Làm đẹp cho tôi: Cách chỉnh sửa ảnh

Gần đây chúng tôi đã nói chuyện về cách mọi thứ với khái niệm về cái đẹp trong xã hội hiện đại. Sự tiếp tục hợp lý của chủ đề này là câu hỏi về nơi chỉnh sửa trong một bức ảnh. Sự ảo tưởng của những gì đang xảy ra trong ngành công nghiệp ảnh là rõ ràng đối với nhân viên của mình, nhưng không phải với phần lớn người tiêu dùng của các tạp chí bóng loáng (và không chỉ). Chúng tôi đã yêu cầu người chỉnh sửa văn phòng Bespoke Pixel chỉ định những gì người ta nên biết và ghi nhớ cho tất cả những người mở một tạp chí hoặc trang web thời trang.

Chỉnh sửa ảnh là một nghề mà chúng tôi đã có ý thức chọn làm nghề và đã phát triển trong sáu năm qua. Tại một số điểm, chúng tôi đã kết hợp kinh nghiệm của chúng tôi trong một văn phòng khiêm tốn để cùng nhau phát triển. Để hiểu những gì chúng tôi đang làm, giúp giáo dục và tham gia vào nhiếp ảnh: Lena Bulygina tốt nghiệp một số chương trình của Bộ ảnh Ảnh (chụp ảnh với tư cách nghiên cứu), Lena Spashova đã tham gia khóa học Chụp ảnh kỹ thuật số tại Đại học Truyền thông Luân Đôn (Đại học Nghệ thuật Luân Đôn), cả hai đều đỗ. ISSP ở Latvia. Chuyên môn của chúng tôi là biên tập thời trang và làm đẹp, chụp ảnh quảng cáo và chụp ảnh tư liệu.

Theo đuổi hình ảnh hoàn hảo

Chúng tôi mặc đồ lót nén hoặc treo lên trong Rick Owens, tăng ngực bằng cách đẩy lên, bắt chước hiệu ứng của tóc tẩy nắng, cho làn da rạng rỡ với một loại kem tonal phản chiếu và đi giày cao gót 14 inch (hoặc tương đương cá nhân của họ). Nói cách khác, chúng tôi biến đổi diện mạo của mình để chuyển sang môi trường một tuyên bố cá nhân, vị trí, quan điểm - hoặc thiếu nó. Trong trường hợp này, cá tính của chúng ta dễ thấy hơn: khi đã áp dụng hàng ngàn thay đổi vi mô từ hình dạng móng tay sang màu son môi, chúng ta đang ở một bữa tiệc trang trọng, hoặc sáng hôm sau, khi chúng ta thức dậy, không trang điểm và có dấu vết nôn nao trên mặt? Sẽ không bao giờ xảy ra bất cứ ai trách móc một cô gái vì sử dụng mascara kéo dài và yêu cầu loại bỏ gót chân của cô ấy để không làm biến dạng tăng trưởng - đây là một trò chơi được xã hội chấp nhận, những quy tắc được mọi người biết đến. Và đâu là sự khác biệt về đạo đức, nó được bôi bằng một cái mụn bằng phấn nền hay cọ trong một trình soạn thảo đồ họa?

Hai giai đoạn liền kề có thể được phân biệt trong xử lý hình ảnh: đầu tiên là nhu cầu sản xuất, thường là một phần không thể thiếu để tạo ra một hình ảnh kỹ thuật số và thứ hai là một lĩnh vực tinh tế của các giải pháp thẩm mỹ. Thực tế là kể từ thời nhiếp ảnh analog, không có gì thay đổi nhiều. Hình ảnh kỹ thuật số cũng cần một sự phát triển của người Viking cũng như khung phim. Chỉ có bộ quang điện tương tự với thuốc thử thay thế Adobe Photoshop và các trình soạn thảo đồ họa khác. Ở giai đoạn phát triển kỹ thuật số của Wap, (chuyển đổi tệp RAW thành hình ảnh), bạn có thể điều chỉnh độ sáng, độ tương phản, tông màu, độ bão hòa, độ sắc nét và các thông số khác của hình ảnh. Cần hiểu rằng trong trường hợp này, các pixel tạo nên hình ảnh vẫn giữ nguyên vị trí và chỉ các thuộc tính của chúng được điều chỉnh. Điều này không ảnh hưởng đến nội dung của hình ảnh, mặc dù việc phát ánh sáng cũng có thể biến đổi trực quan hình ảnh. Một ví dụ hùng hồn là một bức ảnh của Paul Hansen, người chiến thắng của World Press Photo - 2013, trong đó không có một pixel nào bị dịch chuyển, nhưng sự "phát triển" đầy kịch tính của hình ảnh đã gây ra những cuộc thảo luận sôi nổi về khả năng chấp nhận của nó.

