Tại sao Nestor Rotsen dành riêng một bộ sưu tập thời trang cho các bà mẹ của Beslan
Mười bốn tuổi, Nestor Rotsen tốt nghiệp ngay từ đầutrường tuyển dụng Nhà máy thời trang; trong nhóm mà Lyudmila Norsoyan giám sát, cô học cùng anh, ví dụ, Asiya Bareeva tài năng. Nhà thiết kế từ lâu đã phàn nàn rằng anh ta không thể tìm được một công việc chính thức hoặc tham gia vào các cuộc thi thiết kế vì tuổi còn quá trẻ. Bây giờ, Nestor mười tám tuổi đang học tại Phòng thiết kế tại Viện Công nghiệp và Nghệ thuật Moscow và đang làm việc như một nhiếp ảnh gia toàn thời gian tại Theater.doc.
Là một phần của dự án Futurum Moscow, được tổ chức bởi những nỗ lực chung của Tuần lễ thời trang Mercedes-Benz Nga, Phòng thời trang quốc gia và Bảo tàng thời trang, lần đầu tiên ông cho thấy bộ sưu tập dành cho người lớn của mình. Nó được dành riêng cho vụ tấn công khủng bố tại trường học số 1 Beslan và các sự kiện xảy ra ở dưới cùng của ký ức gần hai năm trước. Trên bục giảng như một người mẫu cho chương trình, đặc biệt, mẹ của Nestor đã xuất hiện. Chúng tôi đã nói chuyện với nhà thiết kế về cách thời trang và nghệ thuật phản ánh những bi kịch, áo phông với xương đùi và một thế hệ mới.
Bạn dành riêng bộ sưu tập cho các bà mẹ của học sinh Beslan - tại sao bạn lại chọn chủ đề này? Bạn có phải đã khá nhỏ khi bi kịch xảy ra?
Tôi thường được hỏi câu hỏi này - họ nói, tôi không thể tạo ra một bộ sưu tập như vậy, vì tôi còn quá trẻ - nhưng nó vẫn là một bí ẩn đối với tôi, tuổi tác phải làm gì với nó. Được rồi, tôi đã không ngồi trước TV trong những ngày của cuộc tấn công khủng bố, và ngay cả khi tôi đã làm, tôi vẫn không nhớ. Nhưng tôi không quên chính bi kịch, họ không để tôi quên, cá nhân tôi đã có mặt tại cuộc họp với các bà mẹ của Beslan - cảm ơn Nhà hát.doc vì cơ hội này..
Tôi đã nghiên cứu một lượng lớn tài liệu, lắng nghe các nạn nhân của vụ tấn công khủng bố - nhưng vẫn: "Lúc đó anh ta bốn tuổi, như anh ta có thể, anh ta thậm chí không nhớ." Và với bạn, những người hai mươi, ba mươi hoặc bốn mươi, và bạn đã xem tin tức trong những ngày đó - bạn có thể không? Nhưng những lập luận này không liên quan gì đến thực tế. Đối với tôi, sự lựa chọn là hoàn toàn rõ ràng. Tôi không chấp nhận tra tấn, ném ma túy, phân biệt đối xử - những điều khủng khiếp và phổ biến ở Nga. Và có một tấm ván, thả xuống bên dưới mà bạn chỉ cần mò mẫm phía dưới. Đối với tôi, điều này xảy ra khi các bà mẹ của Beslan bị đánh. Nhiều người tiếp cận tôi và kể về ấn tượng của họ khi họ thấy tin tức này, và cách họ, giống như tôi, vặn vẹo từ bên trong. Và dường như với tôi rằng những gì thực sự gây ra một cơn bão cảm xúc trong bạn - tích cực, tiêu cực, phản kháng, bất kể - phải tìm một lối thoát, tràn vào một cái gì đó. Ví dụ, trong bộ sưu tập.
Bạn nghĩ ngành công nghiệp thời trang nên ứng phó thế nào với những cuộc cãi vã chính trị, trước những xung đột xã hội? Làm thế nào để làm điều này để bi kịch không biến thành một buổi biểu diễn xiếc?
