Bài ViếT Phổ BiếN

Editor Choice - 2024

Điều tốt nhất đã xảy ra trong tuần lễ thời trang ở Kiev

Văn bản:Olga Dyachuk

Sau tuần lễ thời trang thế giớiở London, New York, Milan và Paris, đến lượt địa phương. Hai tuần lễ thời trang diễn ra tại Kiev cùng một lúc: Tuần lễ thời trang Ucraina và Ngày thời trang của Kiev-Mercedes là những sự kiện khác nhau ở nhiều khía cạnh và ở một mức độ nào đó cạnh tranh với nhau. Điều quan trọng cần lưu ý là một bộ các nhà thiết kế là một trong những khác biệt chính trong tuần. UFW hợp tác với các nhà thiết kế thời trang nổi tiếng, trưởng thành. MBKFD mở và phát triển những gương mặt mới. Do sự tồn tại của hai tuần lễ thời trang này, bạn có thể tạo ra một bức tranh tổng thể ít nhiều về ngành công nghiệp thời trang Ucraina. Chúng tôi nói về những chương trình hay nhất của cả hai tuần và giải thích tầm quan trọng của chúng.

Poustovit

Tuần lễ thời trang Ucraina đã được khai mạc với show diễn của Lilia Pustovit, nhà thiết kế người Ukraine bình thường nổi tiếng nhất. Ở Kiev, người ta coi rằng, Pustovit đối với Ukraine gần giống với Taras Shevchenko - đây là tất cả mọi thứ của chúng tôi và không thể chỉ trích điều đó. Chỉ trích, thực sự, không phải ở tất cả. Mặc áo sơ mi, làm việc hoàn hảo với các loại vải nhẹ, những thứ thông minh và nữ tính - thứ đã được liên kết với Poustovit trong nhiều năm. Bức tranh tổng thể được làm sáng bừng bởi túi vá, váy giống với tạp dề làm việc và áo liền quần theo tinh thần của trang phục công sở. Pustovit luôn in thành công, bằng cách nào đó được kết nối với lịch sử và văn hóa Ukraine. Trong bộ sưu tập mới, tinh thần yêu nước đã thay thế cho tế bào, hoa và lá hiện tại. Tuy nhiên, lá dẻ - một biểu tượng của Kiev, và vẫn đến nơi ở một đất nước hậu cách mạng.

NHANH

Thương hiệu, được biết đến với chúng tôi trước đó là KamenskayaKononova, gần đây đã được trải nghiệm không chỉ đổi thương hiệu. Bộ sưu tập mới được tạo ra bởi một mình Olesya Kononova, mà hầu hết người xem chỉ học được khi cô ấy cầm cung. Đằng sau hậu trường có tin đồn rằng nhà thiết kế song ca đã chia tay. Trên thực tế, Natalya Kamenskaya không thể chuẩn bị bộ sưu tập, cô đã dành vài tháng qua ở Hoa Kỳ. Tuy nhiên, tính thẩm mỹ của thương hiệu Olesya không thay đổi. Khối lượng siêu lớn, vật liệu rắn, rất nhiều màu đen, hình bóng điêu khắc - tất cả điều này xuất hiện trong các chương trình của LAKE với sự kiên định đáng ghen tị. Trong bộ sưu tập mới, sự chú ý được tán thành trên các túi màu cà rốt, tua rua trên dép, dệt các dải bằng da sáng chế, trong đó Olesya tô điểm cho váy và áo. Mặc áo choàng và thắt lưng rộng, vắt qua vai, giống với các yếu tố của trang phục dân tộc Nhật Bản, mặc dù sự tương đồng là khá tương đối. Nói chung, bộ sưu tập hóa ra bình tĩnh và thậm chí thận trọng.

