Hương vị và màu sắc: Cách nào là thảm đỏ?

Các nhà phê bình của các bài hát đỏ ba mươi năm trước thích nắm chặt ở đầu: "Làm thế nào bạn có thể ăn mặc như vậy? Nữ diễn viên nghĩ gì? Nhà tạo mẫu trông ở đâu và anh ấy thậm chí còn ở đó?" Trong số những lời lăng mạ phổ biến nhất - giả định rằng chiếc váy "ngoài giá", nghĩa là, nó đã được mua trong một vài phút trong một cửa hàng bách hóa, và đã không tồn tại trong nhiều tuần trong một studio tuyệt vời trên Avenue Montaigne. Nhân tiện, những giả định này không quá xa sự thật.

Đồng thời, cho đến gần đây, bắt buộc "bạn đang mặc ai?" - Một câu hỏi ngụ ý rằng trang phục phải được thiết kế. Điều gì không phải là lý do để các nữ diễn viên và thương hiệu tham gia vào một liên minh cùng có lợi?

Cho đến giữa những năm 1990, thảm đỏ mặc quần áo theo hình thức mà chúng ta biết, đơn giản là không tồn tại. Không có stylist, liên lạc tối thiểu với các thương hiệu. Giải thưởng của khách thực sự có thể mua một chiếc váy trong cửa hàng, đặt mua một bộ trang phục của nhà thiết kế trang phục (Gina Davis đến Oscar năm 1992 trong một chiếc váy nhỏ bất đối xứng mà nhà thiết kế trang phục nổi tiếng Ruth Myers làm cho một nữ diễn viên) hoặc - oh, kinh dị! - để phát minh ra anh ta. Demi Moore bằng cách nào đó đã viện đến cái sau và cuối cùng xuất hiện trong lễ trao giải của Học viện Điện ảnh Mỹ bằng xe đạp. Phản ứng của những người khác và các nhà phê bình là mơ hồ, nhưng dường như ít nhất nữ diễn viên cũng không chạm vào nó: cô ấy đã có một khoảng thời gian vui vẻ - và cô ấy đã làm điều đó.

Gần hơn với thiên niên kỷ, khái niệm bắt đầu thay đổi: các đường đua màu đỏ đột nhiên tràn ngập trang phục của nhà thiết kế. Lần lượt từng người một, Angelina Jolie đang bước đi trên những chiếc váy của Randolph Duke. Vào năm 1997, Nicole Kidman đã chọn một chiếc váy cho Oscar trong một sắc thái tuyệt đẹp của Rượu cồn của vùng Chartreuse từ bộ sưu tập thời trang cao cấp đầu tiên của John Galliano cho Dior. Hai năm sau, Gwyneth Paltrow đã khoác lên mình cô nàng Ralph Lauren màu hồng nổi tiếng (nhân tiện, đã có trang riêng trên Wikipedia). Thay thế bằng "nouneyma" đã xuất hiện những bộ hạng nặng: Chanel, Versace, Valentino, Armani.

Một sự thay đổi đột ngột như vậy tất nhiên được kết nối cùng một lúc với một số trường hợp. Để bắt đầu, vào những năm 1990, số lượng giải thưởng tăng lên đáng kể: Giải thưởng Gotham, Giải thưởng điện ảnh Hollywood, Giải thưởng của Hiệp hội sản xuất Mỹ, Giải thưởng Hiệp hội diễn viên màn bạc và Giải thưởng phê bình đã tham gia gói cơ bản, bao gồm cùng giải Oscar và Quả cầu vàng; kết quả là, khái niệm về một bộ phim mùa hè - một cuộc đua kéo dài bốn tháng đã được hình thành. Theo quy định, các dự án tương tự trải qua tất cả các giai đoạn của lễ trao giải, điều đó có nghĩa là đối với một nhà thiết kế đã tham gia vào một liên minh thành công với một người nổi tiếng, điều này có thể biến thành một chiến dịch quảng cáo lâu dài. Hơn nữa, hầu hết các giải thưởng này rơi trên truyền hình.