Tôi nói, có lẽ là điều hiển nhiên, nhưng tôi rất hoài nghi về xu hướng nữ quyền trên thị trường đại chúng. Hoặc trong Dior. Tôi không hiểu chủ nghĩa nữ quyền ở đây là gì, nếu công dân Bangladesh này may chiếc áo này vào giờ làm việc thứ mười bảy liên tiếp và bất cứ lúc nào tòa nhà của nhà máy của cô ấy có thể sụp đổ. Chỉ vì chiếc áo phông này bắt buộc phải có trên quầy, và liệu người biểu diễn của nó có sống sót hay không là vấn đề thứ mười. Đây là một điều không thành thật, chưa được xử lý làm trầm trọng thêm khả năng - hoặc không thể - đưa ra các chủ đề nghiêm trọng, bởi vì thời trang được xây dựng dựa trên mâu thuẫn.
Đó là, đối với thời trang, với ngành công nghiệp nói chung, rất nhiều câu hỏi. Mặt khác, nó cho phép bạn tự do thể hiện bản thân. Vì vậy, nếu tác giả thực sự cố gắng làm tốt công việc nghiên cứu vấn đề - và điều này có thể hiểu được ngay cả với cái nhìn hời hợt về bộ sưu tập - thì dĩ nhiên, thời trang có thể và nên mở ra những xung đột. Nhưng đây không phải là về #grlpwr hoặc Ievolution trùm đầu.
Dường như với tôi, hầu hết các nhà thiết kế nổi tiếng đã ngừng leo vào khu rừng chính trị xã hội, vì những người mua hàng xa xỉ thích sống trong thế giới của những chú ngựa con màu hồng. Và rằng thế hệ mới - những người bây giờ đã mười sáu hoặc mười tám tuổi - trái lại, sẵn sàng nêu ra những chủ đề không thoải mái, ngay cả trong mạng xã hội, thậm chí trong công việc.
Đây không phải là trường hợp cùng một lúc. Trong số những người biểu tình, trong số những người không ủng hộ chế độ hiện tại, có những người thuộc các thế hệ khác nhau. Ngược lại, đôi khi một tình yêu mù quáng dành cho Putin trong giới trẻ lại mạnh mẽ hơn tình yêu của một người bà từ lối vào bên cạnh. Tương tự, trong các công trình. Vâng, nhiều hơn nữa trong số các đồng nghiệp của tôi với những người có quan điểm miễn phí. Chúng ta không cần phải đánh giá quá cao chúng ta: nếu bạn luôn khiến những người trẻ tuổi bị đóng đinh, can thiệp vào việc bày tỏ suy nghĩ của họ, chặn họ khỏi thông tin trung thực, phần lớn họ cũng có thể ở trạng thái trung lập thoải mái.
Tôi rất khó nói thay mặt cho cả thế hệ, bởi vì nó giống như tin rằng tất cả các thành viên của cộng đồng LGBT là những người tự do. Hoặc mọi người ở Texas là một người bảo thủ. Thế hệ của tôi cũng đa dạng như bất kỳ nhóm người nào khác, thống nhất bởi các thông số có điều kiện. Tuổi là một quy ước. Có những người có vị trí khoái lạc hoàn toàn - "chỉ lạnh nhạt" và thế thôi. Tôi giao tiếp với rất khó khăn. Nhưng có những người ủng hộ tôi, làm việc nhiều hơn tôi, biết nhiều hơn tôi, đi du lịch vòng quanh thế giới và sống bằng một triệu phần trăm. Có những kẻ vì quyền lực, vì vua, quân phiệt khủng khiếp. Có những người vô chính phủ. Thời thơ ấu của tôi chưa có số lượng thiết bị như vậy - và bây giờ một thế hệ đã đến cầm máy tính bảng từ khi còn nhỏ. Ví dụ, tôi đã không hiểu gì về những người bạn của em gái bạn gái tôi - họ nghĩ gì, làm thế nào để giao tiếp với họ. Và chúng tôi có tổng số chênh lệch là năm năm.
Tại sao bạn quyết định làm chính xác thiết kế quần áo? Xem xét rằng bạn làm việc với nhà hát hiện đại - tại sao không phải là con đường của nghệ thuật xã hội, biểu diễn chẳng hạn?