Litovskaya

Lilia Litkovskaya được coi là bậc thầy của chủ nghĩa tối giản và các giải pháp thiết kế phức tạp. Tuy nhiên, trong bộ sưu tập mới, cô đã lặp lại, mặc dù chương trình có màu đơn sắc thông thường cho thương hiệu, quần phù hợp trên bờ vực của "masculin-féminin" và bóng kiến ​​trúc. Bộ sưu tập rất khó để gọi ngay cả - một số thứ thẳng thắn giành chiến thắng so với phần còn lại. Nhưng nó chắc chắn có thể được gọi là thương mại hơn: áo khoác mỏng, quần cạp cao làm bằng vải ca rô và một chiếc váy da với hoa hồng appliqué xuất hiện trên sàn catwalk. Thương hiệu này được coi là một trong những triển vọng nhất ở thị trường Ucraina và tiếp tục phát triển: từ từ được bán tại Lễ khai mạc, Moscow TSUM, và trưng bày các bộ sưu tập của mình trong mùa mới ở St. Petersburg.

BEVZA

Cô Wê-pha Bevza đã đi đúng hướng của nhiều thương hiệu châu Âu và thay vì thể hiện mình, cô đã sắp xếp một buổi thuyết trình tại một trong những cửa hàng ý tưởng của Kiev. Trong mùa mới, nhà thiết kế đã đi một cách thương mại hơn và cho thấy những thứ có thể đeo được lấy cảm hứng từ những năm 70. Tuy nhiên, nơi dành cho một chiếc váy tối giản màu trắng - đặc trưng của thương hiệu - vẫn còn lại. Nhân tiện, một nhà thiết kế hiếm hoi của Kiev có thể làm việc với những năm 70. Bevza đã trích dẫn kỷ nguyên này không chỉ trong bộ sưu tập, mà còn trong đoàn tùy tùng của bài thuyết trình: John Lennon như một nhạc nền, những chiếc ghế bành cũ cho nội thất, cộng với kiểu tóc của các người mẫu để phù hợp với Jane Birkin. Những thứ trong bộ sưu tập xuân hè được tính theo nghĩa đen: nhà thiết kế cho thấy denim với những đường rách, váy hầm hố, quần short và áo gợi cảm. Bevze đặc biệt thành công trong những chiếc áo khoác mùa hè màu trắng với cổ áo và váy lớn giống với bộ sưu tập cờ vua của Mark Jacobs cho mùa xuân 2013 Louis Vuitton từ xa.

Frolov

Cuộc thảo luận và gây tranh cãi nhất trong mùa này là chương trình của thương hiệu Frolov, được một số người mắng, trong khi những người khác khen ngợi. Người tạo ra nó, Ivan Frolov, hai mươi tuổi, năm nay được đặt tên là Khám phá của năm, tại giải thưởng thời trang chính của Ukraine, Giải thưởng thời trang tốt nhất, vì vậy lần ra mắt UFW của anh rất thú vị với nhiều người. Trong các tác phẩm đầu tiên của mình, Frolov đã đề cập đến chủ đề tế nhị của BDSM, tính minh bạch và unisex. Trong mùa giải mới, Ivan didn Kiếm thực sự thay đổi bản thân rất nhiều: có cả cây sào, vũ nữ thoát y và vàng lấp lánh trong chương trình. Như chính nhà thiết kế đã giải thích: "Người ta không biết ai là nạn nhân: vũ nữ thoát y hay khán giả nhìn cô ấy". Đồng thời, những điều bản thân hóa ra khiêm tốn hơn. Về cơ bản, nhà thiết kế tập trung vào những bộ quần quần, làm việc với vải nhung và trong suốt. Sự xuất hiện của một chiếc váy dưới dạng cờ Mỹ thật bất ngờ. Nhà thiết kế đã làm việc trên một bộ sưu tập lấy cảm hứng từ chuyến du lịch tới Amsterdam và xem bộ phim "Tour" Mathieu Amalric. Chương trình Frolov vì những lý do rõ ràng nổi bật so với bối cảnh của các chương trình gọn gàng khác, mà để bắt đầu là rất tốt.

