Kiến trúc sư Julia Ardabyevskaya về những cuốn sách yêu thích
TRONG NỀN TẢNG "SÁCH CHIA SẺ"chúng tôi yêu cầu các nhà báo, nhà văn, học giả, giám tuyển, và bất cứ ai khác không nói về sở thích và ấn phẩm văn học của họ, chiếm một vị trí quan trọng trong tủ sách của họ. Hôm nay, khách của chúng tôi là kiến trúc sư và giáo viên Yulia Ardabyevskaya.
Nó phong tục tập quán trong gia đình chúng tôi để đọc: Mẹ đọc, bố đọc, có rất nhiều sách xung quanh. Ví dụ, trong một thời gian dài, tôi đã không hiểu tại sao các bạn cùng lớp của tôi đến thư viện để mua sách - họ đang ở nhà. Sau đó, tôi đã có thể đánh giá nó: mẹ tôi đã tự mình thu thập thư viện nhà của chúng tôi, bắt đầu từ 17 với mức lương đầu tiên. Tôi nhớ khoảnh khắc này khi tôi muốn đọc bản thân mình: đó là một lớp trong phần hai, bảy tập "Cuộc phiêu lưu của Alice" của Kira Bulychev đã được đọc một cách say sưa. Khoa học viễn tưởng vẫn là điểm yếu của tôi - điều này, cùng với tiếng hắt hơi lớn từ bố.
Cuốn sách ảnh hưởng mạnh mẽ nhất đến tôi trong thời đại chuyển tiếp là The Collector của Fowles. Tôi đã mua nó tại sân bay ngay trước khi khởi hành, mà không có bất kỳ ý tưởng nào. Nghệ sĩ trẻ xinh đẹp bị bắt cóc, người tự tạo ra nhờ và bất chấp hoàn cảnh, không thể làm gì ngoài việc trở thành hình mẫu cho một cô bé 13 tuổi. Và danh sách "những gì bạn cần phải chiến đấu trong chính mình" (bao gồm không đọc sách ngu ngốc, tạp chí, không xem phim ngu ngốc, v.v.), được tôi coi là một chỉ dẫn cho hành động. Một cuốn sách đáng nhớ khác trong cùng thời kỳ là "Tais Athen" của Ivan Efremov. Ở đó, ý tưởng cơ bản là kalokagatiya, sự thống nhất của vẻ đẹp tinh thần và thể chất, và đơn giản là không thể thờ ơ với các dị nhân xinh đẹp.
Cho đến nay, tôi chưa phát triển mối quan hệ với Tolstoy. Ví dụ, đối với tôi, ý nghĩa của "Kreutzer Sonata" nằm nhiều hơn trong bối cảnh lịch sử và xã hội. Sức mạnh mà cô ấy sở hữu cho những người cùng thời không thể so sánh với cách nhìn thấy bây giờ. Mặc dù bây giờ tôi cố gắng bớt gay gắt hơn trong các phán đoán, nhưng chàng trai trẻ của tôi là một người kiên quyết trong Tolstoyan, vì vậy tôi sẽ cố gắng lặp đi lặp lại để xem xét lại thái độ của mình.
Sự lựa chọn giữa sửa chữa hoặc không sửa chữa là không xứng đáng với tôi. Nó giống như quyết định trà hoặc cà phê.
Đối với tôi, đọc sách là một trong những hoạt động yêu thích nhất trong cuộc sống và tôi ghen tị khủng khiếp với những người mà đây là một phần của công việc. Tôi đọc sách thường xuyên, mỗi ngày, tôi không giỏi lắm: Tôi thường đọc trước khi đi ngủ, thế là đủ cho một trang, và khi tôi bắt đầu cắt nó ra một đoạn, tôi nhận ra sự thất bại của thói quen. Vì vậy, bây giờ công cụ chính trong kho vũ khí vẫn là phương pháp khó uống. Điều này xảy ra một mình trong các chuyến đi, nhưng tôi sắp xếp cho mình những cuộc đua như vậy trong cuộc sống hàng ngày.
