Làm bằng tay

Trước bạn - định dạng cập nhật của tiêu đề "Xu hướng". Ở đây, như trước đây, chúng tôi chú ý đến các xu hướng bằng cách nào đó ảnh hưởng đến sự xuất hiện của chúng tôi sáu tháng một lần, nhưng chúng tôi phản ánh về chúng trong bối cảnh của các xu hướng quan trọng hơn - xu hướng. Trong xu hướng mới của chúng tôi "Handmade"Chúng tôi hiểu lý do tại sao ngày càng nhiều nhà thiết kế tung ra các dòng couture, thích dân chủ và mở atelier.

Bạn không cần phải là một nhà sử học thời trang để hiểu rằng thủ công mỹ nghệ là nền tảng của sản xuất quần áo trong nhiều thế kỷ. Thật vô nghĩa khi chỉ ra các xu hướng trong đó: nó không phải là về việc tạo ra - thêu với mèo con hoặc appliqué của hoa ren, và làm thế nào để làm điều đó. Hầu hết sản xuất thủ công được áp dụng trong hai lĩnh vực. Đây là một ngành công nghiệp couture đã tồn tại từ năm 1945 và hiện đang trải qua sự tái sinh: dòng couture vừa được Giambattista Valli ra mắt và nhà Versace đã hồi sinh nó. Cũng như làm móng tay - sẵn sàng để mặc, khâu với việc sử dụng thủ công siêng năng. Có lẽ, Alexander McQueen có thể được coi là một tín đồ của de-couture, người thêu những chiếc váy thêu tay bằng hạt, hoa và lông, và bộ đôi Dolce & Gabbana, trang trí ngọn và váy bằng đá nhiều màu.

Từ trái sang phải: hiển thị Alexander McQueen SS 2012; hiển thị Alexander McQueen SS 2012; chương trình của Antonio Berardi SS 2012; chương trình của Chanel SS 2012; chương trình Dolce & Gabbana FW 2012; Ảnh từ Jak & Jil; Chương trình Dolce & Gabbana; buổi trình diễn của Mitchal Gurung FW 2012;

Đừng quên các thương hiệu nhỏ và thường là địa phương tạo ra những thứ độc quyền bằng tay. Không liệt kê tất cả mọi người, nhưng ở Nga, các nhà thiết kế phụ kiện, Asya Malberstein và Love Corporation, hoặc các phụ kiện Etnies và o-l-o-v-o rơi vào danh mục này. Có những thương hiệu điều hành studio - Ở Moscow, đó là với Alexander Terekhov. Ngay cả các thương hiệu thị trường đại chúng có xu hướng sử dụng công việc thủ công. Ví dụ, công ty Asos có một bộ sưu tập của Châu Phi, những thứ được tạo ra với sự hợp tác của các thợ thủ công châu Phi.

Từ trái sang phải: chương trình trở lại của Rodarte; Thời trang cao cấp của Alexis Mabille FW 2010; trình diễn chiếc cúp cao cấp của Givenchy SS 2009; sàng lọc bởi Alexander McQueen; chương trình của Balenciaga SS 2006; sàng lọc Chanel Haute Couture FW 2010;

Couture: sự hồi sinh và trỗi dậy của nghệ thuật cổ đại

Lúc bắt đầu, các nhà phê bình thời trang bằng không dự đoán về cái chết của một couture, nhưng bây giờ ngành công nghiệp này đang mở cửa trở lại. Cùng với cơn sốt về cổ điển, nhận thức về giá trị của những thứ từ quá khứ đã đến. Áo khoác cộc tay hay áo choàng Dior từ những năm sáu mươi thể hiện sự quan tâm đặc biệt. Do đó, các nhà sưu tập thời trang cao cấp xuất hiện ngày càng nhiều và số lượng nhà thiết kế tạo ra thời trang cao cấp đang dần tăng lên. Vì vậy, gần đây nhất, Azzadine Alaya và Giambattista Vallie đã tham gia Tuần lễ thời trang cao cấp ở Paris, cộng với ngôi nhà Versace của Ý đã được hồi sinh bởi dòng sản phẩm lạ mắt. Nhân tiện, giờ đây, giám đốc sáng tạo Dior mới, Raf Simons đang làm việc với bộ sưu tập thời trang cao cấp đầu tiên của mình.

Bây giờ mỗi mùa couture làm cho các bậc thầy của họ - Giorgio Armani, Jean-Paul Gauthier và Karl Lagerfeld, những người trong nhiều thập kỷ đã làm việc với cùng một gia đình thợ thêu và thợ làm ren. Nắm giữ thương hiệu và giám đốc sáng tạo, ông Givenchy Ricardo Tishi: việc tạo ra những chiếc váy bay, được trang trí bằng vạt, ren và đá, thường mất từ hai đến bốn ngàn giờ. Couture show Elie Saab và Valentino: váy của họ, có lẽ, thường xuyên nhất là flash trên thảm đỏ.

Làm móng: Pret-a-porter + haute couture

Khái niệm "demicuture" đã nhập từ vựng của chúng tôi vào giữa số không. Nó có nghĩa là một cái gì đó giữa quần áo may sẵn và haute couture. Vì vậy, ví dụ, một chiếc áo khoác ngoài có thể được may trên một máy đánh chữ, và thêu trên đó có thể được làm bằng tay.

Tại sao móng tay xuất hiện? Tạp chí Fashion156 tin rằng hàng chục cuộc họp với khách hàng và dành nhiều tháng để tạo ra một chiếc váy là một sự tôn vinh cho kỷ nguyên của thời trang cao cấp đã đi vào quá khứ. Sự phức tạp của sự phức tạp gần giống như couture: bất kỳ kiểu trang trí phức tạp nào, cho dù đó là các ứng dụng đính sequin hay thêu, đều đòi hỏi nhiều ngày làm thủ công. Nhưng mặt khác, thiết kế mất ít thời gian hơn và cho phép một số lượng lớn các nhà thiết kế thể hiện kỹ năng của họ và làm hài lòng những khách hàng tinh tế hơn. Nhân tiện, cái sau cũng thắng: thẻ giá cho những thứ chỉ bằng một nửa thời gian, thấp hơn nhiều lần.

Làm móng có liên quan chặt chẽ đến niềm đam mê của các nhà thiết kế với các kỹ thuật thủ công, đã viết Look At Me. Các thương hiệu trẻ như Mark Fast, Proenza Schouler và Rodarte không ngại thử nghiệm với macrame và chắp vá. Và những người khổng lồ như Balmain và Lanvin trang trí trang phục của họ bằng khảm hạt và pha lê.

Handmade trong hình ảnh từ phim ảnh

Trang phục cho các bộ phim và chương trình truyền hình thường được thiết kế và sản xuất bởi nhà thiết kế trang phục và đội ngũ của anh ta, trong đó bản thân nó bao hàm một lượng lớn thủ công. Chúng tôi nhớ những hình ảnh phim tinh vi, nhân tiện, có thể truyền cảm hứng cho các couturier.

Piero Gerardi người Ý đã tạo ra trang phục cho hai bộ phim của Federico Fellini - "8 rưỡi" và "Cuộc sống ngọt ngào". Cả hai tác phẩm của Gerardi đều nhận được giải Oscar cho thiết kế trang phục đẹp nhất.

Nữ hoàng, có vai diễn trong bộ phim cùng tên do nữ diễn viên Elizabeth Taylor thủ vai, vì toàn bộ hành động thay đổi cả tá váy, được khâu bởi một trong những nhà thiết kế trang phục nổi tiếng nhất - Irene Sharaff.

Các bộ phim truyền hình lịch sử như không có thể loại nào khác nhường chỗ cho việc tạo ra các nhà thiết kế trang phục. Về người lãnh đạo của thể loại này, "Marie Antoinette" Sofia Coppola, chúng tôi đã viết nhiều hơn một lần. Nó không bị tụt lại phía sau "Orlando" với Tilda Swinton, Thời hoàng kim cate Blanchett, "Nữ công tước" với Keira Knightley, và điều này không đề cập đến những người tiên phong của thể loại này - "Orlando", "Nghìn ngày của Anne" và "Liên lạc nguy hiểm".

Trang phục đóng vai trò quan trọng trong các bộ phim của Tim Burton: đạo diễn tạo ra thế giới bên lề của thực tế và truyện cổ tích, vì vậy quần áo của các nhân vật ở đây cũng quan trọng như hành động và lời nói của họ. Một trong những tác phẩm cuối cùng của đạo diễn, "Alice ở xứ sở thần tiên", đã giành giải Oscar cho Thiết kế trang phục đẹp nhất. Tác giả của bộ trang phục Mia Vasikovskaya, Johnny Depp và Anne Hathaway - Colin Atwood người Mỹ - đã nhận được giải thưởng tương tự cho "Chicago" và "Memoirs of a Geisha".

Năm ngoái, giải thưởng điện ảnh chính cho thiết kế trang phục đẹp nhất đã nhận được một bộ phim câm trắng đen "Nghệ sĩ" về tình yêu và tuổi đôi mươi, vì những bộ trang phục mà Mark Bridges đã trả lời. Cách đây không lâu, đoạn trailer đã xuất hiện trên mạng. Gatsby vĩ đại, người anh hùng theo phong cách Art Deco mặc hai lần đoạt giải Oscar Catherine Martin. Rõ ràng, năm nay Martin sẽ có một bức tượng thứ ba.

Bohemique thiết kế song ca

Nghệ thuật haute couture tồn tại và tồn tại dành riêng cho một số lượng khách hàng hạn chế. Điều này luôn luôn được quan tâm. Giống như nghệ thuật thị giác, haute couture sẽ không biến mất. Sự khác biệt duy nhất là ai đó có thể đủ khả năng để mua nó, và ai đó để chiêm ngưỡng trong các viện bảo tàng. Chúng tôi tin rằng bây giờ, trong sự tăng trưởng không kiểm soát của thị trường đại chúng, thời trang cao cấp sẽ gây ra một làn sóng quan tâm mới.

Bohemique không phải là một thời trang cao cấp, chúng tôi sử dụng một số thủ công. Chúng tôi muốn tập trung vào khác: hình thức - cắt - vải. Nếu để thể hiện bản thân hoàn toàn, chúng ta cần áp dụng thủ công mỹ nghệ - có thể là thêu, "xăm" - thì tất nhiên, chúng ta sẽ làm điều đó.

Hầu hết các sản phẩm Bohemique tồn tại trong một bản duy nhất và khách hàng của chúng tôi rất thích nó. Vì vậy, mỗi người trong số họ cảm thấy đặc biệt. Nếu có nhu cầu đưa vào nhiều khách hàng hơn, rất có thể chúng tôi sẽ tăng đội hình, chứ không phải số lượng đơn vị trên mỗi mô hình.

Các mặt hàng lấy cảm hứng từ Couture trên các cửa hàng trực tuyến

Tất nhiên, nếu bạn muốn có một món đồ khâu tay, bạn có thể đặt nó ở studio gần nhất, nhưng đối với những chiếc váy có trang trí và phụ kiện thủ công thú vị nhất, bạn nên đến các cửa hàng trực tuyến.