Anton Belinskiy

Nhà thiết kế trẻ người Ukraine Anton Belinsky đã giành giải thưởng thời trang Mercedes-Benz, lần đầu tiên được trình bày tại lễ khai mạc show thời trang MBKFD thứ hai tại Kiev. Bộ sưu tập xuân hè mới của anh đã được nhìn thấy vào tháng 9 tại London tại buổi trình diễn thời trang của các nhà thiết kế Kiev trên nền tảng Fashion Scout London và tại showroom Paris của Darya Shapovalova More Dash. Hy vọng, bộ sưu tập của nhà thiết kế sẽ sớm xuất hiện trong chương trình VFILES.

Belinsky lớn lên trước mắt anh ta: trong bộ sưu tập mới có nhiều giải pháp thiết kế ban đầu, cũng như những thứ có hình in và ứng dụng mạnh mẽ dưới dạng cử chỉ câm điếc. Đồng thời, nhà thiết kế tiếp tục di chuyển theo hướng của mình và rõ ràng, biết họ đang mặc gì bây giờ. Các bức vẽ với cử chỉ được tạo bởi họa sĩ minh họa Polina Moroz dưới ấn tượng của bộ phim "Đất nước của người điếc" của Valeria Todorovsky. Bộ sưu tập tìm thấy một nơi cho những chiếc váy đơn giản, được thực hiện trong kỹ thuật chắp vá, cũng như váy bóng, áo crop, quần ống rộng, quần short đấm bốc và áo choàng. Tất cả điều này Anton, một lần nữa không thay đổi bản thân, kết hợp với giày và dép thể thao và giày New Balance. Cần chú ý đặc biệt đến các chi tiết: nhiều mối quan hệ trên váy và áo và các cạnh thô của các mặt hàng denim, mặc dù không phải không có lý do, đề cập đến Marques'Almeida, giữ lại chữ viết tay mạnh mẽ của Belinsky.

Học giả Ksenia

Anton và Ksenia Schneider tiếp tục làm việc với các hình bóng đơn giản và thử nghiệm với các bản in kỹ thuật số, lần này đặt ra các mẫu quốc gia bằng pixel và hoa hồng glitch hoa hồng. Đó chính xác là những gì Ksenia gọi là một mẫu pixel, trông giống như một màn hình với hình ảnh của một mẫu truyền thống bị đóng băng. In Schneiders mặc váy, áo có độ dài khác nhau, áo phông, áo nỉ và váy, mặt trời. Bộ điều cơ bản được thử nghiệm theo thời gian này cho phép các nhà thiết kế đi lang thang khắp nơi liên quan đến các bản in và cách áp dụng chúng. Thay vì chương trình, Schneiders đã trình bày với một buổi hòa nhạc của Sophie Villy. Những bộ váy từ bộ sưu tập của Xenia đã trao tặng bạn bè, và họ chỉ đi chơi với khách. Ngoài áo sơ mi và váy, Schneiders còn in hình lên chiếc xe thông minh, được trình bày tại địa điểm chính của Ngày thời trang của Mercedes-Benz Kiev. Thương hiệu đang tích cực phát triển và đã được bán ở Nga, Mỹ và Trung Quốc.

Anna K

Anna Kolomoyets, có vẻ như, nhà thiết kế trẻ nhất và thành công nhất từ ​​Ukraine, đã được biết đến trên thế giới với tư cách là người tạo ra loạt áo phông và ly hợp của Fashion Circus với dòng chữ "Tôi không phải là blogger" (xin chào Godfrey Dini và Miroslav Dume) và "Tôi không trả lời phỏng vấn. " Mọi thứ ngay lập tức lóe lên trên instagram của Anna Dello Russo và được Colette Paris mua lại. Trên những thứ từ bộ sưu tập mới, những khẩu hiệu lại xuất hiện, nhưng bây giờ đây là những trích dẫn từ các bộ phim thời trang. Bộ sưu tập cũng rất phong phú về các bản in: biển báo đường, băng đấu kiếm, mũ bảo hiểm cho người đi xe đạp, hình ảnh dự báo thời tiết trên điện thoại thông minh và đôi mắt mèo dễ thương. Tất cả đều nhắc nhở chúng ta về sự trẻ trung, và thậm chí có thể là nhận thức của trẻ em về Ani, người vừa tròn 18 tuổi trong năm nay. Sự mỉa mai và hài hước trong bộ sưu tập Anna K chỉ ra rằng nhà thiết kế không cố tỏ ra già hơn, và điều đó làm hài lòng. Mặt khác, mọi thứ của Kolomoyets sẽ trông hữu cơ hơn trong tủ quần áo của một cô gái 20 tuổi so với các bà mẹ.

