Tiếng nói của nước Mỹ: Làm thế nào Taylor Swift trở thành một ngôi sao nhạc pop cho mọi người
Hôm nay nó được biết đến rằng album thứ năm của ca sĩ người Mỹ Taylor Swift "1989" trong tuần đã bán được 1,2 triệu bản - không ai đạt được kết quả tốt nhất trong 12 năm qua. Chúng tôi hiểu hiện tượng Swift, đã có lúc thay đổi thị trường nhạc đồng quê, và bây giờ đánh dấu thậm chí còn cao hơn.
"Chào mừng đến New York", Taylor Swift nói với chính mình trong bài hát đầu tiên của album "1989". Chào mừng bạn đến New York, cô ấy nói, giống như cô ấy. Trong tám năm qua, Swift đã tạo dựng được danh tiếng cho bản thân mình không phải là một cô gái từ một xã hội cao như chính mình trong số những người xa lạ. Những bài hát của cô chứa đầy tình cảm, cay đắng của tuổi trẻ và tất cả những gì có thể tưởng tượng được sau những từ "bạn" và "chúng tôi" trong tình huống bạn ở một mình với "tôi" chưa bao giờ là một điều gì đó, nhưng ngược lại - họ mời bạn điểm nhấn chỉ dựa trên kinh nghiệm phổ quát.
Trải nghiệm hình thành phong cách của cô ấy trong trường hợp này hoàn toàn không cần suy đoán - chi tiết về mối quan hệ của cô ấy với đàn ông đã được nhìn thấy từ lâu và bản thân cô ấy không ngại thảo luận về các vấn đề meta. Vì vậy, chẳng hạn, hôm nay cô ấy công khai chỉ trích viện nghiên cứu về các mối quan hệ lãng mạn trong một vòng sao - khi từ chuỗi chuỗi hỏi email, gửi lời mời đến bữa tối, thử lại vì một lý do tuyệt vời nào đó, một cảm giác tuyệt vời sẽ bùng lên. Sự gượng ép (công việc, cay đắng của sự thất vọng) trong chuỗi dài các mối quan hệ như vậy cho phép Swift dường như nghiêm túc thoát khỏi bản thân mình lần đầu tiên - tình bạn, cô thừa nhận, không còn bị che giấu bởi sự ghen tuông, những bữa tiệc bất tận không cần thiết, và thậm chí tình dục có thể bị hoãn lại.
Không có gì đáng ngạc nhiên khi cô ấy nhanh chóng tìm thấy một ngôn ngữ chung với Lena Dunham và Tavi Gevinson - những người xin lỗi nổi bật nhất, có lẽ là tự đào (như một phân tích mang tính xây dựng, và không tha thứ cho Chúa, rên rỉ). Và chính xác là gần đây, cuối cùng cô cũng bắt đầu tự nhận mình là một nhà nữ quyền: Tôi đã không hiểu cách chống lại ý tưởng về cơ hội bình đẳng giữa nam và nữ. Gần đây, sự tự tin này đã bị chôn vùi dưới "nỗi sợ làm khán giả nam sợ hãi".
Trước Taylor Swift, ngành công nghiệp đã tự tin rằng nhạc đồng quê chỉ có thể được bán cho phụ nữ trung niên.
Tất cả những điều trên như một nguồn cảm hứng, một mặt, bị phá vỡ về những lời trách móc về sự phù hợp quá mức của nó với hình ảnh của một phụ nữ dị tính giàu có màu trắng - nghĩa là, một phụ nữ, theo ý kiến đã thiết lập, không có vấn đề. Câu hỏi duy nhất là liệu sự hoang tưởng liên tục phát triển trong những điều kiện như vậy có bị coi là một vấn đề hay không - Taylor dường như rất sợ rằng điện thoại của cô sẽ đột nhiên bắt đầu ghi âm và gửi đi nơi mà tất cả các chi tiết về cuộc sống của cô không nên, và ai đó từ người hâm mộ sẽ chỉ ăn cắp cô ấy rất Dưới đây là tất cả những "lợi thế" được đề cập ở trên về dị tính trong một môi trường mà quy tắc đạo đức đã được lịch sử ủng hộ bởi đàn ông. Một thực tế nhỏ về tiền bạc: ngôi nhà mới của cô ở New York, dù trị giá 20 triệu đô la, đã được chọn, trong số những thứ khác, bởi vì nó gợi cho cô nhớ về nông trại nơi cha mẹ của Taylor yêu nhau đúng lúc. Trong tòa nhà tiếp theo sống và làm việc an ninh của nó.
