùa này sang mùa khác, mọi người đều muốn "những đôi dép nhựa hoặc lông thú của Prada", Anna Battista, một nhà báo và người tạo ra blog phân tích Irenebrination nói.

Nói "Prada", và ngay lập tức trong đầu bạn sẽ có một hình ảnh của những chiếc váy sang trọng được tôn sùng - hết sức ngưỡng mộ - các mod trên toàn thế giới. Công việc kinh doanh của gia đình, được tạo ra ở Milan một trăm năm trước bởi anh em Mario và Martino Prada, đã phát triển từ một công ty sản xuất hàng da chất lượng cao đến một nhà mốt, rồi đến một "nơi quyền lực".

Prada là một con bạch tuộc đang nắm giữ, kéo dài các xúc tu của nó thành nhiều hình cầu, không chỉ trong thời trang. Thương hiệu này có Viện văn hóa riêng của mình, Prada Foundation, thông qua đó tiếp xúc với nghệ thuật. Cô có mối liên hệ mật thiết với kiến trúc - nhờ các cửa hàng hàng đầu, thiết kế được Rem Koolhaas từ OMA phát triển và hợp tác với trung tâm nghiên cứu của kiến trúc sư, AMO. Sự kết nối thương hiệu với điện ảnh thậm chí còn mạnh mẽ hơn: anh ấy đã tạo ra trang phục cho truyện tranh anime Appleseed: Ex Machina Shinji Aramaki vào năm 2008 và gần đây là cho Great Gatsby Baz Lurman. Một nhóm các diễn viên, bao gồm Gary Oldman, Willem Dafoe và Adrien Brody, đã trang trí cho buổi trình diễn của đàn ông Prada FW 2012, và năm ngoái, công ty đã thu hút huyền thoại Roman Polanski để quay video A trị liệu được chiếu ở Cannes. Chúng ta đừng xem xét tất cả các nữ diễn viên Hollywood đã đưa Prada lên thảm đỏ: ví dụ, Anne Hathaway tại lễ trao giải Oscar cuối cùng. Prada cũng tham gia vào tác phẩm opera ("Attila" của Giuseppe Verdi được dàn dựng bởi Metropolitan Opera 2010;); màn trình diễn ("Utopia tình yêu" năm 2011 của Mạnh Kimu) và thậm chí đã can thiệp vào môn thể thao này bằng cách phát triển hình dạng của đội đua thuyền quốc gia Ý cho Thế vận hội Olympic 2012. Đừng quên rằng Patrizio Bertelli, chồng và giám đốc điều hành thương hiệu của Miuccia Prada, là một tên tuổi lớn trong việc chèo thuyền: ông đã tạo ra và tài trợ cho đội ngũ Luna Rossa. Gần đây, công ty bắt đầu thâm nhập vào thế giới ẩm thực, mua lại Cova, một cửa hàng bánh ngọt Milan có lịch sử lâu đời. Tuy nhiên, thành tựu chính của Prada trong lĩnh vực tài chính hiện nay là IPO vào năm 2011.

PRADA - GIỮ OSMINOG, QUÀ TẶNG TUYỆT VỜI TRONG RẤT NHIỀU SPHERES

Trong một nước Ý què quặt về tài chính và bất ổn về chính trị, nơi phụ nữ luôn có được vai trò thứ hai, Prada là một câu chuyện thành công ấn tượng. Năm ngoái, công ty đã báo cáo tăng trưởng doanh thu 29% và doanh thu của công ty đạt 3,29 tỷ euro trong năm nay. Đồng thời, Miuccia xếp thứ 67 trong hàng trăm Forbes của phụ nữ.

Tuy nhiên, 25 năm trước, Prada được biết đến với những chiếc túi nylon xinh xắn, và không phải là sản phẩm phong cách sống cho tất cả các dịp. Làm thế nào mà quỷ thực sự mặc Prada? Miuccia là một thiên tài tài chính hay chỉ là một người chơi may mắn trong ngành? Chúng ta hãy xem quá trình "tạo ra Prada" và cố gắng tìm câu trả lời.

Miuccia Prada nghiên cứu khoa học chính trị, tham gia các khóa học kịch câm tại một học viện sân khấu, gia nhập Đảng Cộng sản, tham gia nữ quyền, và sau tất cả những điều này đã tham gia vào công việc gia đình vào cuối những năm 1970. Một thời gian sau, người chồng hiện tại của cô, Patrizio Bertelli, được bổ nhiệm làm CEO của công ty. Sự mở rộng của thương hiệu bắt đầu từ những năm 80, và thành công đầu tiên đến sau vài năm khi Miuccia tạo ra những chiếc ba lô nylon màu đen cơ bản lấy cảm hứng từ thiết kế công nghiệp. Bộ sưu tập đầu tiên của phụ nữ, Prada ra mắt tại Milan vào năm 1989, vào năm 1995, sau đó là đàn ông.

