Đạo diễn và nữ diễn viên Alisa Khazanova về những cuốn sách yêu thích

TRONG NỀN TẢNG "SÁCH CHIA SẺ" chúng tôi hỏi các nhà báo, nhà văn, học giả, giám tuyển và các nữ anh hùng khác về sở thích và ấn phẩm văn học của họ, chiếm một vị trí quan trọng trong tủ sách của họ. Hôm nay, nữ diễn viên Alisa Khazanova đang chia sẻ những câu chuyện của mình về những cuốn sách yêu thích của cô - vào thứ năm, tác phẩm đầu tay của cô, Fragments, sẽ được phát hành.

Tôi phản đối quan điểm rằng một số cuốn sách tốt hơn những cuốn khác, và một số thì không nên. Tôi không thích danh sách và thứ bậc, và tôi không bao giờ phân chia tác giả theo thời gian và địa lý. Tôi có thể chinh phục những cuốn sách hoàn toàn khác nhau của những nhà văn không thể so sánh, và không cần thiết. Càng nhiều khung hình, tôi càng đau khổ. Bất kể sự nổi tiếng của tác giả và những hạn chế trong mối quan hệ của tôi với anh ta, tôi vô cùng biết ơn những người có thể thay đổi điều gì đó trong tôi - đó là việc đọc trong tuổi trẻ của tôi và nó xảy ra với sách bây giờ. Tôi nhớ tất cả các cuốn sách gây sốc rất tốt: ví dụ, Kẻ ngốc của Dostoevsky với ngữ điệu đau đớn độc nhất của mình liên quan đến cuộc sống của con người mong manh, và cả tác phẩm của Proust và Cortazar.

Điều quan trọng đối với tôi là đừng quên tại sao tôi làm những gì tôi làm - và sách thường giúp. Một người sáng tạo nói chung được kêu gọi không để người khác nghỉ ngơi. Điều quan trọng đối với tôi là tham gia vào cuộc đối thoại và nhắc nhở về những cảm xúc đang rút lui vào kế hoạch thứ mười vì một cuộc sống điên rồ. Diễn xuất và chỉ đạo công việc không phải là về bản ngã hay mong muốn làm hài lòng, mà là về nhu cầu nói về những điều cơ bản theo những cách khác nhau. Và trường hợp của tôi cũng có một đặc thù: văn học sống với tôi bất kể tôi muốn gì. Trò chơi diễn xuất có liên quan đến việc ghi nhớ một lượng lớn văn bản mà não bắt đầu lái xung quanh thành một vòng tròn trên một chiếc máy tại một thời điểm nào đó - nó chỉ cách đó. Vì vậy, ngay cả khi không đọc một cuốn sách, bạn vẫn sống rất lâu với nó, và đôi khi khu phố bị ép buộc này biến thành những khám phá.

Tôi không thích đọc trong tình huống tắc nghẽn cảm xúc và thậm chí ít thích đọc một vài cuốn sách cùng một lúc: Tôi có cảm giác rằng tôi phản bội một hoặc một nhà văn khác. Điều này không áp dụng cho văn học phi hư cấu. Không phải tiểu thuyết, tôi đọc ngẫu nhiên, để tham gia vào một cuộc đối thoại nhanh về các chủ đề thú vị đối với tôi - có lẽ thực tế là tôi chỉ là một con mèo tò mò. Tôi có giáo dục vũ đạo, nhưng có nhiều sở thích ngoài nghệ thuật: tôi yêu thiên nhiên, khoa học, không gian, lịch sử, tâm lý học và nghiên cứu chúng với nguồn cảm hứng tuyệt vời.