Ảnh từ Elle Ukraine (tháng 6 năm 2013), được chỉnh sửa bởi Bespoke Pixel

 

Kết luận đầu tiên: những đứa trẻ dễ thương trong quảng cáo kem đánh răng, một báo cáo từ một điểm nóng, một ca sĩ trên trang bìa của báo chí màu vàng, một danh mục quần áo, một bức ảnh nổi tiếng không có photoshop - tất cả các bức ảnh truyền thông ít nhất là phải phát triển kỹ thuật số (như một phần của xử lý hậu kỳ). Điều này là bình thường. Bao nhiêu hình ảnh đã trải qua những thay đổi mạnh mẽ trong tương lai là một câu chuyện riêng tư. Nhưng trong mọi trường hợp, chúng ta không nên nhầm lẫn giữa diễn giải nghệ thuật về thông tin ánh sáng (kỹ thuật số phát triển kỹ thuật số) với nỗ lực thay đổi cơ học phần thực tế được máy ảnh đúc thành pixel kỹ thuật số (thao tác hình ảnh). Nhìn chung, cả xử lý và chỉnh sửa ảnh là sự tiếp nối lịch sử biến đổi của dữ liệu gốc để tạo thành hình ảnh mong muốn. Vấn đề duy nhất - nhưng cấp tính - nằm ở chỗ, do tính mới của các công cụ chỉnh sửa (của cùng Adobe Photoshop), khả năng truy cập và dễ bị lừa của chúng, giới hạn cải tiến cho phép vẫn chưa được thực hiện. Quy tắc đạo đức ngầm chỉ được hình thành, thường thông qua các vụ kiện, tuyên bố lớn, các cuộc cách mạng táo bạo nhỏ và một loạt sai lầm vô tận.

Chỉnh sửa lịch sử

Câu chuyện về thao tác hình ảnh cũng cũ như chính bức ảnh. Trở lại những năm 1860 (những bức ảnh lúc đó khoảng 25 tuổi), một cuộc thảo luận về chỉnh sửa và giới hạn của nó được phát triển giữa tộc trưởng của nhiếp ảnh gia Levitsky của Nga và chủ tịch của hội ảnh Pháp Davan. Quan điểm của Dawann: một nhiếp ảnh gia chỉ có thể ghi lại những hình ảnh tiêu cực về chủ đề này và các nghệ sĩ chỉnh sửa hoàn thành mọi thứ khác. Levitsky phản đối, chỉ thừa nhận kỹ thuật chỉnh sửa, nhúng các chấm và đốm nhỏ.

Ban đầu, bức ảnh là một người họ hàng kỹ thuật kém về hội họa và tất cả các kỹ thuật từ đó được tự động chuyển sang các bức ảnh. Các nhiếp ảnh gia đầu tiên thường là các nghệ sĩ, và thông thường là vẽ các chi tiết cần thiết lên trên một bản in bằng bút lông; các bức tranh được vẽ bằng tay và đánh giá theo các tiêu chí giống như các bức tranh. Khi chụp chân dung chỉnh sửa là một điều kiện tiên quyết. Trong studio chân dung huyền thoại Nadar ở Paris đã thuê 26 người, 6 người trong số họ là người chỉnh sửa. Franz Fidler, một nhà vẽ tranh chân dung và nhà lý thuyết ảnh người Đức, đã viết về cuối thế kỷ 19, khi những bức ảnh chỉ mới bốn mươi tuổi: Ưu tiên đã được trao cho những studio ảnh mà siêng năng nhất là phải chỉnh sửa lại, những nếp nhăn trên khuôn mặt của họ bị lấm lem; Những người bà biến thành những cô gái trẻ, những đặc điểm đặc trưng của một người đàn ông cuối cùng đã bị xóa. Mặt nạ phẳng, trống rỗng được coi là một bức chân dung tốt. Hương vị xấu không có giới hạn, và thương mại phát triển mạnh mẽ. " Dưới đây là một slideshow của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan.

