Antilubuk: Cách các nhà thiết kế suy nghĩ lại về thời trang cho "người Nga"
LIÊN QUAN ĐẾN "PHONG CÁCH QUỐC GIA", GIỚI THIỆU họ thường bắt đầu với tầng lớp quý tộc chạy trốn ra nước ngoài, một thời, phần lớn đã truyền cảm hứng cho văn hóa Nga ở phương Tây, và hoàn thiện với tính thẩm mỹ của vùng ngoại ô - được hát bởi Gosha Rubchinsky và Demnaya Gvasalia. Nhưng danh sách tên Nga trong thời trang này còn lâu mới cạn kiệt. Hôm nay chúng ta đang đối phó với một làn sóng Nga Nga mới, có cơ hội tái tạo thị trường thời trang địa phương.
Làm việc với một chủ đề quốc gia ở Nga luôn luôn chạy từ bộ dụng cụ đến những ám chỉ hầu như không thể phân biệt được. Ai đó hạn chế trang trí hoặc bán lại đồ trang trí - như Daria Razumikhina với hàng mét ren đầy màu sắc, được may trên váy và áo khoác, hoặc Denis Simachev, người hào phóng sử dụng các thiết kế của Khokhloma trong thiết kế. Ai đó đã làm mà không có biểu tượng trực quan, nhưng cũng lấy đó làm "chủ đề quốc gia" cơ bản - như Alena Akhmadullina, người đã dành nhiều bộ sưu tập liên tiếp cho truyện cổ tích Nga. Chủ đề tiếng Nga đầu những năm 2000 không đạt đến quy mô toàn cầu: các nhà thiết kế người Nga khi đó làm việc với một số lượng khách hàng hạn chế và thành công của họ, tất nhiên, không thể so sánh với thời trang của Rubchinsky. Có thể ai đó đã không đủ chính xác trong tuyên bố nghệ thuật và ai đó từ các đại diện của thời trang Nga ngay trước thời hạn. Thế hệ hiện tại, đã phát triển từ sự thiếu hụt các thứ và thông tin, khó hiểu hơn nhiều khi tìm kiếm bản sắc riêng, cải thiện môi trường và tiêu dùng có ý nghĩa. Quan tâm đến gốc văn hóa bổ sung hữu cơ danh sách này.
Khiếu nại đối với thiết kế của Nga Nga, phạm vi từ những lời buộc tội của dư luận phổ biến, liệu đó có phải là một cách diễn giải của các bài hát trừu tượng của Russian Russian, hay của các nữ hoàng của Dyagilev hay của Matchoshka-balalaika vodka - cho đến sự chỉ trích của Rubchinsky và Gvasalia Gopnik từ những năm 90 ". Trong bối cảnh đó, Tim Ilyasov, một nhà báo và nhà nghiên cứu thời trang, một bài đọc hoàn toàn mới về thời trang Nga Nga đã xuất hiện - Jahnkoy: Cảnh Đây là một môn thể thao, đây là một grunge, đây là những tập hợp được nhân lên bởi một nỗ lực tìm kiếm những quy tắc cổ xưa hơn của văn hóa Nga. và nó đã trở thành thứ phân biệt thời trang đầu những năm 2000 với thời trang cuối những năm 2010 trong bối cảnh của phong cách Nga. Đó là tiếng Nga sân khấu, và bây giờ chúng ta đang nói về khái niệm Nga. "
Trong mười năm qua, toàn bộ tầng lớp nghệ nhân mới đã xuất hiện ở Nga, với hàng nghìn năm, tức là những người ở độ tuổi 25 - 35, trở thành tín đồ chính của nó. Xé, nỉ len, đan tay, nhuộm vải hữu cơ, chạm khắc gỗ, thêu, đính hạt, tạo giấy thủ công, v.v. - những thứ này rất phong phú ở các thị trường thành phố và chợ ảo từ "Lambada" đến "Hội chợ thợ thủ công". Ở đây bạn có thể tìm thấy mọi thứ - ngay cả dép hiện đại.
Song song, có một bản cập nhật của các thương hiệu quốc gia với lịch sử. Ví dụ, công ty "dòng Krestetskaya" sản xuất các mẫu váy và áo sơ mi vô cùng hiện đại, được trang trí bằng thêu thêu mỏng và thanh lịch, và song song sản xuất các mặt hàng nội thất: khăn trải bàn và khăn ăn thêu, không xấu hổ để làm quà tặng cho người nước ngoài.
Tim Bộ Thương mại và Công nghiệp đã tài trợ cho dự án Rustren, Tim nói Tim Ilyasov. Ý tưởng rất thú vị: các nhà thiết kế trẻ từ khắp đất nước đã tạo ra các khái niệm mới cho các thương hiệu thủ công nghệ thuật dân gian như Gzhel, Zhostovo, Gusevskoy Crystal Factory, Yelets ren "và những người khác. Nhưng dự án, giống như nhiều sáng kiến khác của chính phủ tồn tại" để báo cáo ", đã không nhận được sự tiếp tục." Mặc dù vậy, Ilyasov nói, cuối cùng, theo hướng của các nghề thủ công dân gian: Gzhel đã mở một cửa hàng thời trang trên Pyatnitskaya và bắt đầu giới thiệu sự hợp tác - ví dụ, với thương hiệu Half & Half, Zhostovo cũng mở một cửa hàng và tạo ra Thiết kế mới và hình ảnh mới của khay truyền thống.