Đối với tôi, một ngôn ngữ văn học không phải là quá nhiều về chính ngôn ngữ đó là về thế giới đi kèm với nó. Ngôn ngữ là Andrei Platonov. Phong cách là Isaac Babel. Cảm xúc, mọi người - đây là Marina Tsvetaeva và "Câu chuyện về Sonia". Một số người nghĩ về không gian, để chuyển đổi, để giảm quy mô, nhưng bạn có thể chỉ cần mở "Khai sáng" của Arthur Rambo, và sau đó nhớ rằng ông đã viết chúng ở tuổi hai mươi, sau đó ông đã ném văn chương mãi mãi và đến Châu Phi. Chuyển tôi
Sự lựa chọn giữa cố định hoặc không cố định là không xứng đáng. Nó giống như quyết định trà hoặc cà phê. Nhưng gần đây, tôi thực sự bắt đầu đọc ngày càng nhiều tác phẩm phi hư cấu, không phải lý do cuối cùng là nhờ Ad Marginem, Garage và Strelka, cuối cùng chúng tôi cũng có quyền truy cập vào những cuốn sách hay, kịp thời. Nói chung, tôi tin vào tầm quan trọng của dịch thuật: ví dụ, chúng ta có một khoảng cách lớn về kiến trúc so với lý thuyết thực tế, bao gồm cả vì sách dịch ít, hiếm khi và rất muộn. Ở đây, Bài học Las Vegas năm 1977 - một trong những cuốn sách quan trọng nhất, có tầm ảnh hưởng lớn trong lĩnh vực của chúng tôi - đã được Strelka phát hành bằng tiếng Nga chỉ trong năm 2015, trong năm.
Tôi đã thu thập thư viện của tôi từ lâu. Mặc dù bây giờ tôi rất tiếc rằng trong những năm đầu tiên của viện tôi đã làm điều đó rất tích cực. Ngày nay, tôi thực hiện mua hàng ít thường xuyên hơn và có chọn lọc hơn: sách ngày càng đắt hơn, và ngày càng có ít không gian hơn trong giá đỡ. Tôi thường đọc trong Bookmate, đặc biệt là không hư cấu. Nhưng tôi vẫn yêu một mình lang thang qua hiệu sách, chọn sách. Nó giống như chọn tương lai. Bạn chọn những gì tạo ra bạn trong tương lai.
Những phản ánh
Marcus Aurelius
Tôi có hai cuốn sách mà tôi gọi là "nước sống và nước chết". Cuộc sống của người Hồi giáo - năng lượng của hành động - đây là năm Nietzsche nói theo cách này với Zarathustra. "Chết" - khiêm nhường - đây là "Phản xạ" của Marcus Aurelius. Một triết gia khắc kỷ, người phải là hoàng đế và quân đoàn lãnh đạo, ông viết về cái chết, sự yếu đuối, lòng can đảm, danh dự - trong một chiếc lều cắm trại, trong chiến tranh. Chiếc lều đứng ở nhánh sông Danube, và tôi gần như có thể phát ra giọng nói mệt mỏi của anh ta: "Một chút nữa - và bạn là bụi và xương; một cái tên vẫn còn, hoặc bạn không thể tìm thấy nó. Tên đó là một âm thanh trống rỗng và tiếng vang vô hồn."
Có một giảng viên tuyệt vời về lịch sử kiến trúc tại Viện Kiến trúc Moscow - Alexey Musatov. Khi chúng tôi nghiên cứu, anh ấy giống như bác sĩ cá nhân của chúng tôi, anh ấy tỏ ra nghiêm túc, trong trường hợp, anh ấy không sợ những tuyên bố không khoan nhượng. Một trong số đó là những người như sau: Bạn Ai trong số các bạn đọc Phản ánh của Marcus Aurelius? À, không có ai? Bạn không có quyền coi mình là đàn ông.
"Mátxcơva"
Vladimir Sorokin
Tôi đã mua cuốn sách này trong cuốn "Tsiolkovsky" yêu thích của tôi, thay vào đó, nó thuộc về loại đã qua sử dụng - Ad Marginem 2001. Đối với tôi, phiên bản hoàn hảo như vậy. Tôi đã chọn cuốn sách này vì lợi ích của một tác phẩm ngắn ngay từ đầu - Eros of Moscow. Tôi tin rằng Moscow là một người phụ nữ có số phận rất khó khăn và cô ấy thực sự thiếu tình yêu. Vladimir Sorokin đã tạo ra một hướng dẫn bảy điểm. Bạn có thể cố gắng lặp lại, nhưng có lẽ tốt hơn là tạo riêng của bạn.
"Clip, Stamp, Fold: Kiến trúc cấp tiến của các tạp chí nhỏ, 196x - 197x"
Beatriz Colomina, Craig Buckley, Anthony Fontenot, v.v.