Từ những bức ảnh được dàn dựng của Ernest Eugene Apper, với "vụ bắn Cộng sản Paris" năm 1871 đến "tên lửa Iran", một năm rưỡi trôi qua, các phương pháp thay đổi hình ảnh đã thay đổi, nhưng mong muốn và nhu cầu thao túng hình ảnh vẫn còn. Một trong những ví dụ ấn tượng nhất là bìa album "Island Life" (1985) của Grace Jones, được thực hiện bởi Jean-Paul Good. Cơ thể lực lưỡng của ca sĩ, người ngưỡng mộ hơn một thế hệ những người yêu âm nhạc, thực sự là kết quả của một quá trình cải thiện hình ảnh khó khăn. Nó thể hiện điều gì? Một số lượng lớn các thao tác với nhiếp ảnh, chỉnh sửa và làm biến dạng hình ảnh của cơ thể phụ nữ. Điều rất quan trọng cần nhớ là xử lý hình ảnh luôn là một thói quen và thực tế là chúng trở nên cởi mở hơn là kết quả của sự tiến bộ, sự khởi đầu của xã hội thông tin và sự sẵn có của các công cụ. Nếu chúng ta nhìn vào các bức ảnh quảng cáo và tạp chí cũ, không thể không chú ý làm thế nào, do các phương tiện kỹ thuật (ánh sáng, máy ảnh, công cụ tương tự), hình ảnh thường trở nên giống với hình minh họa và rõ ràng không phải là hình ảnh của một cơ thể thật.

Quá trình xử lý là gì

Bao gồm L'Officiel Ukraine, Elle Ukraine và Aeroflot Style, được chỉnh sửa lại trong Bespoke Pixel

Giống như việc xây dựng tòa nhà được thực hiện bởi một chuỗi các chuyên gia - từ kiến ​​trúc sư đến kỹ sư và nhà thầu - một bức ảnh được công bố là kết quả của một nhóm chuyên gia: giám đốc nghệ thuật, stylist, nghệ sĩ trang điểm, người mẫu, nhiếp ảnh gia và những người khác, trong đó retoucher là một trong những liên kết chức năng khiêm tốn. Mỗi chuyên gia có năng lực riêng của mình: không thể loại bỏ mô hình, những gì nó làm hài lòng và trình chỉnh sửa không "chơi" với hình ảnh theo cách riêng của nó. Mỗi lần chụp có một hướng phong cách riêng và việc xử lý hậu kỳ sẽ đưa ý tưởng của nhóm lên mức tối đa ("chỉnh sửa theo sở thích của bạn" hoặc "làm cho chúng tôi đẹp" thường là cờ đỏ đầu tiên - rất có thể, khách hàng không biết anh ta muốn gì). Trong thực tế, quá trình xử lý hình ảnh là một sự kết hợp không thể hòa tan của sự lựa chọn thẩm mỹ và thực hiện kỹ thuật của nó. Đó là, photoshop chỉ là một công cụ trong dịch vụ chụp ảnh. Khả năng kỹ thuật của nó cho phép bạn thực hiện các thao tác gần như không giới hạn với hình ảnh, thay đổi hình dạng của các vật thể, kết cấu, màu sắc, v.v. (có ý kiến ​​cho rằng thứ tự thông thường cho các trình chỉnh sửa trông như thế này). Nhưng, giống như bất kỳ nhạc cụ nào, nó có thể được sử dụng cho cả mục đích tốt và xấu. Do đó, thời điểm quan trọng ở đây là lẽ thường. Cần phải hiểu rằng nếu việc xử lý một bức ảnh rõ ràng là làm việc quá mức, thì đây không phải là một thảm họa, nhưng sau đó hình ảnh được quy cho phù hợp hơn trong lĩnh vực thiết kế đồ họa hoặc kỹ thuật.

