Điều tốt nhất đã xảy ra trong Tuần lễ thời trang New York

Olesya Iva

Tháng hai và đầu tháng ba - thời gian nóng hơn đối với ngành thời trang: lần lượt là những tuần lễ thời trang chính của thế giới, nơi họ trưng bày các bộ sưu tập của mùa thu đông 2016 trong tương lai. Đầu tiên trong loạt này là theo truyền thống Tuần lễ New York, được nhớ đến bởi hai chương trình quan trọng về mặt xã hội. Vì vậy, những người mẫu khuyết tật đã tham gia chương trình của thương hiệu FTL Moda và Jamie Brewer, một nữ diễn viên điện ảnh mắc hội chứng Down, nổi tiếng với vai diễn trong loạt phim kinh dị Mỹ, đã giành bục tại Carrie Hammer. Từ quan điểm đột phá thời trang của các sự kiện, có rất ít. Đánh giá theo tuần, các thương hiệu đang đi theo con đường bị đánh bại: nhiều nhà thiết kế người Mỹ đã đưa ra các bộ sưu tập mới nhất của Céline, Louis Vuitton và Dior, cũng như các tác phẩm đầu tiên của Helmut Lang và Miuccia Prada (ví dụ, được trích dẫn bởi Marc Jacobs). Tuy nhiên, bất chấp khủng hoảng về ý tưởng, một số chương trình nổi bật đã xảy ra.

Bộ sưu tập Kanye West cho adidas Originals

Kanye West đã tiếp cận thời trang từ lâu. Nhạc sĩ đã trình diễn bộ sưu tập nữ đầu tiên của mình vào năm 2011 tại Paris. Các nhà phê bình đã đưa nó vào lưỡi lê. The Guardian sau đó đã phát hành một tài liệu với tiêu đề: "Có phòng nào trong tuần lễ thời trang Paris cho bản ngã của Kanye West không?". Sau đó, Kanye thừa nhận rằng lần đầu tiên anh phát minh ra các bài tập da, mời họ Fendi sáu năm trước, nhưng người Ý đã từ chối hợp tác. Các ngôi sao hip-hop chỉ thể hiện mình trong thời trang chỉ từ lần thứ ba.

"Tuyệt vời là có thể", - được lồng tiếng trong đoạn độc thoại của Kanye trước khi trình diễn bộ sưu tập Yeezy cho adidas Originals. Show Kanye đã trở thành một trong những người nổi tiếng nhất trên mạng xã hội. Ở hàng ghế đầu là Rihanna, Beyonce, Jay Z, tất nhiên, Kim Kardashian, bên cạnh Anna Wintour. Hơn 50 người mẫu thuộc giới tính, chủng tộc khác nhau và không phải lúc nào cũng tham số mô hình tiêu chuẩn tham gia chương trình và Kylie Jenner đã không làm điều đó mà không có nó. Bộ sưu tập Yeezy bao gồm quần kapron và áo bra-top, áo len rách và áo nỉ kéo dài, cũng như các vật phẩm quân sự: máy bay ném bom và áo khoác, tương tự như áo giáp. Tuy nhiên, sản phẩm chính ở đây đã trở thành giày thể thao adidas Yeezy 750 Boost. Kanye bị khiển trách vì sao chép các tác phẩm đầu tay của Helmut Lang, Maison Martin Margiela, Rick Owens và Raf Simons. Trong một cuộc phỏng vấn với Style.com, Kanye không phủ nhận rằng anh ta đang mượn ý tưởng ("Các bạn biết ảnh hưởng chết tiệt của tôi") và nói về tầm quan trọng của việc tổng hợp. Trên thực tế, bạn không thể nhận ra thiên tài của Kanye, nhưng người ta không thể không đồng ý với thực tế rằng anh ta cung cấp một bộ quần áo trung tính phổ quát, nhấn mạnh cơ thể, theo anh ta, nên cứu người tiêu dùng khỏi sự đau đớn của những gì để mặc. Kanye nói tất cả chúng ta đều bình đẳng. Và thực sự, hầu hết những thứ từ bộ sưu tập Yeezy có thể được mặc cho cả nam và nữ.

Chương trình Alexander Wang

Theo các bộ sưu tập và chương trình của Alexander Wang, luôn dễ dàng nhất để đếm các xu hướng chính của mùa. Nếu vào mùa xuân, anh ấy trở lại tình dục trên bục giảng và tiếp tục làm việc với chủ đề thể thao, thì lần này anh ấy đã đánh dấu xu hướng chính của mùa thu sắp tới - cung tên gothic và đen. Nhà thiết kế nhận xét về tác phẩm của mình với màu đen như thế này: "Khách hàng thích màu đen. Vậy tại sao không làm cho tất cả mọi thứ trở nên đen?" Cách điệu chương trình, dường như, không nhìn lên từ các tài khoản gothic lành mạnh trên Instagram: áo khoác màu đen như thể từ vai của nam giới kết hợp với váy gợi cảm và dây leo nền tảng thô. Wang đã sử dụng rất nhiều nhung đen, da, đinh tán và kim loại. Nhà thiết kế đã thành công trong công viên nylon bạc và trang phục trong suốt của chuỗi thư tốt. Anh ấy cũng cho thấy quần jean từ dòng denim của mình, và chọn kỹ thuật kỳ lạ của người Pháp Gesaffelstein làm nhạc nền.