Cuốn sách này là một phần của công trình khoa học của nhà sử học kiến trúc Beatrice Colomina. Công trình được dành cho các archzines của những năm 60-70. Có những giai đoạn nhất định trong lịch sử, như những năm 20-30, và sau đó là những năm 60-70, khi các tạp chí kiến trúc trở thành một thể loại đặc biệt. Tìm kiếm cực kỳ nghiêm túc cho một cuộc sống mới với tất cả niềm đam mê. Và trớ trêu, chủ nghĩa cấp tiến, thảm hại, can đảm - mọi thứ đều ở đó cùng một lúc. Và thật là một bố cục, thật là một ảnh ghép! (Ở đây tôi chỉ có thể đi đến các phần xen kẽ.) Nói chung, đây là một nguồn cảm hứng ở dạng tinh khiết nhất của nó. Trong cùng một hàng là các tạp chí "Kiến trúc Liên Xô" 1927-1931. Nhờ vào dự án xuất bản Avant-gardene của Nga, chúng đã được tái bản và bây giờ bạn có thể đọc báo cáo hăng hái của Ginzburg Lần cho các kiến trúc sư đồng nghiệp rất dễ dàng. Cuốn sách "Clip, Stamp, Fold" cũng bao gồm một bản fax của các tạp chí này (rất hiếm, đặc biệt là tất cả cùng một lúc, rất thuận tiện) và một cuộc phỏng vấn với những người sáng tạo. Tôi đã mua một cách tình cờ bằng cách đến cửa hàng Sách Đẹp Sách, không tồn tại lâu ở góc của Kuznetsky và Rozhdestvenka, bây giờ, tất nhiên, chỉ đơn giản là trên The Messenger.
"Tiếp theo - tiếng ồn. Nghe thế kỷ XX"
Alex Ross
Nhờ mẹ tôi, tôi đã từng học văn học âm nhạc, nhưng, mặc dù là giáo viên tuyệt vời, các nhà soạn nhạc và tác phẩm của họ là riêng biệt, và thời gian, bối cảnh chính trị và xã hội vẫn chỉ vang vọng ở đâu đó. Cuốn sách này liên kết thế kỷ XX thành một câu chuyện duy nhất. Meyerkeep ngồi cạnh Shostakovich khi Stalin lắng nghe Lady Macbeth, và Strauss và Mahler đi bộ qua những ngọn núi trước buổi ra mắt của Salome. Cuốn sách không chỉ nên được đọc, mà song song để nghe những tác phẩm này. Tốc độ, tất nhiên, bị mất, nhưng đây là những quy tắc của thể loại.
"Trường học cho những kẻ ngốc"
Sasha Falcons
Cuốn sách này được đề nghị cho tôi bởi bạn của tôi Lena Uglovskaya, người mà tôi thực sự coi trọng lời khuyên. Sau đó, vào năm 2013, một phiên bản mới của OIG đã được phát hành - với các bản vẽ và văn bản lớn phù hợp lý tưởng. Một cuốn tiểu thuyết là một vũ trụ ngoài hành tinh lao vào chính nó. Dòng ý thức, không có lời nói trực tiếp, đôi khi dấu phẩy biến mất, câu chuyện biến thành ảo mộng và làm gián đoạn ngày hôm qua. "Rõ ràng, tôi có thể quên một điều: một điều, một từ, họ, một cuộc hẹn hò, nhưng chỉ sau đó, trên sông, trên thuyền, tôi đã quên mọi thứ ngay lập tức. Leonardo thân mến, mọi thứ nghiêm trọng hơn nhiều, cụ thể là: Tôi đã ở một trong Bạn thấy đấy, một người không thể biến mất ngay lập tức và hoàn toàn, trước khi anh ta biến thành một thứ gì đó khác biệt với bản thân và về bản chất - ví dụ, trong một ví von, ở một nơi xa xôi, nghe có vẻ khó nghe, có nghĩa là nó biến mất một phần: biến mất hoàn toàn. " Điều kỳ diệu.
"Lá rụng"
Vasily Rozanov
Thể loại Fallen Leaves rất khó xác định, nhưng tôi rất gần gũi (thực tế, trong hình ảnh của nó, tôi bắt đầu viết trong một tập tin vô tận). Các lá trong hộp, lớn và nhỏ - một số được viết dưới dạng điện tín, một số là chữ cái, một số khác và chỉ là loại ghi chú ở lề. Hình thức là khác nhau, nhưng suy nghĩ là một, nó giống như một tín hiệu vô tuyến liên tục mà bạn có thể kết nối.
