Phong cách Xô Viết và cái chết xa xỉ: 8 cuốn sách để bắt đầu hiểu về thời trang
ngành công nghiệp thời trang chiếm một vị trí vững chắc trong cuộc sống của chúng ta - và lời nói, tất nhiên, không chỉ về quần áo trong tủ quần áo. Quần áo là hiện thân của các xu hướng xã hội toàn cầu đang khám phá không mệt mỏi để làm sáng tỏ những hiện tượng đa dạng nhất trong cuộc sống của chúng ta. Chúng tôi đã thu thập một số tác phẩm nhàm chán về lý thuyết thời trang sẽ mở ra ngành công nghiệp thời trang từ một khía cạnh khác thường và đưa ra thực phẩm để suy nghĩ về mục đích của quần áo.
Roland Barth
"Hệ thống thời trang"
Nhà triết học cấu trúc Roland Barth thực sự đã mang đến cho khoa học thời trang không kém, giả sử, Coco Chanel đã cho thế giới thiết kế và phong cách. Người Pháp là người đầu tiên coi thời trang là một hệ thống các dấu hiệu, biểu tượng và khái niệm - phương pháp này sau đó trở thành điểm khởi đầu cho nhiều nghiên cứu thời trang khác.
Bart giới thiệu một sự hiểu biết về thời trang như một huyền thoại, chiếm một trong những vị trí trung tâm trong hệ thống tiêu dùng công cộng (quá trình của chủ nghĩa cấu trúc chủ yếu dựa trên nghiên cứu của xã hội tiêu dùng). Nhà triết học tranh luận về các kiểu con của thời trang và chia nó thành "hàng ngày" và "đại diện". Loại thứ hai chỉ áp dụng cho các chiến dịch quảng cáo và bóng khiến chúng ta mơ ước và mua. Làm thế nào mong muốn này đến với đầu của chúng tôi thông qua ngôn ngữ của các tạp chí thời trang và sự liên kết của hình ảnh có thể được học từ cuốn sách.
Agi Agi
"Sự kết thúc của thời trang"
Thời trang từ lâu đã không còn là đặc quyền của các nhà thám hiểm Pháp và các nhà tài trợ tinh chế, một loại đặc quyền của người giàu. Ngành công nghiệp thời trang, ngay cả khi chúng ta không nói về thị trường đại chúng, nhưng về các thương hiệu lớn như Gucci hay Balenciaga, cam kết tiếp cận và giao tiếp với khách hàng. Nhưng mặc dù thực tế là sự ra đi của thời trang vào dòng chính chỉ trở nên rõ ràng ngay bây giờ (một phần, tất nhiên, nhờ vào mạng xã hội), quá trình này đã được đưa ra từ lâu.
Tìm thời điểm di chuyển của thiết kế thời trang trong lĩnh vực tiếp thị sẽ giúp chuyên gia thời trang The Wall Street Journal có hai mươi năm kinh nghiệm. Cuốn sách của Teri Agins thậm chí bị buộc phải đọc tại các trường đại học - nó có thể tìm thấy câu trả lời cho câu hỏi về những thay đổi trong nửa sau của thế kỷ 20 dẫn đến tình trạng hiện tại, cũng như nhiều hiểu biết thú vị từ thế giới thời trang.
Barbara Winken, Mark Hewson
"Zeitgeist thời trang: Xu hướng và chu kỳ trong hệ thống thời trang"
Khi crocs xuất hiện trên sàn catwalk, áo phông với nhóm Kino, cũng như tất cả các loại biến thể của bộ sưu tập lưu trữ của Raf Simons và Martin Margiela, cuộc nói chuyện về chủ nghĩa hậu hiện đại tự nó xuất hiện. Dường như tất cả thời trang hiện đại là sự tái chế của những ý tưởng cũ.
Vậy xu hướng đến từ đâu - chúng được vật chất hóa từ sự hỗn loạn của quá khứ, hay chúng được nghĩ ra bởi các cơ quan chuyên môn cùng với những người có ảnh hưởng, nhà tiếp thị và nhà thiết kế? Trả lời khó khăn một cách dứt khoát - các tác giả của sách giáo khoa về thời trang và xã hội học Barbara Winken và Mark Hewson đưa ra một lý thuyết phổ biến về bản chất chu kỳ của thời trang, dựa trên một nghiên cứu kỹ lưỡng về thời trang từ cuối thế kỷ 20. Winken và Hewson mổ xẻ các tác phẩm của Yoji Yamamoto, Ray Kawakubo, Martin Margiela, Karl Lagerfeld, Jean-Paul Gauthier và các nhà thiết kế khác, những người đầu tiên bắt đầu làm việc với chủ nghĩa hậu hiện đại, và phân tích hiện tượng thời trang, làm lại quá khứ của chính họ.