Vì chất lượng, nên hiếm khi quay lại đọc sách, tôi không có mối quan hệ lâu dài với các tiểu thuyết lớn và ở đó không có nhà văn chính nào của cả cuộc đời. Nhưng có một huấn luyện viên yêu thích về việc xây dựng giọng nói của nam diễn viên - Patsy Rodenberg, mà tôi có sự tôn trọng vô hạn và cảm giác tinh tế. Nếu tôi cần trả lại số dư, tôi đọc lại "Quyền được nói": chính thức, đây là một hướng dẫn về cách đối phó với giọng nói trên sân khấu, nhưng đối với tôi đây là một cuốn sách giáo khoa về cuộc sống, nói về năng lượng trong nghề nghiệp của chúng tôi. Đây là một tâm trí tươi sáng nhẹ nhàng giúp thiết lập lại và bắt đầu lại từ đầu.

Một cuốn sách tương tự khác là David Lynch từ Catch the Big Fish tips. Khi cô ấy xuất hiện, tôi không thích thiền, nhưng cuốn sách - nhỏ gọn, đơn giản - đã sẵn sàng đọc và học ngay lập tức. Lynch nói những điều đơn giản về cách tách biệt điều quan trọng khỏi điều không quan trọng: ví dụ, nguyên tắc cơ bản của nó - trung thành với ý tưởng ban đầu - giúp tôi đưa các dự án đến cùng. Không thành vấn đề nếu đó là vai trò hay kịch bản, Lynch nói về cách không để hoàn cảnh làm bạn mất tập trung vào vấn đề chính. Ý tưởng là một đèn flash ban đầu, một xung lực năng lượng đến với bạn vì một lý do, bạn cần tiếp tục làm việc với nó, bất chấp những trở ngại.

Gerald durrell

"Chó săn của Bafut"

Thời thơ ấu, tôi là một nhà tự nhiên trẻ thực sự, tất cả các loài động vật và thực vật đều vô cùng thích thú với tôi. Cho đến bây giờ, trong bất kỳ chuyến đi nào, tôi nhớ rằng tôi đã đọc về hệ động thực vật địa phương và bắt đầu đọc thuộc cuốn bách khoa toàn thư về thời thơ ấu của tôi. Darrell là một sự mặc khải đối với tôi - khiếu hài hước, sự mỉa mai đối với bản thân và môi trường xung quanh và một quan điểm sống đặc biệt khác với những gì người Xô viết đọc vào thời điểm đó: bộ sách vẫn giống nhau đối với mọi người. Darrell đã đánh thức mong muốn đi du lịch và tìm hiểu thế giới, tìm kiếm một cái gì đó mới mẻ; Sau đó tôi đã kết thúc ở vị trí của mình - Burundi và Malawi. Và tôi cũng mơ ước được đến Amazonia, nơi mà anh ấy đã mô tả rất truyền cảm.

David Foster Wallace

"Trò đùa bất tận"

Cuốn sách này không dễ với tôi - tôi sẽ nói ngay. Rất khó để đọc nó trong một thời gian dài, chỉ cần đun sôi não - bạn cần làm quen với một hệ tọa độ hoàn toàn mới. Tôi không thể tưởng tượng được "Trò đùa vô hạn" sẽ được dịch sang tiếng Nga như thế nào, nó dường như vô cùng phức tạp, đôi khi không thể dịch được. Nói chung, tôi yêu văn học đến từ dòng ý thức bên trong.

Foster Wallace đã tạo ra một bước đột phá và chuyển phương pháp trình bày này trong nhiều thập kỷ tới. Đây là một vòng hoàn toàn mới của văn học và một cái nhìn rất bất ngờ về cuộc sống của con người - theo quan điểm của một tác giả vô giá. Tôi thực sự thích bộ phim Foster Wallace. ("Kết thúc chuyến tham quan." - Ed.), được làm mỏng và không có mầm bệnh: anh ta nói về ý nghĩa của việc một người có các mảng kiến ​​tạo được dịch chuyển trong đầu anh ta, và anh ta cần phải được tích hợp vào hệ thống tổng thể. Và người đàn ông chính ở đó thật tuyệt vời - tôi ngưỡng mộ khi một diễn viên hài nổi tiếng đóng vai một thiên tài buồn bã.

