Nigina Saifullaeva trên làn sóng điện ảnh nữ và vai trò của người cha

TRONG "KINH DOANH"Chúng tôi làm quen độc giả với phụ nữ thuộc các ngành nghề và sở thích khác nhau mà chúng tôi thích hoặc chỉ đơn giản là quan tâm. Vấn đề này được đạo diễn bởi Nigina Saifullaeva, một trong những đại diện chính của làn sóng điện ảnh mới của Nga, người đã nhận được bằng tốt nghiệp của ban giám khảo đặc biệt với cách diễn đạt hơi thở và sự liêm chính nghệ thuật cho bộ phim. Tên tôi là gì ở Kinotavr. Câu chuyện về hai học sinh trung học đến Crimea để gặp cha của một trong số họ và vào giây phút cuối cùng quyết định đổi tên, là tác phẩm đầu tay đầy đủ của Sayfullaeva, người trước đây đã bắn Deffchonki và Thích không thích. Nhưng điều chính là các bộ phim ngắn của cô "Tôi muốn cùng bạn" và "Hoa hồng", cũng là những câu chuyện mong manh về những cô gái trưởng thành, sau đó họ bắt đầu gọi tác giả của mình bằng sức mạnh và chính là "Russian Bertolucci".

Câu chuyện của bộ phim "Tên tôi là gì" phát triển từ những trải nghiệm tâm lý của tôi. Tôi tin rằng mối quan hệ của cha và con gái là một chủ đề mạnh mẽ áp dụng cho tất cả các cô gái. Do đó, nó có vẻ quan trọng đối với tôi. Nhưng người ta không nên đánh giá quá cao cuốn tự truyện của bộ phim này - bố tôi và tôi có những mối quan hệ tuyệt vời, rất gần gũi, nhưng tôi phải làm việc với nó. Và tôi muốn thúc đẩy điều này và những người khác. Ý tưởng của tôi là làm một bộ phim không phải về những cô gái lớn lên, mà cụ thể là về sự cần thiết của mối quan hệ của họ với cha của họ. Về tầm quan trọng của việc đạt được kinh nghiệm quan hệ họ hàng với một người đàn ông. Rốt cuộc, trong tương lai, rất khó để xây dựng mối quan hệ bình thường với một chàng trai, và thậm chí còn hơn thế - một người chồng. Thời thơ ấu có một giai đoạn bạn nói "Con sẽ cưới bố". Bạn yêu anh ấy, bạn không có hình ảnh nào khác của một người đàn ông - chỉ có điều này. Khi bạn bước vào một độ tuổi hợp lý hơn, nó sẽ tự nhiên tan biến và đi đến một mối quan hệ đầy đủ giữa cha và con gái. Và đây là một trải nghiệm tuổi thơ bắt buộc mà mọi người cần phải sống. Trong câu chuyện, tên của tôi là gì? Có một hiệu ứng nhất định của việc tiếp nhận sitcom, chúng tôi đã trao đổi cơ thể, nhưng tôi đã làm điều đó một cách có ý thức, vì tôi muốn câu chuyện bắt đầu rất dễ dàng - với một số trò đùa. Đó là, như trong cuộc sống, khi chúng ta bằng cách nào đó hành động một cách ngớ ngẩn, và sau đó, như họ nói, chúng ta khóc. Tôi đã tìm kiếm một đồng tác giả trong một thời gian dài, bởi vì nó không làm việc cho bất cứ ai, và tôi đã được khuyên cho Lyuba Mulmenko. Tôi đã xem màn trình diễn của cô ấy, đọc tin nhắn của cô ấy và viết cho cô ấy một lá thư - sau đó cô ấy sống ở Perm. Lyuba Mulmenko cảm nhận từ này rất tinh tế và biết cách quản lý nó, nhờ có cô mà cô có cơ hội kể câu chuyện theo một số sắc thái: đó là các nữ anh hùng có thể nói về bất cứ điều gì, nhưng chúng tôi vẫn hiểu rằng có một điều quan trọng đang xảy ra.

Tôi khó khăn hơn nhiều khi nghĩ về một người đàn ông - Tôi đã vượt qua sự hoang mang của sự hiểu lầm và phân tích, và tôi hiểu mọi thứ bằng trực giác về các cô gái