Bộ sưu tập sau bộ sưu tập, các nhà phê bình đã nhất trí về sự vĩ đại của Prada, và các blogger trung thành trong năm năm qua đã không chỉ trở thành người hâm mộ trung thành của thương hiệu, mà còn là tài sản quý giá để quảng bá cho Prada trong thế hệ trẻ. Lý do cho sự thành công của các bộ sưu tập của Miucci? Pastish của những điều thiết kế tốt nhất và nổi bật trong lịch sử thời trang. Miucci không chính thức có một nền giáo dục thời trang, cô không phải là một thợ may hay nhà thiết kế theo nghĩa đen của từ à la Gianfranco Ferret, cô không vẽ, nhưng cô hành động - tìm thấy những thứ bị lãng quên từ áo khoác từ một cửa hàng cổ điển ở Paris đến 40 phim đen trắng, và tái tạo chúng mà không thay đổi một khâu. Trong nhiều trường hợp, Prada phát hành lại và phối lại: không có gì bí mật rằng nếu bạn đóng kho lưu trữ tạp chí của phụ nữ từ những thập kỷ trước, sớm hay muộn bạn sẽ bắt gặp hành tây của Prada. Trong một thế giới nơi hầu hết các nhà thiết kế lấy cảm hứng từ các nguồn hiện đại, một sự hấp dẫn về quá khứ chỉ là thứ giúp Miuccia đứng đầu.

Trong nhiều năm, những người chạy theo xu hướng khéo léo đã nhìn thấy những hình ảnh của Jeanne Moreau từ Eva của Joseph Elk và Carmen Miranda từ The Gang's All Here trên chương trình Busy Berkeley Berkeley Prada ... Monica Vitti từ The Night của Michelangelo Antonioni và The Adventures of Modest Blaze của Joseph Lawzy SS 2011?). Jill Kennington và Sophia Loren. Joan Crawford từ "Mildred Pierce" (mặc dù nó đã được đọc trong bộ sưu tập của Miu Miu FW 2011). Danh sách này dài và cũng bao gồm cung tên từ Elio Petri, Tenth Sacrifice, ảnh ghép từ các tác phẩm của nhà tương lai Andre Kurrej và phong cách phương Đông, cộng với giày dựa trên giày Jean Mazabras cho thương hiệu Seducta Charles Jordan, được cấp bằng sáng chế ở Hoa Kỳ năm 1981.

Thật buồn cười khi Miuccia càng sao chép chính xác những thứ từ quá khứ, nó càng thành công hơn. Lấy một bộ sưu tập mới, được hiển thị vào thứ Năm tuần trước tại Tuần lễ thời trang Milan. Được nhà thiết kế tuyên bố là một mô hình của sự thanh lịch không hoàn hảo, trên thực tế, đây là một bản phối lại đầy gợi cảm của thập niên 40 và 50, được cập nhật cho thế hệ chủ sở hữu iPad. Bị cuốn hút bởi các bản in kỹ thuật số vạn hoa hấp dẫn và quần áo gợi cảm thẳng thắn, thế hệ này bất ngờ phát hiện ra các loại vải thật và sự quyến rũ của một chiếc áo khoác thông thường. Miuccia không chỉ am hiểu trong việc lựa chọn, pha trộn và va chạm của các thời đại khác nhau, cô còn tìm cách thách thức sự kỳ vọng của người hâm mộ bằng sự khó đoán của mình: bộ sưu tập dành cho phụ nữ của mùa SS 2013 kết hợp chủ nghĩa Nhật Bản và lông thú với màu sắc từ thập niên 60, và mùa tiếp theo được dành cho không khí của phim đen trắng.

Bước tiếp theo của thương hiệu rất dễ đoán: những sự kiện quy mô lớn như triển lãm năm ngoái về Prada và Sciaparelli tại Bảo tàng Metropolitan không được lên kế hoạch, nhưng lễ kỷ niệm sẽ được tổ chức với sự tiếp tục mở rộng sang châu Á, và, không nghi ngờ gì nữa, tại Venice Biennale vào tháng 6, các bữa tiệc thời trang sẽ được tổ chức. một cuộc triển lãm tại chi nhánh Venetian của Quỹ Prada tại Ca 'Corner della Regina. Trước đó, tại Tuần lễ Thiết kế Milan tháng 4, họ sẽ ra mắt dòng sản phẩm nội thất AMO, bản xem trước mà chúng ta đã thấy tại triển lãm dành cho nam giới của Prada vào tháng 1. Rem Koolhaas, được bổ nhiệm làm giám đốc Triển lãm Kiến trúc Quốc tế 2014, chắc chắn sẽ có sự tham gia của Miuccia Prada trong sự kiện này. Hiện tại, kiến trúc sư và nhà thiết kế đang làm việc trên một bảo tàng nghệ thuật hiện đại mới, sẽ khai mạc trong triển lãm địa phương Expo 2015 (hy vọng Miuccia sẽ phát triển đồng phục cho nhân viên của mình).

Chỉ có một liên kết bị thiếu: Prada và Nga. Nhưng Rem Koolhaas, giám đốc của Strelka, hiện đang làm việc tại Dasha Zhukova, Garage ở Gorky Park. Vì vậy, có lẽ, rất sớm các mod Moscow sẽ có được một miếng Prada của riêng họ - và thậm chí là một miếng bánh lễ hội để vinh danh một trăm năm của thương hiệu.