Cách thức hoạt động: Chuyên gia trang điểm Valeria Filippova
| Valeria Filippova đã làm việc như một nghệ sĩ trang điểm chính của M.A.C Russia từ năm 2004. Cô khuyên các nghệ sĩ trang điểm ở các góc.M.A.C, tạo ra trang điểm để chụp trong các tạp chí, phát triển bục trang điểm cho các chương trình thương hiệu Nga (đặc biệt, MAC đã làm việc với các nhà thiết kế trưng bày các bộ sưu tập của họ trong tuần Ciking and Seasons của MasterCard trong nhiều mùa liên tiếp) và làm việc như một chuyên gia trang điểm tại các buổi trình diễn thời trang ở Paris và Milan |
Valeria FilippovaGiáo dục
Tôi lớn lên trong một nghệ sĩ trang điểm từ một nghệ sĩ. Từ nhỏ, được may vá rất tốt, tốt nghiệp bằng danh dự của trường Cao đẳng Nghệ thuật. Cha mẹ muốn tôi trở thành một nhà thiết kế quần áo, nhưng tôi đã đi vào triết học Lãng mạn-Đức, ngôn ngữ tiếng Anh, trong khi tiếp tục vẽ, vẽ tất cả các bạn gái, bởi vì tôi đã làm rất tốt. Sau đó, cô cố gắng vẽ lên cơ thể, bởi vì nó không phải là một mảnh giấy, mà là một thứ gì đó đồ sộ. Chị gái tôi đã giới thiệu cho tôi một cô gái tham gia vào nghệ thuật cơ thể, và điều đó đã xảy ra khi tôi tham gia nhóm một cách trơn tru và ở lại trường này để làm giáo viên nghệ thuật cơ thể. Và sau đó cô đi từ cơ thể đến khuôn mặt, cô tham gia các khóa học trang điểm.
Đó là năm 2001, nghề không được phát triển, có rất ít chuyên gia trang điểm, không như bây giờ. Không có số trường như vậy, không có nơi nào để lấy thông tin. Dần dần, họ bắt đầu mời tôi chụp cho các tạp chí khác nhau, tôi liên tục thực hiện một số câu chuyện thời trang ở Cosmopolitan. Họ mời tôi rất thường xuyên, bởi vì mỗi lần tôi cố gắng đưa hết mọi thứ: không chỉ trang điểm, mà còn nghĩ ra thứ gì đó, hãy thử một sản phẩm mới. Khi bạn cho một trăm phần trăm, mọi người hiểu rằng thật thú vị khi làm việc với bạn. Tôi tin rằng nếu một người có sở thích nghệ thuật, ý thức về màu sắc, hình dạng, mùi vị trong việc lựa chọn quần áo, thì với trang điểm sẽ có được: đó là tất cả.
Chúng tôi được dạy mọi thứ: cách giao tiếp với nhà báo, cách cư xử trước ống kính, cách nói chuyện, lựa chọn từ ngữ nào.
Tôi đã tham gia nhiều cuộc thi khác nhau, làm nghệ thuật cơ thể, bắn súng, tạp chí, chương trình: mọi thứ đều thú vị đối với tôi. Chủ nghĩa tối đa trẻ trung, tôi đoán. Tôi muốn thử mọi thứ. Tôi đã sử dụng, tất nhiên, mỹ phẩm M.A.S. Vào thời điểm đó, thương hiệu chỉ có hai góc: cái đầu tiên xuất hiện trong GUM, sau đó "Mùa xuân" mở ra, tôi được mời làm chuyên gia trang điểm cho buổi khai mạc. Tôi thực sự thích thương hiệu này: bộ sưu tập liên tục mới, nhiều màu sắc. Là một nghệ sĩ, tôi cần một bảng màu lớn, họa tiết và MAAS theo nghĩa này phù hợp với tôi. Tôi đã không muốn làm việc liên tục trên một số thương hiệu, tôi là một nghệ sĩ tự do. Nhưng đến một lúc nào đó tôi phát hiện ra rằng có một vị trí tuyển dụng trong MAAS, một vị trí kép của huấn luyện viên và chuyên gia trang điểm, và đến để phỏng vấn.
