Nghệ sĩ Antonina Baever về tham nhũng, chương trình truyền hình và chủ nghĩa xã hội

27 tháng 12 tại Moscow "Manege" triển lãm "Kỳ vọng lớn" sẽ khai mạc - nó chứa các tác phẩm của các nghệ sĩ truyền thông trẻ tuổi người Nga. Trong năm 2014, trong các triển lãm cá nhân "Manezh" đã được tổ chức bởi 13 tác giả khám phá thực tế xung quanh và khắc phục nó bằng video, hình ảnh và cài đặt, và vào cuối tháng 12, họ sẽ cho thấy công việc của tất cả những người tham gia dự án trong phòng triển lãm. Chúng tôi đã nói chuyện với một trong những nghệ sĩ video trẻ nổi tiếng nhất tham gia Great Hope - Antonina Baever. Trường sau đại học. Rodchenko, người tham gia Liên hoan video XXXV MIFF và XII Cannes và người phụ trách đã nói với Wonderzine tại sao không có tham nhũng và phân biệt giới tính trong nghệ thuật và cách nghệ thuật video được truyền cảm hứng từ truyền hình và video trên YouTube.

Lúc đầu, dường như tôi muốn làm một bộ phim. Khi tôi tham gia các khóa học tại VGIK, tôi nhận ra rằng điều đó không làm tôi quan tâm chút nào. Đó không phải là thế giới của tôi, và những ý tưởng và vấn đề của các nhân vật hành động trong môi trường này hoàn toàn không làm tôi bận tâm. Tôi đã may mắn khi tôi phát hiện ra về trường. Rodchenko và đi học với nghệ sĩ Cyril Preobrazhensky. Ở đó tôi tìm thấy môi trường của mình: ở trường có những sinh viên tôi muốn giao tiếp, làm việc và chia sẻ điều gì đó quan trọng. Và điều này vẫn đang xảy ra - ví dụ, gần đây với các sinh viên và sinh viên tốt nghiệp của trường, chúng tôi đã thực hiện triển lãm Những kẻ gây rối trong nhà máy thiết kế FLACON.

Tôi thích xem phim như một người tiêu dùng và thường chọn những bộ phim phổ biến, kinh phí cao và giải trí. Là một nghệ sĩ, tôi không quan tâm đến các vấn đề của các mối quan hệ, kinh nghiệm của một cá nhân bị giằng xé giữa công việc và các mối quan hệ - nói chung, tất cả các câu chuyện của một người, thường được chiếu trong rạp chiếu phim. Nghệ thuật, theo tôi, giải quyết các vấn đề khác, chẳng hạn như xã hội hoặc thẩm mỹ. Tôi tự hỏi làm thế nào nghệ thuật được tạo ra, và tôi không muốn tham gia sản xuất phim.

Quá trình tạo luận văn tại trường. Rodigan đưa tôi cả một năm. Nó dựa trên nghiên cứu thực tế - bây giờ từ này đã trở nên rất rắc rối, nhưng trong trường hợp này, trí thông minh thực tế đã được thực hiện. Tôi muốn biết liệu tôi có thể mua bằng tốt nghiệp cho một trường nghệ thuật trong một công ty kinh doanh hay không và tôi đã xem qua tất cả các trang đầu tiên của Google xuất hiện khi tôi yêu cầu mua một luận án. Tôi đã nói chuyện với hàng chục nhân viên của các công ty cung cấp dịch vụ của họ và cố gắng đặt bằng tốt nghiệp - nếu mọi thứ suôn sẻ, bạn có thể tự bảo vệ mình với anh ta ở trường. Rodigan. Tất cả các kết quả và điểm nổi bật của nghiên cứu của tôi được phản ánh trong bộ phim, được thực hiện sau đó. Nó cho thấy rằng ở Nga có một thị trường cho các văn bằng, giấy tờ hạn và luận văn không có gì bí mật đối với bất cứ ai. Tùy thuộc vào số tiền, bạn có thể tự bảo vệ mình bằng một công việc đã mua với thành công nhiều hay ít. Nhưng tôi không bao giờ có thể cung cấp một cái gì đó phù hợp với yêu cầu - may mắn thay, trong nghệ thuật nó vẫn chưa thể thực hiện được.

Các vấn đề về bất bình đẳng giới tồn tại ở các lãnh thổ khác và các nghệ sĩ nên nói về nó

Khi tôi quyết định ý tưởng và bắt đầu nghiên cứu thị trường, tôi đã không biết hình thức nào tôi sẽ đại diện cho kết quả vì không rõ nghiên cứu sẽ kết thúc như thế nào. Tôi không muốn cài đặt, vì nó sẽ là một hình thức chậm chạp cho công việc này. Cô ấy sẽ không đủ cơ động để giới thiệu cô ấy với nhiều người và tôi muốn nói về vấn đề này. Chỉ dựa trên kết quả nghiên cứu, một kịch bản phim đã được soạn thảo, trong đó trong số các nhân vật có giám sát viên văn bằng của tôi, Alexander Evangeli và các đồng nghiệp đã cho tôi lời khuyên. Vì tất cả các tài liệu đã được thu thập, việc quay lại với một chiếc máy quay ẩn sẽ là vô nghĩa, và việc làm một bộ phim với các diễn viên sẽ trở nên lố bịch. Nghệ sĩ Dmitry Venkov khuyên tôi nên tạo một dịch vụ hoạt hình Xtran normal. Tôi thích nền tảng này, bởi vì có những nhân vật hài hước làm tăng thêm sự mỉa mai cho tác phẩm. Kết quả thực sự là một bộ phim tài liệu - tất cả các cuộc đối thoại và những gì tôi được đề nghị mua là có thật.