Christopher Bruard và Caroline Evans
"Thời trang và hiện đại"
Thời trang và xã hội là những thứ liên quan đến nhau, và dường như trong hai năm qua, không ai có bất kỳ nghi ngờ nào về điều này. Bầu cử ở Hoa Kỳ, sự trỗi dậy mới của nữ quyền, sự xói mòn ranh giới giới và nhiều hơn nữa - xu hướng chính trị và xã hội được phản ánh trong các bộ sưu tập của các nhà thiết kế. Tại sao điều này xảy ra - cụ thể là, sự hiện đại tạo ra thời trang như thế nào và ngược lại - Christopher Bruard và Carolyn Evans phân tích trong cuốn sách của họ.
Giurgia Bartlett
"FashionEast: Một con ma lang thang khắp Đông Âu"
Dường như ở Liên Xô không có nhiều - kể cả thời trang. Tất nhiên, điều này hoàn toàn không phải là trường hợp: ngay cả khi xu hướng của Paris Paris, được coi là sự phản ánh của bóng ma của chủ nghĩa tư bản, có một ngành công nghiệp thời trang cụ thể trên lãnh thổ của Liên Xô, không giống như phương Tây, không mang áp lực tư tưởng mà là ý thức hệ. Dzhurdzha Bartlett biết rất nhiều về điều này - và biết nó thú vị như thế nào khi nói về nhiều điều: thời trang Liên Xô phát triển như thế nào sau cuộc cách mạng, ngay từ khi Liên minh sụp đổ, cách các nhà thiết kế phụ nữ Nga phát triển các nguyên mẫu đầu tiên của quần áo dựa trên giới tính trong khuôn khổ của kiến tạo và thậm chí chúng tôi đã tìm thấy "Dior đỏ" khi đối mặt với Slava Zaitsev.
Maria Greende Arntzen
"Quy định trang phục"
Một cuốn sách khác mổ xẻ thời trang là một trong những trụ cột trung tâm của xã hội tiêu dùng và báo chí thời trang là hiện thân của quyền lực trong tâm trí và thói quen mua hàng. Theo nhiều cách, Maria Greende Arntzen đang đi dọc theo các trụ cột của cùng Bart, coi ngành công nghiệp thời trang là một tổ chức.
Điều làm cho cuốn sách này khác biệt đáng kể so với những người truyền cảm hứng tư tưởng là tính hiện đại của nó và cách nó khéo léo phù hợp với bối cảnh. Tác giả rơi nước mắt từ ngành công nghiệp lớn thứ năm trên thế giới và đặt ra các vấn đề như sản xuất thừa, tác động môi trường và lương thấp ở các nước thế giới thứ ba. Như họ nói, nó khiến bạn phải suy nghĩ - bao gồm về việc chúng ta thực sự tiêu thụ bao nhiêu thứ không cần thiết và những gì nó gây ra.
Colin McDowell
"Giải phẫu thời trang"
Cuốn sách thực sự có thể được so sánh chỉ với một cuốn bách khoa toàn thư - nó rất tỉ mỉ và đa diện, nó bao gồm thời trang như một hiện tượng. Mặc dù, Anatomy of Fashion, khó có thể mang theo bạn vì kích thước ấn tượng của ấn phẩm (nó sẽ luôn giúp phiên bản điện tử), nhưng hoàn toàn có thể giữ âm lượng như một cuốn sách tham khảo. Loại công việc này sẽ không phải là một sự xấu hổ khi được thừa kế: tác giả đã thu thập ở một nơi một trong những câu chuyện thời trang hoàn chỉnh nhất, với một phân tích chi tiết về hiện tượng của nó, từ ý nghĩa của mái tóc ở Ai Cập cổ đại và bí mật về quần bó sát của quý tộc triều đình thế kỷ thứ 8 đến Vankienne Westwood của Punk.
Dana Thomas
"Làm thế nào xa xỉ mất ánh của nó"
Dana Thomas - một nhà báo, tác giả của nhiều cuộc điều tra công nghiệp tò mò, đã xuất bản cuốn sách đầu tiên, How Luxury Lost Its Luster, vào năm 2008. Thomas từ chối đổ điều khoản và thú vị kể câu chuyện về thị trường quần áo xa xỉ, trêu đùa và xe đạp. Công việc dần dần phân tích làm thế nào thời trang từ nghệ thuật đặc quyền đã trở thành một siêu thị lớn và làm thế nào ngay cả các nhà thời trang đã trở thành thời trang nhanh chóng.
Thomas bị vượt qua một cách không thương tiếc bởi những mối quan tâm lớn, giải thích về phương pháp mà LVMH và Kering đã dùng đến lợi nhuận, cho dù đó là sản xuất túi đình đám, nước hoa hay khai thác hình ảnh của người nổi tiếng.