Đã có rất nhiều người sẵn sàng. Tôi có kiến thức về tiếng Anh, giáo dục nghệ thuật và danh mục đầu tư khá phong phú. Đó là những gì họ cần. Ngoài nhà triết học, tôi cũng là một giáo viên, và đối với một huấn luyện viên thì điều này cũng rất quan trọng. Tôi đã trải qua cuộc phỏng vấn đầu tiên, thứ hai, thứ ba ở London và họ đã đưa tôi đi. Chúng tôi gọi điện vào cuối tuần, khi tôi ở nhà bạn bè ở quê, họ nói: "Valeria, đến vào thứ Hai trong trang phục đen đến văn phòng." Tôi gần như đánh rơi điện thoại! Ngôi nhà đơn giản bằng gỗ, có một chùm thấp như vậy, và khi tôi bắt đầu nhảy lên vì sung sướng, tôi thậm chí còn đập đầu vào nó.
Chuyên gia trang điểm
Ở các nước khác, nghệ sĩ trang điểm chính, theo quy luật, phát triển từ một nghệ sĩ trang điểm làm việc trong góc. Hóa ra là khác: tôi nhận được từ một freelancer ngay lập tức đến các nghệ sĩ trang điểm chính. Chuyên gia trang điểm chính trước hết là gương mặt của thương hiệu. M.A.C đầu tư rất nhiều vào việc khiến các chuyên gia trang điểm đáp ứng các tiêu chuẩn thương hiệu nhất định. Chúng tôi được dạy mọi thứ: cách giao tiếp với nhà báo, cách cư xử trước ống kính, để có góc phù hợp, cách nói, từ ngữ nào để chọn, để nó không phải là một mô tả chuẩn về trang điểm, nhưng đẹp, với một câu chuyện. Tôi trả lời các câu hỏi về xu hướng rất nhiều, vì tôi trực tiếp tham gia các tuần lễ thời trang, tôi làm việc với các nghệ sĩ trang điểm chính, tôi thấy tất cả các món ăn này, và nhiệm vụ của tôi, bao gồm, là truyền đạt tất cả các biên tập viên làm đẹp.
Làm việc với khách hàng và các nghệ sĩ trang điểm
M.A.C có những khách hàng đặc biệt quan trọng. Đây không nhất thiết là một người đàn ông giàu có hay một người nổi tiếng, nó có thể là một cô gái bình thường mua tất cả bóng tối từ các bộ sưu tập mới, chẳng hạn như nghiện M.A.C. Tôi đang nói với họ mọi thứ diễn ra như thế nào trong các tuần lễ thời trang, mở màn cho họ. Một nhiệm vụ quan trọng khác là làm việc với các nghệ sĩ trang điểm của chúng tôi. Tôi có 8 năm làm thương hiệu, tôi có rất nhiều kinh nghiệm. Lúc đầu, chúng tôi có hai góc và chúng tôi đã làm việc cùng với người quản lý thương hiệu, và bây giờ chúng tôi đã phát triển đến một trạng thái lớn.
Quay phim
Đầu tiên, đó là một buổi chụp hình đẹp. Từ M.A.C luôn chờ đợi một cái gì đó tuyệt đẹp. Ví dụ, Chanel không thể tạo ra đôi môi màu xanh nhờ vào triết lý của nó, tôi đã lấy ra một trường hợp và tất cả các nghệ sĩ trang điểm đều nhìn với sự ghen tị với sự phong phú của màu sắc và sắc tố. Thứ hai, những câu chuyện thời trang. Thật tốt khi cuối cùng những người tổ chức vụ nổ súng bắt đầu tin tưởng tôi. Trước đó, trước khi chụp, họ đã mang cho tôi một tờ rơi từ một tạp chí hoặc hình ảnh từ chương trình và nói: "Làm tương tự". Bây giờ họ nói: "Hãy nhìn vào câu chuyện, vào những thứ, ở ánh sáng, và cung cấp của riêng bạn." Nó rất truyền cảm.