"Thành phố vô hình"
Italo Calvino
Thật không may, thường không thể tìm thấy những cuốn sách hay trong một phiên bản tốt, sau đó tôi dùng đến các phiên bản điện tử và nếu cả hai không tồn tại, tôi phải đồng ý với một bìa mềm và một thiết kế tồi. Marco Polo và Kublai Khan đang ngồi trong vườn và trò chuyện chậm rãi. Marco Polo kể những câu chuyện tuyệt vời và kỳ lạ về những thành phố tuyệt vời mà anh ấy hoặc là anh ấy đã phát minh ra chúng hoàn toàn. Chúng tôi, giống như Han, hoàn toàn không quan trọng. Tôi đã định nghĩa cuốn sách này cho mình là thể loại yêu thích của tôi "thơ trong văn xuôi".
"Đường một chiều"
Walter Benjamin
Cuốn sách này của Benjamin không giống với lịch sử nghệ thuật, các văn bản phê bình của ông. Ít, nó được đọc trong một hơi thở. Đó là một thành phố và thơ ca, những giấc mơ và kỷ niệm. Ẩm thực của từ và hình ảnh. Đối với tôi, đây là một cuốn sách mà tôi muốn tự viết.
"Yêu thích"
Federico Garcia Lorca
Vì Lorca, tôi muốn học tiếng Tây Ban Nha. Nhưng ngay cả trong tiếng Nga, cô hát hoàn toàn: Natalya Goncharova, khi đến Tây Ban Nha, nhận thấy rằng linh hồn của người Tây Ban Nha và người Nga được sáng tác như nhau. Những bài thơ của ông là một số loại ma thuật nguyên thủy của thơ. Cuốn sách được mẹ tôi tặng cho tôi từ bộ sưu tập của bà.
"Thư năm 1926"
Rainer Maria Rilke, Boris Pasternak, Marina Tsvetaeva
Đối với tôi, đây là tam giác chữ cái tốt nhất mà bạn chỉ có thể tưởng tượng. Liên tục chìm đắm trong cảm xúc và lời thú tội, Tsvetaeva ngắt lời, trau chuốt bản thân bằng dấu gạch ngang, dấu ngoặc và dấu chấm than trong đó. Bình tĩnh Rilke. Pasternak nghi ngờ: "Tôi có một yêu cầu cho bạn. Đừng từ bỏ tôi trước thời hạn." Tôi rất vui vì ở Tsiolkovsky chúng tôi đã mua được một phiên bản như vậy.
"Thập giá không tình yêu"
Heinrich Böll
Tôi đã mang Thánh giá mà không yêu thích như một dấu hiệu - cuốn sách của B Bll. Giới thiệu tôi với họ, giáo viên nghệ thuật yêu thích của tôi. Thật không may, cuốn tiểu thuyết yêu thích của tôi, "Qua mắt chú hề", gần như không thể tìm thấy: lần đầu tiên tôi lấy một tập trong thư viện, lần thứ hai tôi đọc lại phiên bản điện tử. Nhưng Billiards lúc chín giờ rưỡi, trong cốt truyện mà các thế hệ kiến trúc sư đang đi qua, gần đây đã được in lại trong bìa mềm. Nói chung, tiểu thuyết của Böll là những câu chuyện chói tai của một người đàn ông bị nhốt giữa những hoàn cảnh loại trừ lẫn nhau (hay đúng hơn là loại trừ anh ta) của cuộc sống.
"Thơ"
Serge Shestakov
Tôi tin chắc rằng những bài thơ và triết lý yêu thích nên ở dạng giấy, vì vậy sẽ thuận tiện hơn khi liên tục trở lại. Tôi đã biết về Serge Shestakov từ cuộc phỏng vấn của Shargunov với Trường học vu khống. Tôi bắt đầu tìm kiếm, tôi đã không tìm thấy nhiều: anh tốt nghiệp Khoa Cơ học và làm giáo viên toán. Anh ta năm mươi tuổi, và anh ta chẳng khác gì một nhà thơ. Nhưng những bài thơ của ông là bài thơ yêu thích nhất của tôi trong số những bài hiện đại: Bạn đi và lẩm bẩm mama mama, và cô ấy đáp lại Kathmandu Kathmandu. Nói chung, tôi phải tự in nó.