Tôi thực sự yêu thích thời trang, quần áo, cố gắng thực hiện các bước phát triển bản thân như một nhà thiết kế, một thợ may. Tôi chỉ thích may-may-thiết kế-mô phỏng. Và ngay cả trong bộ sưu tập này, không chỉ có áo phông và một số thứ cơ bản. Vâng, các hình bóng là đơn giản, nhưng trong mỗi tác phẩm được đầu tư, mỗi điều nói về một cái gì đó. Tôi không biết điều gì sẽ xảy ra tiếp theo, nhưng tôi biết rằng trong thời điểm hiện tại, tất cả điều này rất thú vị đối với tôi và tôi có nhiều chủ đề mới.
Tất nhiên, đây là một loại hiệu suất xã hội, nhưng chỉ một phần. Làm thế nào bộ sưu tập này đã được cảm nhận là về hình thức của dự án. Đây là về việc nhiều người trong hội trường đã khóc vì họ không biết hoặc vì họ đã quên. Nhiều người đã lên án tôi vì PR về máu. Nhưng mục tiêu của tôi là nói về cuộc tấn công. Về sai lầm, về tội lỗi, về con người. Về những bà mẹ bị đánh. Về nhà báo. Đây chỉ là cách của tôi để tiết lộ các chủ đề quan trọng đối với tôi. Và các ý kiến là một phần của dự án. Một phần của thời trang, như bạn nói, có thể được coi là quá mức hoặc xiếc. Mặc dù thật lạ lùng đối với tôi khi nghĩ về thời trang như một rạp xiếc. Chỉ cần nhìn vào mọi người. Có bao nhiêu kẻ đi trong màu thiên niên kỷ(sắc thái của màu hồng, được gọi là "màu hồng ngàn năm". - Khoảng Ed.), mặc dù theo nghĩa đen năm năm trước, tôi chỉ đơn giản là bị đẩy vào tường vì điều này ở trường.
Tôi nhớ khi bạn còn đi học, sau đó bạn đã xem xét các lựa chọn khác nhau cho giáo dục hồ sơ - tại sao bạn lại chọn Viện Nghệ thuật Moscow?
Tôi đã đến đó một thời gian dài cho các khóa học may. Tôi muốn có được một cơ sở các kỹ năng may, thiết kế, tạo mẫu - mọi thứ đều ổn ở đây. Với phần sáng tạo, than ôi, khó khăn hơn, nhưng chúng tôi, các sinh viên, đang cố gắng ảnh hưởng đến nó. Tôi luôn cảm thấy như ở nhà tại MHPI, có lẽ vì sự hỗ trợ liên tục của lãnh đạo và những người thực sự tốt với tôi. Đây không phải là một quảng cáo - nó chỉ xảy ra.
Ban đầu, khoa thiết kế tại trường đại học kinh tế, khi tôi có một triệu lựa chọn, hoàn toàn không phù hợp với tôi. Những gì họ đang làm bây giờ là tốt. Về "Anh" hãy im lặng. Về MSTU. Tiền lãi. Nhưng ở khắp mọi nơi sẽ luôn có những anh chàng tài năng, bất cứ nơi nào họ học, sẽ làm theo cách của họ, và những người sẽ không làm được điều đó, ngay cả khi họ học ở St. Martins. Mặc dù, tất nhiên, tôi buồn vì thiếu chuyên gia. Không có uy tín trong các ngành nghề như thợ may hoặc nhà thiết kế. Chúng tôi không có danh tiếng nào cả.
Bạn bắt đầu rất sớm. Dự án đầu tiên của bạn là gì?
Tôi bắt đầu sớm, nhưng đó là công việc đầy cảm xúc và trừu tượng. Tôi không cần một cuộc tranh cãi có trọng lượng để được truyền cảm hứng. Và điều này là tốt nhất, bởi vì bây giờ tôi có rất nhiều kinh nghiệm - sau tất cả, tôi đã làm thời trang được bảy năm rồi. Song song, tôi thích chụp ảnh, mà là một công việc thiết kế. Tôi vô cùng hạnh phúc khi trở thành một phần của Theater.doc - quay các buổi biểu diễn của họ và làm việc với các nhà thiết kế. Nhưng tôi không thể làm điều đó mọi lúc, bởi vì trong nhiếp ảnh, có một khoảnh khắc cho tôi khi cảm hứng biến mất.