Một nhóm các chuyên gia làm việc về chụp ảnh thời trang hoặc làm đẹp trước khi nhấp vào màn trập máy ảnh để đến gần hơn với bức ảnh hoàn hảo trong quá trình chụp. Do đó, chúng ta thường nắm trong tay công việc chất lượng cao, nơi một người phụ nữ được chăm sóc chu đáo với vẻ ngoài người mẫu với phong cách trang điểm được áp dụng đúng cách được chụp bởi một nhiếp ảnh gia có kinh nghiệm trong ánh sáng thuận lợi và quang học tốt. Tiếp theo, chúng ta phải làm những gì chúng ta không thể (hoặc thậm chí là không thể) đạt được với nhiếp ảnh, điều chỉnh hình ảnh ở một mức độ nhất định, đưa nó đến gần hơn với ý tưởng của tác giả. Một retoucher có thể làm cho một bức ảnh tuyệt vời hoàn hảo, tốt - rất tốt, trung bình - không xấu, xấu - chấp nhận được. Thật tốn kém một cách vô lý, không thực tế và đơn giản là không hiệu quả để thực hiện bước nhảy vọt về chất lượng trong hai bước (trừ khi đây là bước nhảy ngược lại - một bức ảnh tài năng có thể bị giết bởi quá trình xử lý bất tài). Đó là, lý tưởng nhất, công việc của retoucher không nhằm mục đích sửa ảnh, mà là cải thiện nó.

Tất nhiên, mỗi đơn hàng là một cá nhân, nhưng nếu chúng ta cố gắng tóm tắt các hành động thông thường của mình, chúng ta sẽ loại bỏ mọi thứ gây xao lãng, ngăn chặn, trèo vào mắt. Thêm âm lượng ở chân tóc, nếu chúng bị hòa tan. Chúng tôi mở rộng cổ, chúng tôi xóa một số nếp nhăn ngang trên nó, chúng tôi làm sạch nếp gấp nách và nách, chúng tôi hoàn thành móng tay, chúng tôi loại bỏ lớp biểu bì, chúng tôi sửa trang điểm - mắt, đường lông mi, đôi khi chúng tôi vẽ chúng, chúng tôi làm mịn mí mắt. Làm sạch mắt: loại bỏ các mạch máu, đỏ, làm nổi bật đồng tử. Điều chỉnh lông mày, loại bỏ lông thừa, căn chỉnh màu sắc và mật độ, chỉnh sửa hình dạng. Đương nhiên, chúng ta làm việc với lỗ chân lông, không đều, đốm trên mặt. Hãy chú ý đến những sợi lông thừa trên tóc. Nhựa chính xác: nếp gấp cơ thể, khoanh eo, uốn cong hông và lưng, chúng tôi loại bỏ da ngỗng da trên chân, luôn luôn làm sạch gót chân. Danh sách này rất ấn tượng, nhưng nó rất mô-đun và thông thường mỗi hành động chỉ mất không quá 15 phút. Biến đổi tương phản của trọng lượng vượt quá trong các tham số mô hình và, ví dụ, trẻ hóa trong hai mươi năm trong trường hợp của chúng tôi vẫn là ngoại lệ một lần. Chúng tôi không làm việc như các Phù thủy Photoshop, nhưng chúng tôi cam kết giúp khách hàng mang hình ảnh của họ phù hợp với phong cách, thương hiệu và chiến lược dài hạn.

Theo ý kiến ​​của chúng tôi, nhiệm vụ chính của việc xử lý không phải là để tạo ra một bức ảnh và một người tốt hơn trên nó - cụm từ này do sự chủ quan không có nghĩa là hoàn toàn không có gì. Chỉnh sửa và xử lý hậu kỳ không phải là những điều khó nắm bắt, không phải là săn cáo Wilde, nơi mà những người không thể theo đuổi điều không thể, và giúp thực hiện ý định nghệ thuật của nhiếp ảnh gia hoặc giám đốc nghệ thuật. Nếu tác vụ (để loại bỏ một cuốn sách hoặc một phiên ảnh nghệ thuật) được thực hiện hoàn hảo trong các tài nguyên được phân bổ cho nó, chúng ta có thể nói rằng chúng ta có một bản chỉnh sửa tốt. Thật không may, có những lựa chọn khi các quyết định thẩm mỹ không thành công được đưa ra một cách lý tưởng về mặt kỹ thuật và ngược lại - ý định tuyệt vời phải chịu vì thực hiện kém. Do đó, khi chúng tôi gặp phải một khung không may, chúng tôi không vội đổ lỗi cho người chỉnh sửa, có lẽ, nó đã được hình thành nên bởi giám đốc nghệ thuật của vụ nổ súng (hoặc người chịu trách nhiệm).