Ngoài ra, vào năm 1989, các chương trình trước truyền hình đã xuất hiện: hai kênh cùng một lúc - Giờ phim (hôm nay là E! Sản xuất thực tế về chị em nhà Kardashian) và MTV - quyết định bình luận về những gì đang diễn ra trên thảm đỏ. Dường như cùng một lúc bắt buộc "bạn đang mặc ai?" - Một câu hỏi ngụ ý rằng trang phục phải được thiết kế. Điều gì không phải là lý do để các nữ diễn viên và thương hiệu tham gia vào một liên minh cùng có lợi? Người đầu tiên không phải chi tiền cho trang phục (hơn nữa, một số cô gái sẽ được trả tiền để mặc một nhãn hiệu váy nào đó), và người sau lại nhận được quảng cáo, vì câu trả lời cho câu hỏi "ai?" được nghe bởi hàng triệu người trên thế giới.

Cuối cùng, một lý do khác - Internet phát triển nhanh chóng, nhanh chóng biến thành con mắt thu hút mọi ánh nhìn. Đúng, tốc độ trong những năm 90 chưa cao lắm, nhưng đã có thể tìm và xem ảnh. Và vì trông thật nhàm chán, sự phân chia đáng ngờ thành người mặc đẹp nhất và người mặc xấu nhất bắt đầu, và các anh hùng và nữ anh hùng của bộ phim đã cố gắng không rơi vào hạng mục thứ hai. Ở mức 0, yếu tố cạnh tranh của những gì đang diễn ra sẽ trở nên đặc biệt đáng chú ý: ai có một chiếc váy sang trọng hơn? Ai dài hơn tàu? Đường viền cổ áo hiệu quả? Các nữ diễn viên sẽ đảm nhận một phần chức năng của người mẫu - và sẽ học cách tạo dáng sao cho cả giày, ly hợp và hoa tai kim cương lịch sự của nhà trang sức sẽ nằm trong khung.

Met Gala ngày nay là một cuộc diễu hành thực sự của sự phù phiếm, thảm đỏ vì lợi ích của thảm đỏ: các nhà mốt đã làm trang phục trong nhiều tuần hoặc thậm chí vài tháng, chỉ để các nữ diễn viên và ca sĩ đi ngang qua họ bằng máy ảnh của họ.

Lặn sâu vào lịch sử. Năm 1955, Grace Kelly đến nhận giải Oscar cho Cô gái quê trong bộ váy màu xanh lá cây mát mẻ do Edith Head (một nhà thiết kế trang phục từng đoạt giải thưởng, người đã tư vấn cho khách mời cho một giải thưởng của Học viện Điện ảnh Mỹ trong gần hai mươi năm). Trên thực tế, nữ diễn viên ăn mặc này đã mặc - một năm trước tại buổi ra mắt của cùng một "Cô gái nông thôn". Nhưng đó là những lần "pre-instagram" và theo nghĩa đen chỉ có một vài người biết về "bản sao" - sau tất cả, những bức ảnh của ngôi sao không bay đi với tốc độ ánh sáng trên blog. Hai tuần sau chiến thắng lớn, Grace sẽ xuất hiện trở lại trong bộ váy mang tính bước ngoặt - trên trang bìa của Life. Không thể tưởng tượng được một tình huống như vậy vào những năm 0 hoặc đầu những năm 2010: những ngôi sao nằm dưới súng suốt ngày đêm, mọi kẻ giả mạo đều bị chỉ trích ác ý - bởi các nhà báo, blogger, nhưng những nhà bình luận trực tuyến ít ẩn danh nhất về biểu hiện.