Nhà thiết kế Masha Andrianova, đã được giáo dục tại trường Paris Atelier Chardon Savard, "trở về cội nguồn" và bắt đầu làm việc trong thể loại ethnominalism - cô ấy sử dụng hình bóng lấy cảm hứng từ quần áo lỗi thời, nhưng đột nhiên tôi tránh được màu sắc và trang trí: " Tôi nghĩ rằng đây là một sự thôi thúc tìm thấy bản thân và nguồn gốc của mình. Tôi đến các viện bảo tàng để tìm kiếm ý tưởng, nhưng tiếc là không có quá nhiều triển lãm. Bạn có thể lấy thêm thông tin trong sách. Có nhiều bức ảnh cũ - mọi người sống trong các bức ảnh, không phải trong các viện bảo tàng. Tôi được truyền cảm hứng không chỉ bởi chính trang phục, mà còn eople, cuộc sống ở nông thôn, tự nhiên. Tôi cũng thu thập dệt ở nhà cũ và áo sơ mi thêu, mà tôi đưa ra rất nhiều thông tin, và trên một vết cắt, và khâu tay. Và tôi cắt vẫn hiện đại, thậm chí nếu tôi sử dụng một phần của trang phục dân tộc. "
Đồng nghiệp, gần gũi về tinh thần, Masha gọi cho nhà thiết kế Juhanna Nikadimusa. Chàng trai trẻ thích tái tạo những chiếc mũ cũ: anh ta thích gọi các sản phẩm của mình là bản sao, ông nhấn mạnh rằng họ sử dụng vật liệu xác thực và công nghệ gốc để chế tạo chúng. Một kế hoạch xây dựng vương miện và kokoshnikov Johann "giải quyết" bằng cách nghiên cứu các bức ảnh và mẫu bảo tàng. Những tác phẩm tuyệt vời, siêng năng và được thực hiện trang nhã của Nikadimus không hề rẻ - từ 2500 đô la - và có địa vị thay vì các đối tượng nghệ thuật để thu thập, triển lãm hoặc thiết kế nội thất. Nhưng nghệ sĩ đề xuất sử dụng chúng trong cuộc sống - ví dụ, cho các nghi lễ đám cưới, anh mơ ước được trả lại kokoshniki cho cuộc sống hàng ngày.
Các nghệ sĩ trẻ thường lấy chủ đề tiếng Nga làm điểm khởi đầu, làm tâm trạng chung. Elena Gubina dưới thương hiệu riêng của mình "Biển trắng" đang phát triển các bản in cho quần áo và hàng dệt gia dụng. "Trong mỗi bản in, tôi cố gắng phản ánh vẻ đẹp của thiên nhiên phía bắc. Tảo ven biển gần rừng thông hay những câu chuyện cổ tích với những ngọn núi khổng lồ và những người đàn ông nhỏ bé dũng cảm. Sử thi thơ Karelian-Phần Lan" Kalevala "có ảnh hưởng lớn đến những bức vẽ của tôi. Mối liên hệ chặt chẽ giữa thiên nhiên và các nhân vật thần thoại. Khách hàng của chúng tôi cũng thường gắn liền với miền Bắc: ai đó từng sống ở đó, ai đó chỉ quan tâm đến văn hóa này. Mùa hè này chúng tôi bắt đầu hợp tác với hai thương hiệu St. Petersburg: "Le" là những trang phục đơn giản từ aturalnyh mô và Gosha Orekhov Bags -. Ergonomic Balô ngắn gọn cách thứ là tốt nhất trong sự hài hòa với bản in, kể lại câu chuyện riêng của mình ".
Khi mọi người nói về quần áo kiểu Nga, đồ trang trí cổ xưa của cơ khí xuất hiện trên đầu bằng vải mới, cảm giác của một sự lừa dối nào đó. Hoặc vỏ cây bạch dương với dấu vết của keo dán, thì Elena Elena tiếp tục. Nhiều nhà thiết kế đã trở nên nhạy bén hơn với truyền thống. Ví dụ, Fy: r là một thương hiệu quần áo có trụ sở tại Moscow lấy cảm hứng từ miền Bắc nước Nga. Một sự kết hợp rất thú vị giữa nét cổ xưa và hiện đại. "
Nhân tiện, nhà thiết kế Fy: r, một sinh viên tốt nghiệp người Anh, cô Einil Salnikova ban đầu được truyền cảm hứng từ chủ nghĩa tối giản Scandinavia, nhưng sau đó chuyển sang thẩm mỹ phương bắc bản địa, sự lãng mạn của các thành phố Nga cũ và các yếu tố trang phục dân tộc, trong khi vẫn duy trì một thiết kế bình tĩnh, ngắn gọn .
Có bất kỳ quan tâm đến "thẩm mỹ Nga" từ người mua thông thường? Khách hàng của tôi là những người đa dạng nhất, nhưng với cái nhìn cởi mở về thế giới, thì ông Masha Andrianova chia sẻ ấn tượng của mình. Những người này hiểu rằng văn hóa Nga rất phong phú và đặc sắc. Vâng, hầu hết mọi người vẫn sợ khác biệt, cố gắng ăn mặc như mọi người khác. Nhưng mong muốn thể hiện bản thân qua quần áo, qua quần áo Nga, đã có sẵn. Tôi có phải thuyết phục ai đó rằng quần áo truyền thống của Nga khác xa với khuôn mẫu, từ các bản in và bộ dụng cụ phổ biến không? Không, với điều này, tôi, may mắn thay, đã không bắt gặp. biết cách phân biệt hiện tại. "
Dường như thời trang mới trên "quốc gia" không bị áp đặt bởi chủ nghĩa yêu nước và không phải là một dấu ấn vô nghĩa của mô hình văn hóa dân gian, mà là một sự quan tâm bất ngờ và quan tâm đến lịch sử và văn hóa. Và đây là một xu hướng đầy hứa hẹn.
Ảnh: Fy: r, Denis Simachev, Alena Akhmadullina, Gosha Rubchinskiy cho Altamont, Jahnkoy, Masha Andrianova