Virginia Woolf

"Sóng"

Tôi thực sự thích cách trình bày của Wolf và sự ngẫu nhiên của cô ấy, mà trong cuốn sách này, theo tôi, là rõ ràng nhất. Nói chung, tôi tương quan bản thân với văn xuôi của nó, nơi dòng suy nghĩ chia thành hàng tá mảnh - đây là cách suy nghĩ của con người hoạt động, đây là cách mơ hồ của chúng ta trong mô tả. Đôi khi mâu thuẫn của chúng tôi rất đau đớn, bởi vì chúng tôi bị kéo theo những hướng khác nhau, và Wolfe đã viết về tài sản này theo cách của con người, với ngữ điệu rất chính xác, điều đó không dễ dàng với cô ấy. "Sóng" giúp đi đến cùng với bản chất con người: tất cả chúng ta đều không hoàn hảo, khác biệt, nhưng chúng ta có một vòng đời chung có thể theo dõi và sống cùng nhau. Nhiều sóng là một phép ẩn dụ rất thường xuyên và gần gũi để mô tả các cảm giác theo chu kỳ, mạnh mẽ và không thể đoán trước.

Đánh dấu Haddon

"Đêm bí ẩn giết một con chó"

Tôi đọc cuốn sách này ngay khi nó xuất hiện - đối với tôi nó trở thành một luồng không khí trong lành. Bây giờ đây không chỉ là một cuốn sách bán chạy nhất bằng tiếng Anh, mà còn là một sản phẩm sân khấu thành công trên sân khấu Broadway. Một thời gian trước, các tác giả đã trở nên quan tâm nhiều hơn đến bệnh tự kỷ và những người có tính năng đặc biệt nói chung. Trong một thời gian dài, tự kỷ là một chủ đề y tế chỉ liên quan đến các thành viên gia đình và các chuyên gia, và được tiếp cận một cách thận trọng và thậm chí là sợ hãi. Nhưng sau đó, gần như đồng thời, những người chưa bao giờ được nghe trước đây, bắt đầu nói chuyện - và hóa ra những tiếng nói trong nghệ thuật này là thiếu. Bên cạnh thực tế là cuốn sách được viết rất tuyệt, nó giúp đi vào đầu người khác bằng logic của anh ta - một nhân vật chính tài năng, người tương tác với thế giới theo một cách đặc biệt.

Thomas Sterns Eliot

"Bản tình ca của J. Alfred Prufrock", "Vùng đất hoang"

Đọc thơ bằng tiếng nước ngoài luôn khó khăn: bạn phải suy đoán hoặc tìm kiếm giá trị mong muốn bằng ngôn ngữ của mình. Câu hỏi "Tôi có dám làm phiền vũ trụ không?" từ "Bài hát tình yêu" của Eliot - một trong những bài hát chính đối với tôi. Mỗi người tham gia vào sự sáng tạo, có thể tự đặt câu hỏi này và nếu anh ta không làm như vậy, thì nó không vượt qua mà không có dấu vết. Câu hỏi được xây dựng rất tốt và thể hiện chính xác, theo quan điểm, quan điểm của tôi: nó phản ánh sự nghi ngờ trong tầm quan trọng của chính nó và làm việc với cái tôi đau đớn. Tôi thường coi thơ và văn học là âm nhạc - và nếu cuốn sách chứa nhịp điệu cho tôi, thì việc đọc biến thành niềm vui.