Điều đáng chú ý là cá nhân của chúng tôi, với tư cách là người chỉnh sửa, sở thích thẩm mỹ có thể không trùng với ý tưởng của tác giả hoặc dự án của nhóm. Nhận được lần lặp tiếp theo với yêu cầu để làm cho đôi chân của người mẫu thậm chí còn mỏng hơn, chúng tôi cảm thấy không thoải mái và luôn cố gắng lý luận với khách hàng, nhưng chúng tôi hiểu rằng đây là một tình huống với một cây thánh giá và quần lót. Vì, sâu xa hơn, chúng tôi chống lại việc xử lý quá mức và cách tiếp cận "sẽ đi xuống, chúng tôi sẽ sửa nó sau khi sản xuất", vì khả năng, chúng tôi cố gắng can ngăn các nhiếp ảnh gia khỏi những thay đổi quá phi thực tế. Thật vậy, trong ký ức của chúng tôi không ai đi quá xa đến nỗi chúng tôi từ chối thực hiện một mệnh lệnh vì lý do đạo đức (nhưng có lẽ chúng tôi chỉ là những con chó cái không biết xấu hổ). Và đây là khởi đầu thú vị nhất - các tiêu chuẩn là gì?

Tiêu chuẩn và xu hướng trong chỉnh sửa hiện đại

Nói tóm lại, không có tiêu chuẩn cứng hay cụ thể nào, và theo định nghĩa thì không thể, vì bản thân thẩm mỹ là vô cùng chủ quan. Tuy nhiên, có một mức độ bất thành văn của ngành công nghiệp, phong cách xử lý và xu hướng chung là trong động lực không đổi. Dưới đây là năm bức ảnh khác nhau: một quảng cáo cho Lancôme Visionnaire, được chụp bởi Mario Testino, Mariaacla Boscono trong ống kính của Lina Scheinius cho Tạp chí AnOther, "Gloss" của Solvay Sundsbo cho Tạp chí tình yêu, một khung hình từ loạt tạp chí Jürgen Teller cho Tạp chí tình yêu Trong tất cả các bức ảnh đều có những người mẫu hàng đầu được chụp bởi các nhiếp ảnh gia nổi tiếng, và mặc dù có sự khác biệt về phong cách nổi bật, mỗi lần chụp là một ví dụ về xử lý hậu kỳ có thẩm quyền, bởi vì nó tương ứng với nhiệm vụ riêng của họ và các chỉnh sửa được thực hiện trong cách chỉnh sửa theo cách này hay cách khác với hình ảnh của phụ nữ trên phương tiện truyền thông .

Mặc dù thực tế là hầu hết các nhiệm vụ kỹ thuật cho việc chỉnh sửa các bản khảo sát bóng loáng đều chứa các vật phẩm làm cho mỏng hơn, loại bỏ nếp gấp (cơ thể hoặc quần áo) và trẻ hóa, nhưng chúng ta có thể lưu ý xu hướng giữ gìn sự tự nhiên, cá tính và không bị phá hủy. Theo chúng tôi, quá trình này là khá tự nhiên. Đầu tiên, với việc phát minh ra Adobe Photoshop vào đầu những năm 90, một công cụ đã đến tay loài người, có thể hoàn thành trong vài phút những gì đã được thực hiện trong phòng thí nghiệm ảnh trong nhiều tháng. Nói một cách ẩn dụ, những người chỉnh sửa cư xử như khách du lịch, lần đầu tiên đến bữa tiệc buffet và quét dọn thức ăn bừa bãi. Giờ đây, các chuyên gia xử lý hậu kỳ, đã sử dụng hệ thống xử lý hậu kỳ, có khả năng của các biên tập viên đồ họa, thổi các hạt bụi từ nếp gấp mũi thay vì bôi bẩn chúng.