Maria quá giang

Một nhà thiết kế khác đã sử dụng các bản in và sọc mỉa mai là Maria Hitcher. Gà Tweety, hươu Bambi và các nhân vật hoạt hình khác, cũng như các trích dẫn thêu từ các bài hát của Zemfira đã thắp sáng những thứ của cô. Không giống như các nhà thiết kế khác đã sử dụng các bản in vui vẻ, Hitcher cố gắng giữ nỗi buồn và nỗi nhớ về tuổi trẻ của mình và đồng thời truyền tải sự trớ trêu về thực tế khi lớn lên. Cả hội trường đều cảm động. Bộ sưu tập hóa ra là rắn, và váy và váy denim cùng tồn tại với áo cánh trong suốt. Maria chú ý đến các chi tiết: những thứ sọc được trang trí bằng túi vá trong suốt, denim có thêu các trích dẫn của các bài hát, những thứ trong suốt với lông tơ màu. Một cách riêng biệt, có thể lưu ý áo khoác đồ sộ của hình ảnh cuối cùng hiển thị với dòng chữ ở mặt sau "Hôm nay không phải là một ngày tốt. Ngày mai sẽ tốt!". Maria Khitcher đã giành chiến thắng trong cuộc thi Design It năm nay và trở thành người đầu tiên của Ngày thời trang của Mercedes-Benz Kiev. Nhưng, thành thật mà nói, bộ sưu tập của cô là đầu và vai trên nhiều người không còn là người mới trong tuần.

Maryna

Một nhà thiết kế trẻ khác với bộ sưu tập khá trưởng thành là Marianna Senchina. Cô gái, người bắt đầu sự nghiệp thời trang của mình với tư cách là một stylist, đã cho thấy những thứ thời thượng và có thể mặc được. Váy midi với các cạnh rách rưới, áo khoác cắt, tay áo có tay áo thể tích, cà vạt trên áo và in sáng dựa trên nghệ thuật pop. Senchina có váy xếp li, đậu Hà Lan lớn trên váy, áo bomber và bóng dáng nữ tính với điểm nhấn ở thắt lưng. Người ta cảm thấy rằng cô gái gần với những gì Massimo Giorgetti tạo ra. Vì vậy, cây cung cuối cùng, như Maria Khitcher, là chiếc áo khoác. Theo cách tương tự, điều này có thể được gọi là đáng chú ý nhất: màu trời của chiếc áo kết hợp hài hòa với đôi môi pop-art-đỏ và quần màu hồng bụi.

IDLE IDOL

Thương hiệu trẻ IDLE IDOL được thành lập tại Moscow, nhưng hiện có trụ sở tại Kiev. Người tạo ra nó, một cựu stylist và nhiếp ảnh gia Pavel Tikhomirov, bắt đầu với việc thiết kế mũ, có thể nhìn thấy tại triển lãm mới, được tổ chức như một phần của nền tảng Fashion Scout Kiev. Thoạt nhìn, có vẻ như Tikhomirov hóa ra là một bộ sưu tập hoàn toàn trên đường phố, nhưng sau đó bạn nhận thấy một đường cắt phức tạp, kỹ thuật hình học, tối giản và chặn màu. Tất cả mọi thứ đều rất trẻ. Trong số đó - áo crop top, váy có eo cao và áo khoác oversize. Bản thân nhà thiết kế mô tả phong cách IDLE IDOL là một nhạc punk thông minh. Trong bộ sưu tập tâm trạng nổi loạn này gần như vô hình. Điều đó, về nguyên tắc, cho tốt hơn.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN