"Nga là nguồn cảm hứng tuyệt vời": Tôi tạo ra các tác phẩm điêu khắc dệt
Alice Gorshenina hai mươi bốn nămCô sống ở Nizhny Tagil và tạo ra các vật thể chạm vào từ vải dệt, trong đó các hình dạng của cơ thể, khuôn mặt và mắt thường được đoán. Instagram của nghệ sĩ xứng đáng được chú ý đặc biệt - một loại không gian nghệ thuật tương tác, trong đó cô không chỉ xuất bản các bức ảnh về các tác phẩm của mình, mà còn nói về cuộc sống của cô, nói về nghệ thuật và phản ánh về chủ đề của cô trong đó. Chúng tôi đã nói chuyện với Alice về cuộc sống và công việc của cô ấy, cũng như làm thế nào để trở thành một nghệ sĩ độc lập trong kỷ nguyên Internet.
VĂN BẢN: Svetlana Paderina, tác giả của kênh điện báo wannabeprada
Tuổi thơ
Từ nhỏ tôi đã khá nghiêm túc tin rằng mình sinh ra là một nghệ sĩ. Tôi chắc chắn rằng đây là một gen nhất định mà tôi được thừa hưởng từ cha tôi. Bố đã từng vẽ. Đây là những đồ họa, cốt truyện tuyệt vời, hoặc tranh sơn dầu, ông đã viết vũ trụ và khủng long. Nhưng không bao giờ định vị mình là một nghệ sĩ. Chỉ là mọi người luôn nói rằng vì bố có thể vẽ, nên tôi và chị tôi cũng vậy. Giống như, "kỹ năng" này trong máu của chúng ta. Bố đã không vẽ tranh trong một thời gian dài, bây giờ ông là một thợ rèn, và tôi đã lấy tác phẩm của mình làm kỷ niệm về gen hư cấu của nghệ sĩ.
Theo tôi nhớ, mọi người luôn nói: "Cô ấy là một nghệ sĩ." Chị gái tôi và tôi, từ khi sinh ra, đã có sở thích vẽ tranh, nói chung, chúng tôi luôn làm gì đó với cô ấy. Chúng tôi sống ở làng Yakshina của vùng Sverdlovsk, và chỉ cần tưởng tượng: buổi sáng, bạn đi ra ngoài sân, và chỉ có một chiếc xích đu và máy sấy quần áo, và phía sau ngôi nhà là một cánh đồng rộng bằng ba ngôi làng của chúng tôi. Đây là phạm vi cho tưởng tượng. Vào những lúc như vậy, mọi người bắt đầu làm một cái gì đó mới để bằng cách nào đó lấp đầy sự trống rỗng trong bản thân và sự trống rỗng xung quanh họ.
Trong thời thơ ấu của tôi, tôi đã rất ấn tượng và đôi khi tôi đã thấm nhuần những câu chuyện của người khác đến nỗi tôi nghĩ rằng nó đã xảy ra với tôi. Đôi khi, cô không phân biệt được giấc mơ và hiện thực trong ký ức, không hiểu đó là thực tế hay là một giấc mơ.
Ngôi làng thời thơ ấu của tôi không phải là những bức tranh đẹp, nơi cả gia đình trong trang phục Nga cũ uống sữa tươi từ một cái bình. Đây là một nơi khắc nghiệt nơi mọi người sống sót tốt nhất có thể.
Tôi giữ một kỷ niệm đẹp: một lần vào một đêm mùa đông, bà ngoại đánh thức tôi và chị tôi, chúng tôi mặc áo khoác lông, đi ủng và đi ra ngoài. Con đường trong sân đóng băng vì lạnh, chúng tôi bắt đầu đạp xe và bà bắt chúng tôi chạy trốn. Và thế là cô dừng lại và nói nhìn lên bầu trời - đó là mục đích của cuộc đi bộ của chúng tôi. Sau đó, tôi lần đầu tiên nhìn thấy Sao Kim và các chòm sao khác nhau. Tôi đã bốn tuổi.