Thứ hai, thái độ đối với tuổi tác đang thay đổi: thế hệ giàu nhất trong toàn bộ lịch sử Hoa Kỳ sẽ sớm nghỉ hưu, và sau đó các nhà sản xuất sẽ chú ý đến các đại diện của mình, và sau đó giới truyền thông sẽ bắt kịp. Hình minh họa tuyệt đẹp là chiến dịch quảng cáo mới nhất của Mark Jackoybs với Jessica Lang 64 tuổi. Một điều tương tự đang xảy ra với lĩnh vực công nghệ: Các công ty khởi nghiệp CEO gần như trở thành ngôi sao nhạc rock và Vogue loại bỏ các bài xã luận khỏi Google Glass và Nike + FuelBand và chào đón khán giả bị bỏ qua trước đó, đánh dấu thị trường mới, nhà quảng cáo, ảnh hưởng và tiền bạc.

Trên: Lily McMenami trong Tạp chí Thuốc giải độc; Dưới đây: Mariacarla Boscono cho một tạp chí khác

Thứ ba, mọi người đang nỗ lực ngày càng nhiều hơn để kiểm soát cơn thịnh nộ của photoshop; ngay cả World Press Photo, với tư cách là một cuộc thi báo chí, đã hợp lý hóa ngôn ngữ xử lý từ năm 2009 và đã tìm cách loại bỏ một vài người chiến thắng trong thời gian này (mặc dù nếu chúng ta dự kiến ​​sẽ điều chỉnh lượng xử lý hình ảnh trên phương tiện truyền thông, chúng ta có thể coi đó là một loại chú thích cảnh báo tạp chí). Vương quốc Anh, ví dụ, đã làm điều này trong một thời gian dài và độc lập: trên trang web ASA, bạn có thể phàn nàn về quảng cáo không hợp lý. Cho đến nay, điều này đã dẫn đến kết quả kỳ lạ: Trang phục Mỹ bị cấm trình chiếu và David Beckham không mặc quần short. Cấm quảng cáo mỹ phẩm xem thú vị hơn. Năm 2009, quảng cáo của Olay c Tviggi đã bị "gỡ bỏ". Vào năm 2012, mascara Dior, với Natalie Portman, thật thú vị khi đọc độ phân giải ASA với tuyên bố của công ty: Hình ảnh quảng cáo đã vượt qua sự mong đợi của người tiêu dùng tiềm năng của sản phẩm. Nó được cách điệu để nhấn mạnh hình ảnh sang trọng của Diorshow Mascara. Người tiêu dùng mong đợi kiểu dáng và nhiếp ảnh chuyên nghiệp sẽ được sử dụng trong các sản phẩm làm đẹp. Chỉnh sửa kỹ thuật số chỉ được sử dụng ở hàng trên của lông mi - chủ yếu để tăng chiều dài và uốn cong của một số lông mao và lấp đầy khoảng trống trong nhiều tháng e bị hư hỏng lông mi để tạo ra một hình ảnh tổng thể. Đối với các độ dày và khối lượng của lông mi tự nhiên, đây chỉ viện đến tối thiểu Photoshop ". Một cách riêng biệt, chúng tôi lưu ý rằng đơn khiếu nại đã được nộp bởi mối quan tâm của L'Oréal, đây là hồ sơ cho các quảng cáo bị cấm: 2011 - Maybelline với Christy Turlington (41 tuổi) Lancôme với Julia Roberts (43), 2012 - Kem L'Oréal với Rachel Weiss (41).