Làm việc với các nhà thiết kế
Với nhiều nhà thiết kế chúng tôi có một mối quan hệ nồng ấm. Khi chúng tôi lần đầu tiên xuất hiện trong tuần lễ thời trang, trở thành nghệ sĩ trang điểm chính thức của Tuần lễ thời trang Moscow, tôi đã phải đối mặt với thực tế là các nhà thiết kế không tin tưởng chúng tôi, mang theo một số mẩu tạp chí. Sau đó, tôi đã chọn sơ đồ của các chương trình phương Tây, phát triển trang điểm phương Tây và chuyển giao mô hình này cho các nhà thiết kế Nga. Lúc đầu, họ không hiểu làm thế nào mà chuyên gia trang điểm đặc biệt đến một vài ngày trước buổi trình diễn, dành nhiều thời gian với nhà thiết kế, quan tâm đến triết lý, màu sắc, hình thức, phù hợp với âm nhạc và khuôn mặt của các người mẫu, để hiểu được sự hài hòa của tất cả những người mẫu này. bục giảng. Với nhiều nhà thiết kế, tôi rất thân thiện, một số người thậm chí gọi và nói: "Lera, chúng tôi đang may một bộ sưu tập mới, đến đây, xin vui lòng xem."
Chuẩn bị cho chương trình
Tôi sơ bộ gọi điện thoại với nhà thiết kế, chúng tôi hẹn ba hoặc bốn ngày trước buổi biểu diễn, tùy thuộc vào công việc của anh ấy và tôi, về sự sẵn sàng của bộ sưu tập và những người khác. Tôi đi kèm với một hộp nhồi, bởi vì bạn không bao giờ biết nhà thiết kế muốn gì, lông mi gì, môi gì. Chúng tôi liên lạc và tôi làm bài kiểm tra.
Thử nghiệm đầu tiên là chính xác nhất, bởi vì đây là những ấn tượng và cảm xúc đầu tiên, nó thường đẹp nhất, biết chữ nhất. Sau đó, chúng tôi mặc mô hình trong quần áo là chìa khóa để hiển thị, thợ làm tóc làm tóc của cô ấy, và chúng tôi nhìn vào cung tổng thể. Ngay lập tức thảo luận về màu sắc của móng tay và các chi tiết khác. Sau đó, tôi soạn một biểu đồ khuôn mặt, nghĩa là một danh sách các sản phẩm sẽ được sử dụng trong chương trình. Điều này rất quan trọng để làm, bởi vì các chương trình đôi khi diễn ra hết lần này đến lần khác và tôi viết ra những gì tôi đã làm, những gì tôi đã trộn lẫn, bởi vì trong quá trình bạn có thể quên tất cả điều này và bạn sẽ có một màu khác.
Với nhiều nhà thiết kế, tôi rất thân thiện, một số người thậm chí gọi và nói: "Lera, chúng tôi đang may một bộ sưu tập mới, đến đây, xin vui lòng xem."
Sau đó, chúng tôi tính toán số lượng nghệ sĩ trang điểm, tùy thuộc vào độ phức tạp của trang điểm và số lượng người mẫu. Nếu có 30 người mẫu, thì tối ưu cho các chuyên gia trang điểm là 12. Nhiều người hỏi tại sao có quá nhiều, nhưng tôi lại cho chất lượng, để các người mẫu không đi ra ngoài đường băng một nửa, để mọi thứ đều rõ ràng. Vẫn có thể có một kiểu tóc phức tạp và trang điểm nhẹ, sau đó tất cả các người mẫu đang ngồi cắt tóc và một lần nữa, bạn cần tính toán thời gian và công sức.
Vài giờ trước buổi biểu diễn, chúng tôi đến hậu trường. Người mẫu yêu chúng tôi rất nhiều, vì chúng tôi luôn có khăn, mỹ phẩm sạch, bàn chải sạch, luôn có chất khử trùng, có một kế hoạch phát triển tốt. Tôi làm một bản demo. Nhà thiết kế xuất hiện, nói: Có Vâng, đây là những gì tôi muốn, và tôi đi cùng với anh ấy để xem nó trông như thế nào trên đường băng. Chà, khi có cơ hội nhìn thấy một cô gái trên bục giảng. Bạn có thể thấy trang điểm trong thế giới thực và suy nghĩ về các lựa chọn: có thể sáng hơn một chút, có thể trang điểm ít hơn một chút.
Đội ngũ hậu trường là những anh chàng được đào tạo đặc biệt, được chọn để làm việc với các người mẫu. Đây là những chuyên gia trang điểm đặc quyền từ những góc khuất, những người tài năng nhất, những người trang điểm giỏi, sáng tạo nhất, những người ốm yếu và cháy bỏng. Thông thường, tôi làm hai hoặc ba lần trang điểm, vì tôi kiểm tra mọi người mẫu. Mỗi chuyên gia trang điểm đi kèm với người mẫu của mình - Tôi thấy nếu mọi thứ đều chính xác, mọi thứ đều tốt, bởi vì mọi người đều có các đặc điểm khuôn mặt khác nhau, nhưng điều cần thiết là mọi người đều trông giống nhau trên bục giảng. Nếu có một hodgepodge ở hậu trường, chẳng hạn, ai đó đã rút mũi tên ra, ai đó thẳng, ai đó xuống, thì trên bục giảng, nó có thể nhìn thấy rất nhiều. Trong 99% trường hợp, trang điểm trong chương trình nên giống nhau, bởi vì nó vẫn là một câu chuyện duy nhất. Sau đó, chúng tôi lưu ý trong danh sách đặc biệt của những người được tạo ra, người không được làm. Sau đó - các cô gái rất thích thời điểm này - Tôi phân chia nhiệm vụ: bạn là cơ thể, bạn là bột, bạn là đôi môi, bạn là đôi chân và vân vân. Mọi người thực hiện nhiệm vụ của mình. Tôi thường đứng ở lối ra bục giảng và kiểm soát rằng mọi thứ đều hoàn hảo.
Đôi khi bạn trang điểm catwalk khác thường, hoàn toàn không phù hợp với những gì người mẫu đang mặc - họ đang ngồi trong những chiếc khăn và quấn khăn quàng cổ, và các nghệ sĩ trang điểm nhìn tôi và nói: "Chà, Lera nghĩ ra." Nhưng khi các người mẫu đã có mặt trên sàn catwalk, họ đã cắt tóc, trang điểm, đi giày cao gót, rồi mọi thứ kết hợp với nhau và các chuyên gia trang điểm nói: "Chúa ơi, thật đẹp". Rất hài lòng rằng họ rất cảm hứng. Đây cũng là nhiệm vụ của chúng tôi, bởi vì sau khi chúng được hiển thị, họ quay trở lại các góc và nói về việc trang điểm là như thế nào. Và, tất nhiên, chúng tôi không bao giờ rời đi khi họ nói: "Finale! Finale!" Chúng tôi chỉ có quyền rời đi khi người mẫu cuối cùng lên bục giảng, bởi vì sau đó họ trở lại, mọi người vỗ tay, rượu sâm banh xuất hiện, báo chí và bạn bè đến. Và chúng tôi cẩn thận thu thập các trường hợp của chúng tôi và rời đi, như những chiến binh của mặt trận vô hình.
Hậu trường thường phải được phỏng vấn về kiểu trang điểm nào, cảm hứng gì. Cần phải giải thích bằng những từ thời trang, đẹp và dễ hiểu, tại sao những sản phẩm như vậy, một kết cấu như vậy lại được chọn.