Nếu nhân vật nữ chính của chúng ta thực sự là người mà những kẻ gièm pha của cô đi xem, cuộc trò chuyện có thể đã kết thúc. Nhưng một điều nữa, chắc chắn, vị trí chính trong bức chân dung miễn phí của cô vẫn được phân bổ cho âm nhạc. Trước Taylor Swift, ngành công nghiệp đã tự tin rằng nhạc đồng quê ngày nay (tức là ngày hôm qua) chỉ có thể được bán cho phụ nữ trung niên. Để bác bỏ định kiến này, ngoài tài năng, chỉ cần tìm những khán giả độc đáo nhất và nói chuyện chân tình. Đối tượng này hóa ra là thanh thiếu niên, và chủ đề của cuộc trò chuyện trong hầu hết các trường hợp là một trái tim tan vỡ.
Từ lúc Swift bị ngược đãi một cách đáng tin cậy, chờ đợi sự tôn thờ của các nền tảng, cho đến lúc cô có thể cho phép bản thân ra lệnh, không có nhiều thời gian trôi qua. Không quá nhiều để có thời gian để mất một kết nối hữu hình với khán giả của mình, nhưng đủ để muốn một cái gì đó mới cho cô ấy và anh ấy. Có lẽ đó là lý do tại sao sự chuyển đổi của cô từ cảm giác đồng quê thành một ngôi sao nhạc pop tỏa sáng diễn ra suôn sẻ như vậy. Vì lợi ích của công lý, trong nhiều khía cạnh, mọi thứ đều diễn ra - cô ngày càng thấy mình trong cùng một bối cảnh không phải với Dolly Parton và Dixie Chicks, mà với Kanye West và Miley Cyrus (người đã thực hiện một bước nhảy tương tự trước đó một chút).
Âm nhạc của cô ngày càng nhiều trong tâm trí không phải là đất nước Mỹ nói chung - điều này góp phần rất lớn vào sự hợp tác với nhà sản xuất nhạc pop Max Martin, đặc biệt chịu trách nhiệm cho "I Kissed a Girl" Katie Perry và "Baby One More Time" Britney Giáo Không đề cập đến thực tế là chính bối cảnh âm nhạc đã ám chỉ rằng cô gái tiềm năng của mình (bao gồm cả người quản lý) trong khuôn khổ của âm nhạc đồng quê đã trở nên chật chội. Và khi người đứng đầu nhãn hiệu Big Machine, từ thói quen cũ, yêu cầu ca sĩ hoàn thành một vài ca khúc nhạc đồng quê cho "1989", anh đã không gặp bất kỳ sự hiểu biết nào.
Một mặt, tất cả các yếu tố này được thể hiện khá rõ ràng trong album cuối cùng, "Red", nhưng đối với lối ra vào tầng bình lưu và theo quan điểm ngày nay, tầm thường thiếu sự hùng vĩ - chủ yếu trong lĩnh vực âm thanh. Và đây không phải là lỗi của "Red". Bối cảnh của nhạc pop nữ thời sự, rõ ràng là Swift, thực sự đã xuất hiện khá gần đây. Điểm khởi đầu ở đây là với thành công tương đương cả album mới của Beyoncé và ảnh hưởng ngày càng tăng của hình ảnh của Stevie Nix - gần như là nữ nhạc sĩ chính, người đã có thể giành được một chiến thắng về ý thức hệ, được xây dựng trong bối cảnh ban đầu không thân thiện.
Người ta có thể tranh luận trong một thời gian dài về việc liệu có đáng để yên lặng hơn một chút để có thể có thể trong một tình huống khác hay không, nhưng trong trường hợp của Taylor Swift, điểm mấu chốt vẫn sẽ là những bài hát xuất sắc nhất. Melody của Phil Collins và Annie Lennox, Madonna tự đảm bảo, một cách sử dụng tinh tế trong việc sắp xếp guitar acoustic bản địa của Swift - tất cả điều này được đưa vào trống trống thông thường và được đóng khung bởi âm thanh, tất nhiên, vô trùng. Tất nhiên, nếu vô trùng - từ trái nghĩa của mờ, nhưng không sống. Câu hỏi vẫn còn là liệu chuyển đổi Taylor Swift có hoạt động với khán giả của nó giống như cách nó hoạt động hay không, và liệu động năng có được từ nó sẽ truyền đến người nghe rất bình thường, người luôn là đối tác bình đẳng duy nhất của cô ấy suốt thời gian qua. Tất nhiên, Taylor mới có thể không phù hợp với anh ta vì nhiều lý do. Nhưng tại sao, chuyển sang một trong những bài hát hay nhất của album, đừng phán xét rằng đôi khi tất cả những gì thực sự cần thiết là ở gần.
Ảnh: taylorswift / Instagram