Nghiên cứu thêm

Một dấu hiệu riêng biệt về sự cải thiện hình ảnh của phụ nữ là cái gọi là chụp mà không cần photoshop và xử lý. Chúng tôi cho lòng can đảm vào đây để quay Vanity Fair, nơi những người nổi tiếng cất cánh mà không trang điểm và chỉnh sửa. Mặc dù thường không phải không tôn tạo. Năm 2011, Make Up For Ever đã phát hành một chiến dịch quảng cáo có công chứng mà không cần chỉnh sửa lại. Nó hóa ra thú vị, chất lượng cao và không giống như các đối thủ cạnh tranh (chắc chắn, cặp song sinh Blake Lively và các nữ anh hùng khác đã được chọn trong nhiều giờ casting cho làn da hoàn hảo và các tính năng phù hợp). Nếu bạn tạo ra các thành phần của hình ảnh, nó sẽ trở nên rõ ràng tại sao nó hoạt động và tại sao nó lại dễ dàng từ chối photoshop: người mẫu có làn da không tì vết, trang điểm đỉnh cao, không có hình ảnh khuôn mặt cận cảnh, góc nhìn chu đáo, ánh sáng và phong cách chung cho nhiếp ảnh nghiệp dư. Кроме того, все чаще в съемках появляются девушки, отличающиеся от стандартных модельных размеров, - но примечательно, что их обрабатывают по тем же правилам. Лиззи Миллер, собравшая гигантское количество писем после публикации в Glamour в 2009-м и иконическая серия "Curves Ahead" Сольве Сундсбо для V имеют неуловимо общие черты: девушки на фотографиях вроде сохранили свои реальные очертания и выглядят замечательно, но слегка надувными.Hãy để chúng tôi hiểu điều này với sự hiểu biết, Moscow đã không được xây dựng ngay lập tức.

Nếu các mô hình truyền thống, theo quy định, không cần chỉnh sửa đặc biệt, hình hoặc da (đó là tác phẩm của họ), thì ảnh của những người nổi tiếng là vật cản chính. Trẻ hóa và giảm mông liên tục khi xử lý hình ảnh của họ thường tăng cường hiệu quả của phẫu thuật thẩm mỹ và thẩm mỹ nghiêm trọng, nuôi dưỡng giáo phái Hollywood của tuổi trẻ vĩnh cửu. Nhưng một lần nữa, tiếng nói của các ngôi sao, những người công khai tuyên bố về việc thay đổi hồng y, âm thanh táo bạo hơn bao giờ hết. Đúng, chúng tôi rất ngạc nhiên mỗi khi không ai phối hợp những thay đổi này trước khi xuất bản - theo quan điểm của chúng tôi, theo mặc định, nên đi theo mặc định. Ví dụ, vụ bê bối với một trong những trung tâm mua sắm của Nhật Bản và Ralph Lauren rất có thể là kết quả của sự ngu ngốc của đội RL, nhưng những câu chuyện với vỏ bọc của Demi Moore và chiến dịch quảng cáo của cô Helena Rubinstein dường như không thể vượt qua được. Điều thú vị là, trong những câu chuyện này, các khiếu nại của luật sư bao gồm các tài nguyên Internet đã đăng tài liệu (theo ý kiến ​​của chúng tôi, hoàn toàn không công bằng), và không trực tiếp là người tạo ra nó. Nhưng ngược lại, chuỗi cửa hàng Anh Debenhams đã đưa ra tuyên bố từ chối xử lý ảnh của các người mẫu đồ lót.

Năm 2008, The New Yorker đã chuẩn bị một tài liệu tuyệt vời về Pascal Dungeon - vị thần trong thế giới ảnh hậu xử lý. Trong cuộc phỏng vấn, chúng tôi đã nói về dự án Dove về người đẹp thực sự, và anh ấy đã nói điều gì đó giống như đúng vậy, bạn có biết bạn phải làm việc ở đó bao nhiêu không? Thật khó khăn, nhưng rất tuyệt khi để lại làn da và khuôn mặt của bạn để họ thể hiện số dặm. nhưng không xấu. " Đề xuất này đã được Businessweek chọn và đính kèm mạnh mẽ chiến dịch "Real Beauty" năm 2004, được quay bởi Annie Leibovitz (từ cùng một nơi, video "Evolution" dường như là một trong những người đầu tiên lấy một phụ nữ sống và thêm photoshop). Hơn nữa, sau vài ngày đau đớn cho các nhân viên của bộ phận PR của Unilever, Dove đã đưa ra một lời bác bỏ với sự nhấn mạnh vào việc thiếu xử lý và thực tế là người phỏng vấn và The New Yorker (tạp chí với bộ phận huyền thoại của các nhân viên kiểm tra thực tế) đã bóp méo câu chuyện, đưa ra các câu chuyện quảng cáo. Pascal thường làm việc với Leibovitz, không phải với Dove, nhưng bản gốc của các bức ảnh không được cung cấp và không có bình luận nào khác được đưa ra. Tạp chí cũng không từ chối lời nói của nó.