Áp lực của dư luận theo nghĩa đen buộc người nổi tiếng phải tìm kiếm sự giúp đỡ từ các nhà tạo mẫu chuyên nghiệp. Đặc biệt là khi cách tiếp cận quảng bá băng bắt đầu thay đổi từ 0: bây giờ cùng một bộ phim có thể ra mắt ở ba hoặc thậm chí năm thành phố, trong đó, trong số những thứ khác, các ngôi sao cũng phải phỏng vấn, đến truyền hình và tham gia vào các phim khác sự kiện. Bạn không thể lưu một chiếc váy ở đây - bạn phải thu thập toàn bộ tủ quần áo. Các nhà tạo mẫu Emma Watson, Keira Knightley và Kristen Stewart đã làm gì.

Quả bóng trang phục của Viện đã được tổ chức trong gần nửa thế kỷ, và mười lăm đến hai mươi năm trước, các khách mời đã không cố gắng hết sức để tuân thủ chủ đề đã nêu của triển lãm. Nhưng Met Gala ngày nay là một cuộc diễu hành phù phiếm thực sự, một tấm thảm đỏ vì lợi ích của thảm đỏ: các nhà thời trang đã làm trang phục trong nhiều tuần hoặc thậm chí vài tháng, chỉ để các nữ diễn viên và ca sĩ đi qua những bước chân đỏ tươi của Bảo tàng Thành phố New York ở điểm ngắm súng. Không giống như các giải thưởng điện ảnh, những gì xảy ra đằng sau cánh cửa đóng kín không được phát sóng ở bất cứ đâu (và ở đó, thực sự không có gì để phát sóng, hãy nói thẳng: những vị khách dùng bữa dưới màn trình diễn của ai đó và kiểm tra giải trình bày). Nhưng trò chơi vẫn đáng giá như ngọn nến: nếu bạn cố gắng hết sức, bạn có thể thổi tung Internet Internet (như Rihanna liên tục làm, biến thành một meme), và rồi mọi người sẽ được hưởng lợi - người nổi tiếng và thương hiệu cung cấp cho cô ấy một bộ đồ. Đó là tất cả và cố gắng.

Trong khi đó, trang phục thảm đỏ một lần nữa đang trên đà thay đổi. Điều này được hiểu rằng thảm đỏ có thể và thậm chí nên được sử dụng để dịch các quan điểm và giá trị của riêng một người. Dưới ảnh hưởng của một loạt vụ bê bối tình dục cấp cao tại Quả cầu vàng 2018, các nữ diễn viên mặc đồ đen: đó là phiên bản của một cuộc biểu tình ôn hòa thu hút sự chú ý đến phong trào Time's Up được hình thành trước đó một tuần (một tháng sau BAFTA của Anh cũng làm như vậy). Lần đầu tiên sau nhiều năm, các cuộc phỏng vấn với khách của buổi tối không bắt đầu bằng một yêu cầu nói về chiếc váy của bạn. Kể từ đó, theo dõi các bài hát màu đỏ đang trở nên thú vị hơn.

Dường như, ý nghĩa của người Hồi giáo đã đạt đến đỉnh cao tại Liên hoan phim Cannes hiện tại, trong đó, không có hướng dẫn rõ ràng về quy tắc trang phục màu sắc, những người tham gia dính vào đơn sắc và nổi loạn chống lại việc đi giày cao gót. Chưa hết - họ đang đấu tranh để tiêu thụ có ý thức: chủ tịch của bồi thẩm đoàn, Cate Blanchett, đã mặc vào buổi tối khai mạc cùng một chiếc váy mà cô tham dự Quả cầu vàng bốn năm trước; Tại buổi ra mắt của trang phục được đánh dấu hàng ngày từ các bộ sưu tập gần như bị lãng quên. Có vẻ như bây giờ câu hỏi đúng không nên nghe giống như "bạn đang mặc ai?", Nhưng giống như "bạn đang mặc nó để làm gì?". Tất nhiên, không ai hủy bỏ các stylist: họ vẫn là trợ lý đầu tiên khi nói đến giải thưởng hoặc công chiếu. Tuy nhiên, một số đóng góp cá nhân (ít nhất là trong việc hình thành thông điệp) những người nổi tiếng trong trang phục vẫn thực hiện. Nếu không, nó là không thể một lần nữa.

Ảnh: Hình ảnh Getty (6)