Hiển thị Hood bằng đường hàng không

Một trong những chương trình quan trọng nhất một lần nữa là chương trình Hood By Air - một thương hiệu được thành lập bởi bộ đôi DJ GHE20 G0TH1K Shane Oliver. Là một người có tầm nhìn thực sự, Shane đã vượt qua nhiều người từ lâu về phần thu thập các bộ sưu tập: sau đó anh ấy lắp ráp một dàn nhạc giao hưởng trên Pitti Uomo, sau đó anh ấy gọi để nói chuyện tại một phễu hông A $ AP Rocky hoặc Mickey Blanco. Lần này, chương trình được dàn dựng trong một căn phòng bỏ hoang của một ngân hàng cũ ở Phố Wall và phong cách này có liên quan trực tiếp đến hình ảnh của một tên trộm ghetto. Vớ Capron được đặt trên đầu của người mẫu (trang điểm được áp dụng trên caprone) và hàm giả kim loại nhô ra khỏi miệng của các chàng trai. Các biến đổi đã trải qua không chỉ khuôn mặt và răng của các người mẫu, mà còn cả quần áo. Đặc biệt là Shane đã thành công với quần ống rộng, được buộc trên đùi bằng dây đai. Trong bộ sưu tập, anh ta cũng suy nghĩ lại về hình dạng tù nhân, tiếp tục sử dụng các kỹ thuật giải cấu trúc và tạo ra một thứ trông gần như quái dị. Một cách riêng biệt, tôi muốn lưu ý phản ứng kỳ lạ của Shane, đối với bộ sưu tập tai tiếng của Rick Owens, nơi các người mẫu nam khoe sắc trên sàn catwalk không có đồ lót, Hood By Air khoe váy và váy trên người với đường viền cổ rất sâu.

Chương trình Proenza Schouler

Các nhà thiết kế của thương hiệu Proenza Schouler Jack McCullough và Lazaro Hernandez đã tạo ra một trong những bộ sưu tập thú vị nhất ở New York, mặc dù bạn có thể tìm thấy nhiều điểm giao nhau với các bộ sưu tập mới nhất của Alexander McQueen, Marni và Céline. Tuy nhiên, lĩnh vực chính cho các thí nghiệm của Proenza Schouler một lần nữa trở thành vải và kết cấu của nó. Các nhà thiết kế thương hiệu đang tích cực sử dụng vải tuýt, dệt kim và đan. Những vật liệu này được xoắn thành cung và nút thắt, cắt thành rìa lớn, được sử dụng như một băng băng, tạo ra những chiếc váy bó sát, hoặc để lại những thứ như thể chúng không hoàn chỉnh. Màu đỏ và đen và trắng, lông vũ và đinh tán rõ ràng đề cập đến các tác phẩm đầu tiên của Alexander McQueen - và không phải ngẫu nhiên: vào tháng 3 ở London mở ra hồi tưởng lớn nhất cho các tác phẩm của ông. Đồ trang trí Laconic, thắt lưng rộng, la và quần điên trong một lưới lớn đáng được chú ý. Ngoài ra, người Hà Lan ái tình Jelle Jaen đã tham gia chương trình. Anh ấy đã trang điểm giống như những người mẫu khác.

Chương trình biểu diễn

Kate và Laura Mallivi, nhà thiết kế của thương hiệu Rodarte, tiếp tục lấy cảm hứng từ thời trang của thập niên 70. Trong mùa giải mới, họ đã dựa vào những thứ thương mại, lặp lại những ý tưởng phong cách của Ghesquière và Slimane. Vì vậy, chị em của Malliwi một lần nữa cho thấy quần bó sát (lần này là da, cũng như chèn ren) kết hợp với áo cánh nhẹ, giày cao đến mắt cá chân, áo có chèn lưới và sequin, một khối với váy dạ hội không đối xứng được trang trí bằng lông vũ và hạt cườm , hạt thủy tinh và sequin. Các nhà thiết kế đã sử dụng rất nhiều ren trong suốt, nhưng tập trung vào kiểu dáng đơn giản: ít nhất là mặc váy ngắn và váy kết hợp với giày cao đến mắt cá chân, áo khoác da vinyl, microshorts lễ hội và áo phông, chokers ở dạng thắt lưng, váy sọc sọc trên một vai. Nhưng cách trang điểm của chương trình lại một lần nữa đơn giản và khéo léo: mí mắt dưới được trang trí bằng mũi tên từ kim cương giả. Nhạc nền cho chương trình là Portishead, Bee Gees và Clan of Xymox.

Marc by Marc Jacobs Hiển thị

Phụ nữ Anh Katie Hillier và Luela Bartley tiếp tục biến Marc by Marc Jacobs thành thương hiệu trẻ trung và tiến bộ nhất. Trong mùa mới, họ phục hồi mũ nồi và đột nhiên chuyển sang kỹ thuật grunge từ những năm 90, khoe váy xuống sàn bằng túi vá, nối lồng đỏ và ren đen, trộn vào những thứ khác nhau in họa tiết baroque, đặt dòng chữ Su Suragragist và và Solidarity trên quần áo và "Đoàn kết", may áo khoác da và váy nhung đen, và cũng cho thấy phiên bản túi thắt lưng của họ. Ngoài ra, sau Wang Marc của Marc Jacobs, dây leo và đinh tán kim loại đã trở lại trong thời trang. Nhạc nền cho chương trình nói về chủ nghĩa cấp tiến của các nhà thiết kế: các bản hit về sự nổi loạn và tự do từ Mark of Bolan đến Children of the Revolution đến Sinh ra tự do M.I.A.