Khi chúng tôi viết kịch bản, chúng tôi không biết rằng đây sẽ là Lavronenko. Chúng tôi đã phát minh ra một anh hùng, và sau đó bắt đầu tìm kiếm một người cụ thể. Trong một thời gian dài không thể tìm thấy. Lúc đầu, tôi đã cố gắng tìm kiếm một "người cha" trong số các diễn viên vô danh, bởi vì tôi nghĩ rằng nó sẽ tốt hơn cho bộ phim này, nó phải thực tế nhất có thể. Không tìm thấy. Sau đó Tolstunov nói: "Hãy nhìn vào những người nổi tiếng." Bắt đầu xem. Trong cuộc sống, ở nhiều người đàn ông tôi có thể thấy người đẹp, nhưng ngay khi tôi bắt đầu tìm kiếm "bố", một số điều kinh dị đã xảy ra. Ở mọi nơi nó đều sai. Và sau đó chúng tôi đã gặp Constantine - và mọi thứ ngay lập tức xảy ra. Anh ấy trông giống như một người cha thực sự. Chúng tôi thậm chí đã có một hình xăm cho anh ấy, mà cha tôi gần đây đã lấp đầy. Tôi tìm thấy các cô gái cho các bộ phim của mình ở những nơi khác nhau, nhưng thường thì tôi dành rất nhiều vai. Tôi biết Sasha Bortich sớm hơn một chút - cô ấy đã cùng tôi tham gia một buổi casting khác, nơi cô ấy tình cờ đến, sau đó cô ấy đã học, nhưng làm việc như một cô hầu bàn, và gây ấn tượng rất lớn với tôi. Nhưng sau đó cô hoàn toàn ngu ngốc. Năng lượng không thể thay đổi của cô ấy - không rõ nên đặt nó ở đâu. Tôi gọi cô ấy mọi lúc mọi nơi, trong tất cả các dự án của tôi, cô ấy không phù hợp với bất cứ nơi nào cho đến khi tôi bắt đầu làm việc với "Tên tôi là gì". Rõ ràng là cô ấy dường như được tạo ra cho vai trò này. Và Marina Vasilyeva, một sinh viên của Nhà hát Nghệ thuật Moscow, đã đến vào ngày đầu tiên của buổi casting, và ngay lập tức tất cả các câu hỏi đã được trả lời. Điều quan trọng đối với tôi là họ không chỉ là những nữ diễn viên tuyệt vời, mà trong cuộc sống, họ cũng giống như nữ anh hùng của họ. Tôi hy vọng họ không xúc phạm. Một điều khác biệt đã xảy ra với Anya Kotova và Kirill Kaganovich. Tôi đã yêu họ trước. Ngay cả trước khi viết kịch bản. Và các nhân vật đã được viết riêng cho họ. Cũng là một kinh nghiệm đặc biệt. Thật là khủng khiếp, sau tất cả, đột nhiên viết ra cho họ, và sau đó một lần - và họ sẽ không phù hợp. May mắn thay, tình yêu là mạnh mẽ. Họ hoàn toàn phù hợp với chính họ. Nó dễ dàng hơn đối với tôi khi chụp về các cô gái, tốt, nghĩa là nó rõ ràng và thú vị hơn. Tôi khó khăn hơn nhiều khi nghĩ về một người đàn ông - Tôi đã vượt qua sự hoang mang của sự hiểu lầm và phân tích, và tôi hiểu mọi thứ bằng trực giác về các cô gái. Có lẽ, với tuổi của đạo diễn nữ anh hùng của mình lớn lên. Tôi thấy rằng tôi có một nữ anh hùng trong mỗi bộ phim lớn hơn một vài tuổi so với bộ trước, vì vậy có lẽ trong bộ phim tiếp theo, nữ nhân vật chính sẽ còn già hơn. Thực tế là không có ít vấn đề tâm lý với tuổi tác.