Tại triển lãm "Kỳ vọng cao" tôi sẽ cho thấy tác phẩm "Chủ nghĩa xã hội trong giấc mơ", đây là một tác phẩm sắp đặt từ một video và một loạt ảnh. Nó cũng liên quan đến các vấn đề xã hội, mặc dù nó không dựa trên nghiên cứu. Trong đó, nữ anh hùng của tôi nói về ba giấc mơ của cô ấy, được kết nối với thực tế xung quanh cô ấy. Trong một giấc mơ, cô ấy cố gắng sửa những thứ không phù hợp với tôi. Ví dụ, tôi sống trong một ngôi nhà nơi quảng cáo treo rằng công nhân mặc đồ bảo hộ lao động không thể sử dụng thang máy và dường như điều này thật bất công, nhưng tôi đã làm bất cứ điều gì về nó và đi ngang qua, giống như tất cả những cư dân khác trong ngôi nhà này. Tất cả động cơ của tôi vẫn ở mức độ của các cuộc trò chuyện, giống như nhiều ý định của đồng đội của tôi và những người khác muốn thay đổi điều gì đó tốt hơn. Trong video này, điều quan trọng đối với tôi là chỉ ngón tay không phải về phía người khác, mà là về phía bản thân tôi, và, tôi hy vọng, tôi đã thành công.

Hầu như không thể sửa chữa thực tế - không có tài liệu chính hãng, hình ảnh luôn bị thao túng và câu hỏi là người đó muốn nói gì. Việc một số tác phẩm của tôi dựa trên các sự kiện có thật không có nghĩa là tôi là một phim tài liệu. Khi tôi đang làm bằng tốt nghiệp, nhiệm vụ của tôi là tìm hiểu xem có bao nhiêu tham nhũng, tồn tại trong tất cả các lĩnh vực của cuộc sống, đến với nghệ thuật hiện đại. Hóa ra trong lĩnh vực giáo dục trong nghệ thuật đương đại thì không. Trường có bằng tốt nghiệp. Rodchenko không cho uy tín đặc biệt, không thể có được một công việc lương cao với anh ta. Những gì bạn đang làm trở nên nổi bật và nếu nó thú vị, thì giáo dục không phải là vấn đề.

Tôi ngây thơ muốn nghĩ rằng trong môi trường nghệ thuật hiện đại không chỉ có tham nhũng, mà còn có chủ nghĩa phân biệt giới tính và đồng tính. Dường như với tôi rằng mối quan hệ ngang và bình đẳng sẽ chiếm ưu thế trong môi trường nghệ thuật. Các vấn đề về bất bình đẳng giới tồn tại ở các lãnh thổ khác và các nghệ sĩ nên nói về nó. Ví dụ, gần đây tại nhà máy thiết kế FLACON Sasha Priymachenko cho thấy tác phẩm có liên quan đến cuộc đàn áp tai tiếng của nhà báo trò chơi người Canada Anita Sargsyan - ông đã thực hiện một "bức ảnh tự sướng" của anh em Mario chống lại bối cảnh của những bức tranh nổi tiếng mô tả phụ nữ ("#savingpréc").

Tôi quan tâm đến lịch sử quan hệ giữa truyền hình và nghệ thuật video. Đây là một chủ đề lớn trong lịch sử của thể loại này, bởi vì trong thập niên 60, mọi thứ chỉ bắt đầu từ sự phản chiếu trên truyền hình. Tại một số điểm, sở thích của tôi và lợi ích của nhà phê bình nghệ thuật Valentin Dyakonov và nghệ sĩ Dmitry Venkov đã đồng ý, và chúng tôi đã quay một chương trình về nghệ thuật đương đại. Chúng tôi đã phát minh ra nó khi chúng tôi ở tại Triennial Bergen, nơi được giám sát bởi Catherine Degot và David Riff. Ở đó, chúng tôi đã nói chuyện và nhận ra rằng mọi người đều yêu thích các chương trình đêm khuya của Mỹ về John Stewart, Colbert và những người khác. Chúng tôi quyết định làm một cái gì đó tương tự, nhưng về nghệ thuật đương đại. Lúc đầu, nó chỉ ở mức độ đùa và say, nhưng sau đó chúng tôi thể hiện nó trong các video được quay. Có hai vấn đề và một vấn đề đặc biệt, mà chúng tôi đã thể hiện tại "Hy vọng lớn" - chương trình "Không phải thời gian".

Những cách truyền tải thông tin mới rất được nhiều nghệ sĩ quan tâm, bất kể thực tế là nhiều người quan tâm đến điều gì, thì nghệ thuật là gì là một số câu hỏi rất phổ biến. Tôi tự hỏi không biết Albert Soldatov, Polina Kanis, Dmitry Venkov, Dmitry Fedorov, Lyosha Taruts đang làm gì. Đối với các tác giả nước ngoài, tôi thích Hennessy Youngman, người trở nên nổi tiếng với kênh YouTube và Ryan Trekarten. Điều thú vị đối với tôi là làm công việc chỉ được hiển thị trên YouTube và chương trình với Valentin Dyakonov được làm riêng cho Internet, những vấn đề này không được hiển thị trong phòng triển lãm, vì truyền hình hiện đại là truyền hình trực tuyến.