Chương trình phương Tây
Đây là một cấp độ hoàn toàn khác nhau, và công việc của chúng tôi được tổ chức một chút khác nhau. Bản thân nhà thiết kế đã chọn chuyên gia trang điểm chính, và anh ấy đã chọn đội. Giả sử Gareth Pugh đã làm việc với Alex Box mùa này và Alex thích làm việc với M.A.C. Đương nhiên, chuyên gia trang điểm có đội ngũ riêng, ví dụ, hai người, nhưng chương trình có thể có 35 người mẫu và trang điểm khá phức tạp, và đây là công việc chung của MAAC và chuyên gia trang điểm chính.
Các nghệ sĩ trang điểm chính M.A.C từ các quốc gia khác nhau đến các buổi chiếu. Đây là một thực hành rất tốt, bởi vì mỗi chuyên gia trang điểm sau đó trở về đất nước của mình với những ý tưởng mới, sẵn sàng sáng tạo và trang điểm này lây nhiễm cho các nghệ sĩ trang điểm ở các góc. Ví dụ, khi tôi đến sau Vivienne Westwood, tôi đã bị choáng ngợp bởi niềm hạnh phúc khi Westwood tiếp cận tôi và chỉ xin một cây bút chì lông mày. Chương trình này giống như chương trình của chúng tôi trong các chương trình của Nga: đối với các nghệ sĩ trang điểm của chúng tôi, đó là một niềm hạnh phúc lớn khi được làm việc với tôi ở hậu trường của Chapurin và được chấp thuận.
Nếu nghệ sĩ trang điểm chính của chương trình làm việc với nhóm MAAS, thì nó cung cấp mỹ phẩm. Có thể có những sản phẩm khác, mà không có nghệ sĩ trang điểm nào không thể sống, nhưng 80% sản phẩm là M.A.S. Khi chuyên gia trang điểm đến nhà thiết kế để thử nghiệm, anh ấy mang theo một người trong nhóm sẽ làm việc trong chương trình, với trường hợp của anh ấy. Trường hợp là một câu chuyện rất quan trọng. Có tất cả mọi thứ được ký và đánh số. Sau đó, trợ lý này nên đến cửa hàng và lấy rất nhiều mỹ phẩm để cung cấp cho tất cả các nghệ sĩ trang điểm tại chương trình. Hoặc chia thành các lọ, để mọi người trên máy tính để bàn có mọi thứ từ bột màu đến bút chì. Tôi đã làm công việc này nhiều lần, ví dụ, khi Gordon Espinet là nghệ sĩ trang điểm chủ chốt và chúng tôi đã làm một bài kiểm tra cho Elie Saab. Một câu chuyện hài hước đã xảy ra: Elie Saab đã tham gia casting, 80% các cô gái là người Nga và có ít thời gian trước buổi biểu diễn, hoặc một cái gì đó khác, nhưng Gordon đột nhiên nói: Chuyện Lera cũng là người Nga, với cấu trúc xương của một cô gái Nga. thử không? " Và tôi đã hành động như một mô hình thử nghiệm. Tôi có bóng màu đầm lầy xinh đẹp, đôi môi màu đỏ tía điên cuồng, lông mi giả.
Tôi phân phát nhiệm vụ: bạn là cơ thể, bạn là bột, bạn là đôi môi, bạn là đôi chân.
Công việc có trách nhiệm: Sau đó tôi phải chạy, khẩn trương lấy một loại bóng, bút chì và cửa hàng đã đóng cửa gần 5 phút. Đó là ở Paris, và có kẹt xe khủng khiếp. Và sáng hôm sau bạn đã đặt ra chuyên gia trang điểm chính của cọ, nghĩa là bạn hoàn toàn hỗ trợ.
Ở Moscow, tôi có một trợ lý tương tự. Nói chung, tôi thích tự chuẩn bị trường hợp của mình. Nhưng nếu sáng mai là một bài kiểm tra, và tối nay là hiển thị, tôi yêu cầu giúp đỡ, nhưng sự giúp đỡ chỉ giới hạn ở việc đánh răng và ném khăn ăn bẩn và dọn dẹp thứ gì đó.