Làm thế nào để bạn đánh giá tình trạng của thời trang Nga? Những nhà thiết kế đang theo dõi?
Tôi muốn nói với bạn về tình yêu dành cho thời trang Ukraine, dành cho các nhà thiết kế người Ukraine. Tất nhiên, có những thương hiệu giống như mọi nơi khác, chỉ đơn giản là sử dụng các định dạng có khía, nhưng có rất nhiều người rất tuyệt vời. Anton Belinsky là yêu thích của tôi. Tôi nghĩ rằng Gosh Rubchinsky mất nhiều thứ cho anh ta, mặc dù có vẻ như họ ở cùng một phía. Lily Pustovit - đây đã là một tác phẩm kinh điển. Còn Bevza? Hồ Studio? Và pascal? Fedor Vozianov hơn. Và Jean Gritsfeldt. Ở đó, hầu hết các nhà thiết kế đều "nghèo, nhưng tuyệt". Mặc dù ở Nga, tôi có Ksenia Seraya hoặc Anton Galetsky yêu thích và thân yêu của tôi, người hiện đã hoàn toàn khuất mắt. Tôi nhớ bộ sưu tập ông dành riêng để đàn áp người LGBT ở Đức Quốc xã. Nó đã gây tranh cãi về mặt đạo đức ngay cả đối với tôi, nhưng nó cực kỳ đẹp.
Chẳng hạn, người bạn thân Milke của tôi cũng truyền cảm hứng cho tôi rất nhiều, vì chúng tôi làm việc bên cạnh nhau từ sáng đến tối và cố gắng giúp đỡ nhau trong mọi việc. Thường thì chúng tôi thức dậy, uống một ly cà phê và khâu từ sáng đến tận đêm khuya. Tôi nghĩ rằng chỉ có công việc cuồng tín mới có thể thay đổi một cái gì đó trong ngành, mà trên thực tế, chúng ta chưa có.
Và bạn đang mặc gì?
Gần đây tôi có mặt tại buổi trình diễn của Yulia Nikolaeva - đó là người tôi sẽ mặc. Nhưng nói chung, điều dễ chịu nhất đối với tôi là những thứ từ đồ cũ. Chúng hoàn toàn sống đối với tôi, và các vật liệu được sử dụng là tốt hơn đáng kể. Cộng giá. Trong tủ quần áo của tôi là áo khoác lớn, áo sơ mi lớn, quần lớn. Tôi có thể thích thứ gì đó từ những món đồ rất thời trang, nhưng tôi sẽ không mặc chúng, không phải của tôi.
Tôi hoàn toàn không thuộc chủ đề về những gì đồng nghiệp của tôi yêu thích - điều này cũng rất không đồng đều. Ai đó đang đứng xếp hàng cho giày thể thao, và ai đó đi đến "Frill" và thích một chiếc áo khoác lớn hơn bốn lần so với chủ sở hữu. Một người nào đó yêu thời trang đến mức anh ta chưa sẵn sàng để ăn, chỉ để tiết kiệm cho một chiếc thắt lưng Gucci, và ai đó thường tin rằng thời trang là rất nhiều của giai cấp tư sản và có nhiều việc quan trọng hơn để làm.
Cá nhân là những gì quan trọng. Hoặc không quan trọng - vì Alena Shishkova có sáu triệu người đăng ký trên instagram. Điều này tôi học được hôm nay từ một em gái của một người bạn khác. Tôi không phân biệt một số người nổi tiếng với nhau, nhưng đối với một số người, đó là ý nghĩa của cuộc sống - để có được chữ ký của họ. Đây là tất cả trong kho của các cuộc tranh luận mà ngay cả trong thế hệ của tôi, tất cả mọi người đều khác nhau.
Bìa: Văn phòng báo chí