Nguyên tắc quay một bộ phim và truyền hình lớn tôi có một - để vui chơi. Nhưng, tất nhiên, có một sự khác biệt trong tính hữu ích của niềm vui này. Tuy nhiên, loạt bài - đây là khi bạn thực hiện ý tưởng của người khác, với mục tiêu của một số người khác. Vẫn là nhịp điệu điên rồ này giết chết mọi sinh vật. Chẳng hạn, không thể dành nhiều thời gian cho buổi diễn tập là cần thiết. Và sau đó tất cả hoàn toàn hiển thị trên màn hình. Và trong phim bạn nhận ra suy nghĩ của chính mình, và từ đó, toàn bộ quá trình diễn ra ở một số sắc thái khác. Huấn luyện siêng năng, luyện tập siêng năng và nhóm làm việc khác nhau. Đầu tiên, ở đây bạn tự thu thập nó, không giống như loạt phim, nơi các nhà sản xuất làm điều đó. Đây là lựa chọn cá nhân của bạn, bạn có thể trả lời cho mỗi người - do đó, một cách tiếp cận khác nhau, với cảm giác và sự chú ý tuyệt vời, mong muốn giúp đỡ lẫn nhau. Nói chung, nguyên tắc là một, nhưng quá trình là khác nhau. Đối với rất nhiều bộ phim của các nữ đạo diễn trong năm nay, dường như đây chỉ là một sự trùng hợp đáng kinh ngạc. Năm tới tất cả chúng ta có thể sẽ ở hậu kỳ, và sẽ có thêm nhiều người đàn ông nữa. Tôi chỉ ở trong quá trình này, thật khó để tôi thực hiện một vài bước và nhìn từ bên ngoài để đánh giá hiện tượng này. Nhưng theo tôi thì thật tuyệt, có rất nhiều cô gái. Như thể mọi người cùng một lúc không còn ngại ngùng. Tôi cảm thấy rằng các nữ giám đốc trẻ tuổi có một số loại kết hợp nội bộ phổ biến. Đây là những câu chuyện thực tế về những người bình thường, những câu chuyện rất riêng tư, với ngữ điệu cá nhân, của tác giả. Tất cả đều rất gần gũi với tôi. Nhưng trong khi đó, có một lớp lớn khác, giả sử, rạp chiếu phim nghệ thuật lớn, mà tôi cũng rất thích. Năm tới, bộ phim Chồng của tôi sẽ được phát hành (Mikhail Mestetsky, tác giả của bộ phim ngắn Chân Chân - Atavism Hồi, lãnh đạo của nhóm Shklovsky và biên kịch của bộ phim Truyền thuyết số 17. - - Mọi thứ đều khác biệt, cực kỳ hay. Đây là một bộ phim tuyệt vời, đối với tôi, chúng tôi chưa bao giờ có ngôn ngữ điện ảnh như vậy về nguyên tắc.

Luật cấm mới về chiếu, về ID cho thuê có thể chôn vùi toàn bộ ngành công nghiệp phim và sự lạc quan của chúng tôi trong hai tài khoản

Làm thế nào để trở thành một nữ đạo diễn? Có lẽ chúng ta nên hỏi nhóm. Và sau đó, dường như với bạn rằng cách bạn làm việc - họ chỉ làm việc, họ chỉ cần nó. Và các nhóm làm việc với các giám đốc khác nhau có thể biết rõ hơn. Tôi đã có mọi thứ một cách thân thiện, với vô số những cái ôm và nụ hôn. Không có sự kích động. Bạn có thể nghĩ rằng sân chơi nên là một thứ hào nhoáng, cục cằn, một cái gì đó thường liên quan đến một người phụ nữ. Nhưng bằng cách nào đó mọi thứ đều theo phong cách patsanski của tôi. Tuy nhiên, tất nhiên, nghề nghiệp liên quan đến một số loại cứng nhắc vào đúng thời điểm. Sự khác biệt giữa đạo diễn nữ và đạo diễn không phải nữ có lẽ là ở sự lựa chọn chủ đề, anh hùng ... Nói chung, khi họ nói "điện ảnh nữ", một mối liên hệ với nữ quyền phát sinh ngay lập tức, và tôi là một người chống đối, tôi cần một người đàn ông trong đời, tôi không thể đối phó với anh ta. Có lẽ, tôi sẽ nói điều này: điện ảnh của phụ nữ chủ yếu xác định ánh mắt của một người phụ nữ như một nữ anh hùng. Quan tâm đến một người phụ nữ, nghiên cứu về tâm lý của cô. Và, tất nhiên, hầu hết thường đến từ một nữ đạo diễn - nó gần gũi với cô hơn, dễ hiểu hơn. Tôi bực mình vì cuộc nói chuyện "không có điện ảnh Nga". Đó là, có rất nhiều bộ phim hay, và chúng ngày càng trở nên nhiều hơn. Ngành công nghiệp sản xuất đang ngày càng mạnh hơn và giúp những bộ phim này tồn tại. Điện ảnh đang ngày càng hình thành và biến thành một ngành công nghiệp tốt. Nhưng các luật cấm mới trên chiếu, trên giấy chứng nhận cho thuê, v.v., có thể chôn vùi toàn bộ ngành công nghiệp và sự lạc quan của chúng tôi trong hai tài khoản. Vâng, tôi sợ rằng những luật này có thể đi xa đến mức, ví dụ, tất cả tình dục và khiêu dâm trên màn hình sẽ được quyết định cấm. Và sau đó tôi chắc chắn sẽ có một thời gian khó khăn. Tôi bằng cách nào đó không nhìn thấy thế giới mà không có vẻ đẹp của loại này. Đó là một năng lượng vốn có của cuộc sống, không có nó, như thể không có sự sống. Người xem lý tưởng của tôi có lẽ là các cô gái và cha của họ. Tôi hiểu rằng sẽ rất khó để họ xem phim cùng nhau, mọi người sẽ ngại ngùng, nhưng nếu họ đi riêng rẽ thì sẽ rất tuyệt.

Nhiếp ảnh gia: Yegor Slizyak