Các chuyến đi đến các chương trình phương Tây luôn rất thú vị. Tôi thích xem cách người khác làm việc, cách một chuyên gia trang điểm nắm tay anh ta, cách anh ta xử lý một cái gì đó. Thật thú vị khi giao tiếp với các đồng nghiệp từ M.A.C. Ví dụ, nếu chúng tôi đến buổi trình diễn trước, một giờ trước khi chuyên gia trang điểm chính, sau đó chúng tôi thấy ai đó có gì, hỏi ai đã mua ở đâu. Tất cả đều chia sẻ cảm xúc: ai vẽ ai, người mẫu thất thường hay không thích nghi.
Tôi sẽ không bao giờ quên chương trình Emanuel Ungaro khi bắt đầu sự nghiệp của mình ở M.A.C. Đó là sáu năm trước, tôi vẫn còn xanh, tôi không gặp phải trường hợp như bây giờ, một cái gì đó bị thiếu, một cách tự nhiên. Sasha Pivovarova ngồi xuống với tôi và bắt đầu nói chuyện với tôi bằng tiếng Anh - vào thời điểm đó hầu như không có chuyên gia trang điểm Nga - và tôi trả lời cô ấy bằng tiếng Nga. Cô ấy nói cô ấy không sử dụng cái này và cái kia, tôi lấy cho cô ấy những ngân hàng khác. Và trang điểm rất phức tạp: bóng đen và xanh lá cây với bóng gần như thái dương, kayal sáng ở mí mắt dưới - đôi mắt rất biểu cảm, nhiều mascara, lông mi giả. Và Sasha, cô ấy là một ngôi sao, cô ấy cư xử rất thoải mái: cô ấy đọc một cái gì đó trong Blackberry, cô ấy giao tiếp với ai đó. Rất khó để trang điểm cho một người thường xuyên di chuyển, cô ấy có một cái baguette trong một tay, một ly rượu sâm banh trong tay kia, sau đó cô ấy hỏi tôi vài điều về Nga. Tại một số thời điểm, cô yêu cầu một nhà vệ sinh. Mất 5 phút, Sasha thì không. Tôi đã đi tìm cô ấy, được tìm thấy gần quầy bar với rượu sâm banh, với một con mắt được sơn. Nói chuyện với cô, yêu cầu trở về, cô rất ngọt ngào. Sau đó Tom Pesho, chuyên gia trang điểm chính của chương trình, nhìn thấy toàn bộ tình huống, đến gặp chúng tôi, ngồi xuống bên cạnh Sasha, và cô bắt đầu trò chuyện với anh ta. Tôi đã rất lo lắng: tôi không thể thô lỗ với một người mẫu. Chúng tôi phải bằng cách nào đó chuyển nó cho cô ấy và hoàn thành trang điểm. Tất cả điều này là một trải nghiệm cuộc sống phong phú, bây giờ tôi biết cách cư xử với những người mẫu hàng đầu, tôi không hoảng sợ và không ngần ngại.
Thuốc lá, kẹo và scotch
Tại các chương trình, bạn phải suy nghĩ không chỉ về trang điểm - tôi phải có nhiều thứ trong trường hợp của mình. Thông thường những người mẫu thất thường nói: không, đừng bôi nhọ tôi với điều này - và bạn, với tư cách là một phù thủy, phải lấy một cái gì đó và nói: "Còn cái này?" Luôn luôn với một bong bóng kẹo cao su, thuốc lá, kẹo, băng giấy: nó hoàn hảo để loại bỏ long lanh mà không làm hỏng da. Có xà phòng và các sản phẩm đặc biệt giúp làm sạch lông mày, dầu thạch, thuốc nhỏ mắt. Nhiều lựa chọn để giữ ẩm cho cơ thể: kem không nên bị dính, vì không biết đâu sẽ là chiếc váy. Có 2-3 lựa chọn tẩy trang. Tăm bông nhỏ, rất mỏng để làm đồ trang sức để điều chỉnh mũi tên hoặc thứ gì khác. Tất cả đều mang lại tình cảm, chỉ được bán ở Paris, và họ vẫn phải đuổi theo. Làm mới nước nóng. Nếu bạn có tất cả những điều này, thì bạn tôn trọng mô hình mà bạn làm việc, hãy chăm sóc nó.
Trong các mô hình, đặc biệt là hàng đầu, khi họ thể hiện sau chương trình, làn da trở nên mỏng nhất. Bạn rửa sạch lớp trang điểm và nghĩ: cô gái này 14-15 tuổi, và làn da của cô chỉ hét lên: "Giúp!" Và ở đây, điều rất quan trọng là không thô lỗ, để cung cấp một loại kem giữ ẩm tốt, để khen ngợi để người đó cảm thấy tình cảm với bạn. Bạn cho họ mát xa hoặc nhỏ giọt vào mắt, và họ hiểu rằng bạn có thể thở ra: ở đây bạn được yêu thương và trân trọng, mọi thứ đều ổn ở đây. Những người mẫu hàng đầu biết rất rõ rằng họ sử dụng các nghệ sĩ trang điểm chủ chốt, và đôi khi tôi chụp ảnh các bàn của những nghệ sĩ trang điểm như vậy để dự trữ một số sản phẩm. Và khi mô hình thấy rằng bạn có mọi thứ được lắp ráp chính xác, thì không có câu hỏi nào phát sinh.
Thông thường những người mẫu thất thường nói: không, đừng bôi nhọ tôi với điều này - và bạn, với tư cách là một phù thủy, phải lấy một cái gì đó và nói: "Còn cái này?"
Trước khi bạn tìm hiểu tất cả các sắc thái, bạn lấp đầy rất nhiều va chạm. Khi tôi bắt đầu, chuyên gia trang điểm chính đã yêu cầu tôi cho một lớp phấn (Powder Applicator. - Ed.) Cho cơ thể, nhưng tôi không có nó. Tôi đã nói rằng vì tôi không có bọng mắt, tôi không làm việc ở lưng. Tôi không nói về khả năng vẽ, cảm giác màu sắc, sự hài hòa, khả năng pha trộn màu sắc, trải nghiệm tuyệt vời với các thành phần: bạn cần biết những gì bạn có thể kết hợp với. Trong các trường học, điều này không được dạy đặc biệt, học nó thông qua thử và sai. Điều rất quan trọng để làm cho trường hợp của riêng bạn, tôi thậm chí yêu cầu cả ngày nghỉ, tôi thích phân phối mọi thứ theo màu sắc. Bạn cần phải rất ngăn nắp, suy nghĩ về mọi thứ, thậm chí cả quần áo: đột nhiên bạn mặc một loại váy không thoải mái, và bạn cần phải đứng trên tất cả bốn chân và làm ướt chân.
Tôi biết các nghệ sĩ trang điểm đã rời MAAS để làm việc tự do và làm việc độc lập hoặc làm trợ lý của các nghệ sĩ trang điểm nổi tiếng. С ассистента ты можешь подняться выше, тебя начинают узнавать, но это очень тяжело. Быть ассистентом - значит быть второй головой и знать, что человек захочет. Если он делает макияж, а ты уже держишь нужный продукт или правильную кисточку, это высокий уровень профессионализма. Это постоянная полная отдача. На бэкстейдже ты всё время в напряжении, ты не можешь почитать книжку или включить плеер и послушать музыку, потому что в любой момент ты можешь быть нужен. Ты каждый раз возвращаешься в гостиницу, как выжатый лимон. Но вообще бэкстейджи, красивые модели, вешалки с одеждой - это определённый fun. Играет музыка, суета, работают фены. Это серьёзная работа, но и большое удовольствие.Thường thì thợ làm tóc và nghệ sĩ trang điểm chính làm việc cùng nhau trong một thời gian dài, họ đi du lịch trong một nhóm lớn, giống như một gia đình, và là một phần của gia đình này rất khỏe mạnh.