Nhưng có những ký ức tồi tệ. Vào mùa hè, ở cùng một ngôi làng, tôi chơi với những đứa trẻ địa phương. Chúng tôi đã xây dựng một cái gì đó. Tôi đã mang đi đến nỗi tôi không nhận thấy mọi người biến mất ở đâu đó. Hóa ra đó là một âm mưu chống lại tôi. Bọn trẻ đến gặp tôi và bảo tôi ra khỏi đây, rằng chúng không còn muốn làm bạn với tôi nữa. Tôi nhớ, tôi không nói rõ lý do, nhưng âm thầm đi chơi xe buýt của bố, hay đúng hơn, đó chỉ là vỏ xe buýt, không có bánh xe, ghế ngồi và những thứ khác - bố đang làm gì đó từ nó. Và ở đây, tôi đang ngồi trong chiếc hộp sắt này, cố gắng nghĩ về những gì tôi có thể chơi một mình, khi đột nhiên cả nhóm trẻ em này đến với tôi, và chúng có những cái lưới trong tay. Sau đó tôi nhận được một thỏa thuận lớn, họ đánh tôi bằng cây tầm ma này, tôi hét lên, kêu cứu, nhưng không ai giúp đỡ. Khi họ rời đi, tôi xuống xe buýt trong những đốm đỏ và nghĩ rằng mỗi người trong số họ sẽ hối hận vì tôi không còn là bạn của họ nữa. Rất có thể, họ đã không hối hận và quên tôi, nhưng mô hình thái độ đối với mọi người "bạn vẫn hối hận vì bạn đã làm điều này với tôi" vẫn còn với tôi cho đến ngày nay.
Mẹ tôi khăng khăng chuyển đến Nizhny Tagil, khi tôi khoảng sáu tuổi, để tôi và chị tôi có nhiều cơ hội hơn. Tuy nhiên, ngôi làng của tôi từ thời thơ ấu không phải là những bức tranh đẹp, nơi cả gia đình mặc đồ Nga cũ uống sữa tươi từ một cái bình. Đây là một nơi khắc nghiệt nơi mọi người sống sót tốt nhất có thể, nơi cùng với không khí trong lành và cảnh quan đẹp có sự nghèo đói và tàn phá.
Trường học
Trong những năm học, tôi đã tìm kiếm nơi dành thời gian của mình và thường được ghi lại trong các vòng tròn khác nhau và theo cách riêng của tôi. Đồng thời tôi đã đi nhảy và karate, hát và bóng đá, vào vòng tròn vẽ và học bóng rổ, điền kinh và vòng tròn của nhà tự nhiên trẻ, và cả nhà hát. Tôi ở khắp mọi nơi và ngay lập tức, tôi thích không xác định mình là người của một doanh nghiệp. Có lẽ bây giờ tôi hành động theo cách tương tự trong các tác phẩm. Hoạt động của tôi suy yếu một chút ở lớp năm khi chúng tôi chuyển đến một khu phố không thuận lợi. Ở trường mới, tôi đi chơi bóng rổ theo quán tính, nhưng họ không thích tôi, vì cô ấy mới, và áp lực này có ảnh hưởng. Tôi đã ngừng hoạt động, cố gắng về nhà ngay sau khi các lớp học và không xuất hiện trước công chúng. Tôi nhớ, tôi đã vẽ hình nền trong phòng của chúng tôi với chị tôi, vẽ một bức tranh lớn trên tường - nữ thần Isis và thần Anubis. Sau đó tôi nghiên cứu văn hóa của Ai Cập cổ đại. Bố vào phòng, nhìn và đưa tôi đến trường nghệ thuật. Ở đó tôi học bốn năm song song với người thường. Đó là thời điểm tốt nhất tại thời điểm đó. Có những giáo viên tuyệt vời, những lớp học tương tác thú vị, đôi khi trong tự nhiên. Mọi người ở đó dường như thông minh hơn, có văn hóa hơn. Trường nghệ thuật chứa đầy kiến thức tôi thực sự cần.
Hudgraph
Tôi đã nhận được một nền giáo dục nghệ thuật cao hơn, nhưng tôi chắc chắn rằng không có anh ấy, công việc của tôi sẽ giống như bây giờ. Đào tạo trong một trường nghệ thuật là bốn năm dành trong một bầu không khí tốt. Mặc dù không phải mọi thứ đều suôn sẻ và thường phải vật lộn để duy trì chính nó, nhưng tôi coi đây là một kinh nghiệm sống quan trọng. Tôi bắt đầu may trong khi học, tình cờ. Tôi có một mảnh giấy trắng trong tay, và tôi khâu một cái đầu nhỏ của một sinh vật có má đỏ tươi ra khỏi nó. Tôi đã sử dụng để miêu tả nhân vật này trong hình minh họa của tôi. Nhưng khi tôi khâu nó, một số sự thật đã đến với tôi - tại sao tôi không làm điều này trước đây? Đây là những cảm xúc thuần khiết: Tôi không biết cách may vá, đó là một cuộc đấu tranh với chính tôi. Tôi đã bị bắt giữ bởi quá trình này, tôi bắt đầu may vá như ngày và đêm điên rồ, làm cho cái đầu lớn hơn, rồi cái khác, và khi tôi tự khâu kích thước của mình, tôi bắt đầu tìm kiếm các hình thức khác. Kể từ đó, dệt may là hướng chính của tôi, nhưng không phải là duy nhất.
Vào năm 2015, khi còn là sinh viên, tôi đã vẽ hàng rào của họa sĩ đồ họa bản địa của mình. Bây giờ tôi cố gắng không nhớ câu chuyện này, nhưng tất cả bắt đầu với nó. Chính xác hơn, nó đã bắt đầu những gì tôi không muốn. Tôi sẽ không đi vào chi tiết, trên Internet có thông tin về Bảy Thánh nữ của hlygraf. Nói tóm lại, tôi đã vẽ bảy người phụ nữ thánh thiện trên hàng rào của viện, sau đó cả thành phố tuyên chiến với tôi. Vào thời điểm đó, mọi thứ rơi vào vị trí, bạn bè đã loại tôi khỏi mạng xã hội và chỉ có một vài người ủng hộ tôi, giáo viên yêu thích của tôi và bố mẹ tôi. Sau câu chuyện này, mọi người biết về tôi, nhiều người đã viết thư cho tôi từ khắp nơi trên thế giới. Nhưng tôi không vui vì tôi bị coi là một kẻ nổi loạn, một kẻ hành động và tôi chỉ là Alice, người không ai hiểu. Tất cả những năm này tôi đã được tích cực mời tham gia triển lãm, bởi vì "đây là cô gái rất báng bổ". Tôi là ai Tôi đã trưng bày để cho thấy rằng tôi thực sự khác biệt.
Tôi định cư trong xưởng của mình trong một tháng và cuối cùng để ở đó một người khác ngoài tôi. Hóa ra tôi là một con virus đã chiếm phòng, vì các công trình ở khắp mọi nơi, ngay cả trong lò.
Cộng đồng nghệ thuật Ural tồn tại. Nhưng tôi chưa bao giờ coi mình là một phần của bữa tiệc này, mặc dù đã có lúc tôi thực sự muốn trở thành một người. Bây giờ tôi làm việc với chi nhánh Ural của Trung tâm nghệ thuật đương đại quốc gia, điều làm tôi ngạc nhiên, bởi vì tôi luôn nghĩ rằng tôi không theo sở thích của họ. NCCA xuất bản một loạt các tạp chí về các nghệ sĩ Ural - và tôi đã trở thành một trong những nữ anh hùng của dự án này.
Tôi tự tổ chức tất cả các triển lãm đầu tiên của mình. Điều khó khăn nhất trong kinh doanh này là tìm người xem. Tìm phòng, lắp đặt triển lãm không quá khó. Tôi không hiểu các nghệ sĩ không thể hành động độc lập, vì đây là những tác phẩm của bạn và thật logic khi chỉ bạn biết cách trình bày chúng. Do đó, tôi không thực sự thích tiếp xúc, trong đó tôi có ít quyền kiểm soát. Lúc đầu, tôi là thành viên của một nhóm nghệ thuật. Chúng tôi đã tổ chức triển lãm, mời các tác giả khác nhau thể hiện ai và những gì trong Nizhny Tagil, đồng thời trình bày sự sáng tạo của chúng tôi. Chúng tôi đã có một vài cuộc triển lãm như vậy và quyết định rằng chúng tôi sẽ có một loại cháo, rằng chúng tôi nên tập trung hơn vào bản thân mình. Sau đó, tôi đã viết cho tất cả các phòng trưng bày ở các thành phố khác nhau và một số phòng trưng bày đã đồng ý chấp nhận chúng tôi. Ví dụ, chúng tôi đã đi đến Tolyatti - bằng chi phí của chúng tôi, với các thân cây của các tác phẩm của chúng tôi. Nhưng những doanh nghiệp này là vô nghĩa - triển lãm của ba người đã được hợp nhất bởi không có gì ngoại trừ tình bạn. Vì vậy, chúng tôi đã chia tay. Sau đó, câu chuyện này đã xảy ra với Bảy Thánh nữ, và nhu cầu tự hiến thân không còn nữa - họ bắt đầu mời tôi.
Triển lãm
Năm 2017, triển lãm "Hành trình vú". Cô ấy đã ở trong căn hộ của tôi. Tôi muốn thực hiện một triển lãm hoàn toàn độc lập, và tôi chỉ nhìn vào các bức tường của căn hộ của tôi và nhận ra rằng mọi thứ đã sẵn sàng. Chuyển đổi không gian để cho người xem vào, nhưng để bạn có thể sống ở đây và ngủ. Tôi nghĩ rằng đây là một trong những triển lãm tốt nhất của tôi, bởi vì nó còn sống, liên tục biến đổi, tôi đã làm những tác phẩm mới và thêm chúng. Và tôi đã có một khán giả mọi lúc (không chỉ bản thân tôi, chồng tôi và những con mèo của tôi). Truyền miệng làm việc: mọi người phát hiện ra rằng tôi có một triển lãm và đến Tagil từ các thành phố khác và thậm chí từ các quốc gia khác. Đó là một thời gian đáng kinh ngạc: thực tế là tôi ở nhà một mình và thiếu giao tiếp, và ở đây tôi tiếp khách, đãi họ trà, chúng tôi đã thảo luận về nghệ thuật. Tôi đã mở nó vào cuối tháng 7 năm 2017, và hoàn thành nó vào tháng 3 năm 2018, bởi vì tôi cần các tác phẩm cho triển lãm khác của tôi, Uralskin, ở Moscow.
Tôi chưa bao giờ có và sẽ không bao giờ có một đại lý. Tôi gục đầu vào vai tôi. Nếu nghệ sĩ sử dụng dịch vụ của một đại lý, anh ta có gì bên trong? Tất nhiên, chúng ta có thể nói rằng tác nhân bảo vệ nghệ sĩ khỏi các vấn đề tổ chức và cho anh ta tự do sáng tạo. Nhưng nghệ sĩ không phải là một bông hoa không nên bị quấy rầy, bởi vì có nguy cơ làm xáo trộn tổ chức tinh thần tinh tế của anh ta. Một nghệ sĩ là một người mang suy nghĩ của mình cho mọi người, và nếu một người khác làm điều đó cho anh ta, thì tôi có ít niềm tin vào một nghệ sĩ như vậy. Mặc dù có lẽ tôi quá khắt khe. Trong một lần tôi có ý tưởng tạo một blog, tôi thậm chí đã có một trang trên một công tắc bật tắt và thực hiện một số bài đăng, và sau đó từ bỏ nó. Tôi không đi làm gì đó mọi lúc. Một điều nữa instagram-repositoryiz - là một định dạng không bắt buộc đối với bất cứ điều gì, nhưng anh ấy mang đi khán giả.
Tôi mơ ước, khi tôi lớn lên, sống trong một tòa tháp lớn. Ở một đất nước tôi yêu bất kể điều gì
Nó là rất khó khăn cho tôi để chia tay với các tác phẩm của tôi. Bởi vì tôi biết rằng không ai sẽ đối xử với họ theo cách tôi làm. Đôi khi tôi bán hoặc tặng các tác phẩm của mình, và sau đó tôi thấy cách mọi người đối xử với họ một cách thiếu tôn trọng và có mong muốn lấy lại chúng. Nhưng điều này là không thể. Đôi khi tôi tạo ra các bản sao của các tác phẩm, sau đó, tất nhiên, nó dễ dàng hơn nhiều để chia tay. Nói chung, tôi hiếm khi bán tác phẩm, tôi quyết định không đưa chúng cho bất kỳ ai với một xu, vì vậy bây giờ nhiều người từ chối mua, vì giá của tôi quá cao. Nhưng tôi nghĩ rằng 20 nghìn rúp cho ngay cả một tác phẩm điêu khắc hoặc mặt nạ không lớn là không đáng kể.
Bạn bè nói với tôi về nơi cư trú của các nghệ sĩ dệt Green AIR ở Na Uy, họ nói rằng tôi bắt buộc phải nộp đơn ở đó. Có một khó khăn với ứng dụng - cần phải gửi một mô tả về dự án mà tôi muốn thực hiện tại nơi cư trú, và tôi đã viết cho ban tổ chức rằng nơi cư trú của tôi tại nơi cư trú là dự án của tôi. Tôi muốn giải quyết vấn đề ảnh hưởng của địa hình tại nơi làm việc. Trong một thời gian dài, tôi đã nghĩ rằng người Urals có ảnh hưởng nhất định đến tôi và ở một nơi khác tôi sẽ làm những việc khác. Kết quả của chuyến đi, tôi nhận ra rằng không phải vậy, suy nghĩ của tôi đến từ bên trong, không phải từ bên ngoài. Công việc cuối cùng của tôi ở nơi cư trú tương tự như triển lãm đã hoàn thành, không giống như những người tham gia khác - họ cho thấy không gian làm việc và công việc đang tiến triển. Tôi định cư trong xưởng của mình trong một tháng và cuối cùng để ở đó một người khác ngoài tôi. Hóa ra tôi là một con virus đã chiếm phòng, vì các công trình ở khắp mọi nơi, ngay cả trong lò.
Tiếng nga
Tôi thấy không có lý do để rời khỏi Nga. Giống như trong hai mươi năm nữa, để bắt đầu tìm kiếm một người mẹ mới cho chính mình, bởi vì bạn không thích một thứ gì đó trong bạn. Vâng, có rất nhiều vấn đề ở đây, tôi thực sự nhớ văn hóa. Và đó không chỉ là về bảo tàng, nhà hát, vân vân, tôi đang nói về văn hóa ứng xử. Bất chấp những thiếu sót của những người xung quanh tôi, Nga là một nguồn cảm hứng tuyệt vời. Văn hóa Nga, mà chúng tôi siêng năng giết chết, rất truyền cảm hứng cho tôi. Và trong cái chết của cô, cũng có một nét quyến rũ, tất cả vẻ đẹp khó nắm bắt của những ngôi làng và một cái gì đó thực sự của Nga, những gì chỉ còn lại trong những chiếc rương cũ và tủ chén bụi bặm của bà ngoại chúng ta. Tôi mơ ước, khi tôi lớn lên, sống trong một tòa tháp lớn. Ở một đất nước mà tôi yêu không có vấn đề gì.
Tôi muốn bớt khó chịu về bất kỳ điều vô nghĩa. Tôi quá xúc động và nhạy cảm với mọi thứ và tôi mơ ước được lạnh hơn để dễ sống hơn. Đôi khi tôi mơ ước được sinh ra một lần nữa và không bao giờ kết hợp cuộc sống của mình với nghệ thuật, trở thành một nữ nhân viên bán hàng ở Pyaterochka và chỉ nghĩ về những gì để nấu cho bữa tối. Bây giờ trong đầu tôi rất nhiều thứ, nó không phải lúc nào cũng tốt. Tôi mơ ước được bay vào vũ trụ với dự án DearMoon, tôi rất mong muốn nó không thể ngủ được. Và trong những khoảnh khắc như vậy, tôi nghĩ, đó sẽ là một điều gì đó khác biệt. Vâng, hạnh phúc khi không có suy nghĩ - và bất hạnh trong điều này cũng vậy.
Ảnh: lưu trữ cá nhân