Michelle xứ Wales

"Bản đồ và lãnh thổ"

Cuốn sách này đã mở ra một cách mới cho tôi về Welbeck - và đối với tôi nó là cuốn sách trung thực nhất trong tất cả các cuốn sách của tác giả này. Trong Bản đồ và Lãnh thổ, tác giả dường như không muốn gây sốc cho bất kỳ ai và chứng minh điều gì đó với bất kỳ ai, mà chỉ đơn giản là nói từ chính mình. Anh ta không tìm kiếm các kỹ thuật làm chủ mà sẽ phân bổ anh ta. Một cuộc trò chuyện chân thành về một người đàn ông, bản chất và ơn gọi sáng tạo của anh ấy đã bảo đảm cho tôi Michel Huelbeck như một nhà văn vĩ đại và quan trọng. Một trong những tài sản không thể chối cãi của anh ta: anh ta trực giác bắt được thứ gì đó chưa có tên - và tạo ra một mảng. Tác giả này có ảnh hưởng đến xã hội khiến anh ta liên quan đến một nhà văn yêu thích khác của tôi, Vladimir Sorokin. Món quà tầm nhìn xa của họ và khả năng nói điều gì đó chỉ lơ lửng trong không khí là vô cùng quý giá đối với tôi.

Rainer Maria Rilke

"Thư gửi nhà thơ trẻ"

Tôi sẽ nói ngắn gọn về Rilke: đây là một câu trả lời rất chính xác, mặc dù ngây thơ cho câu hỏi tại sao một người nên tham gia vào công việc sáng tạo (và điều gì sẽ xảy ra nếu bạn chọn con đường này).

Alessandro Baricco

"Biển-đại dương"

Đây là một trong những cuốn sách đầu tiên khiến tôi suy nghĩ về cách kể chuyện phi tuyến tính. Barikko chỉ cách bộ dụng cụ và xi-rô đường một bước, nhưng đối với tôi, nó dường như không bao giờ đi vào lãnh thổ của tình cảm quá mức. Cuốn sách này không chỉ là một câu chuyện tình yêu rất thơ mộng, mà còn là một trong những ví dụ hay nhất về cấu trúc câu chuyện yêu thích của tôi: khi một vài câu chuyện như không có liên quan đan xen trong trận chung kết. Barikko viết theo cách mà văn xuôi của ông ngay lập tức đánh thức những hình ảnh trực quan mạnh mẽ - không chỉ nhà văn cảm nhận được trong đó, mà cả nhạc sĩ.

Colin McCullough

"Những con chim gai"

Câu chuyện gia đình đầu tiên tôi đọc, mà tôi rất tự hào. Sau đó, Golsworthy, Franzen và tất cả những người còn lại. Những anh hùng mà tôi không nhớ - tôi đã mở cuốn sách từ thời niên thiếu - có vẻ rất nhân văn đối với tôi, vì họ đã sai, họ đã không phù hợp với thực tế xung quanh, và thật thú vị khi xem chúng. Những ấn tượng tuổi teen đầu tiên của tôi về một loạt kích thước này rất mạnh mẽ - và Gone với Gió Gió đã nhanh chóng được thêm vào Tiếng hát trong Thornberry, mà tôi cũng đọc trong một hơi thở

Vladimir Sorokin

"Norma"

Tóc trên đầu tôi đang khuấy động từ những gì Sorokin đã viết về một số điều mười lăm hoặc hai mươi năm trước - bây giờ chúng xảy ra trước mắt chúng ta. Trong nhiều năm, tôi đã sống bên cạnh những cuốn sách của ông và không bao giờ ngừng tự hỏi rằng một nhà văn hài hước, nghiêm túc và tiên tri như thế nào. Ở cuối "Định mức" có một đoạn độc thoại của công tố viên chính, có thể được đọc riêng. Nó là rất đáng sợ để làm điều đó, bởi vì mọi thứ trông hiện đại, nếu không phải là chủ đề. Sorokin cảm thấy các mảng kiến ​​tạo của xã hội - và mọi thứ đang diễn ra với văn hóa và kiểm duyệt của chúng ta, mọi thứ trong không khí, có thể được tìm thấy trong một vài trang văn bản. Thật không may, bây giờ nó trông giống như một tuyên ngôn bi thảm.