Câu chuyện tương đối mới mẻ - Jezebel đề nghị 10.000 đô la cho các bức ảnh gốc của Lena Dunam cho tạp chí Vogue Mỹ. Ở đây chúng tôi không ngạc nhiên về việc hợp nhất các bức ảnh với một con chim bồ câu, hoặc sự biến đổi của nữ anh hùng thành một phiên bản hoàn hảo hơn của chính mình. Vogue luôn hoạt động như một cửa sổ cho một thế giới "tốt hơn" khác và không xử lý ảnh của ai đó có nghĩa là cung cấp các ưu tiên đặc biệt, để đưa vào các điều kiện khác. Bản thân Lena đã trả lời một cách trung thực, duyên dáng di chuyển một số tuyên bố trước đây của riêng mình: Tạp chí bóng loáng là một loại tưởng tượng đẹp. Vogue không phải là nơi dành cho hình ảnh thực tế của phụ nữ, mà là quần áo tinh xảo, thị trấn thời trang và thoát tục. Trong khi mặc Prada và được bao quanh bởi những người đàn ông và chó đẹp, vấn đề là gì? Nếu ai đó muốn xem tôi trông như thế nào trong cuộc sống thực, hãy để anh ấy bật "Girls". "

Đạo đức, biến dạng nghề nghiệp và giá trị của vẻ đẹp tự nhiên

Mảnh vỡ của dự án "Cửa hàng cắt tóc"

Chúng ta có nghĩ rằng chúng ta đang thiết lập các tiêu chuẩn và phức tạp không thực tế không? Một mặt, vâng, chính xác là với bàn tay của chúng ta rằng thắt lưng được kéo xuống và hàng mi được kéo dài. Mặt khác, chúng ta không thể không đồng ý với Lena Dunham - ngành công nghiệp bóng loáng mang đến cho chúng ta một câu chuyện cổ tích, một ảo ảnh, một giấc mơ, cần được đối xử phù hợp. Và nếu bạn vẽ một bức tranh lý tưởng về thế giới, thì chúng tôi muốn giới thiệu một khóa học bắt buộc về bản chất của hình ảnh kỹ thuật số ở trường trung học - chỉ có sự hiểu biết của anh ấy sẽ giúp một người thoát khỏi những mặc cảm và khiến anh ấy đánh giá cao cơ thể của anh ấy. Cấm Photoshop sẽ không giải quyết được vấn đề - ngay cả trong cuộc sống thực, sẽ luôn có một người có đôi chân dài hơn và nụ cười rộng hơn.

Nếu chúng ta nói về sở thích cá nhân, chúng ta không thích những bức ảnh được mài giũa cho sự hoàn hảo và đối xứng, mặc dù chúng ta có thể làm như vậy. Chúng tôi yêu sự bất thường dễ dàng, sự độc đáo của các khúc cua, vì vậy chúng tôi cố gắng để các sợi lông, da, lỗ chân lông, nếp gấp trên ngón tay đến mức tối đa - không phải để làm lại người, mà để nhấn mạnh cá tính của anh ấy. Thực tế là chúng tôi là những cô gái và biết vẽ, chúng tôi quan tâm đến mỹ phẩm và chúng tôi biết mọi thứ hoạt động như thế nào, lần lượt, giúp ích rất nhiều trong công việc. Trong hầu hết các trường hợp, chúng ta có thể phân biệt ý định của nghệ sĩ trang điểm với sự không hoàn hảo của màn trình diễn và chỉnh sửa khi cần thiết mà không làm vấy bẩn ý tưởng. Và ngay cả khi chúng ta không biết khói là gì hợp thời trang trong mùa này, những người bạn thân yêu với blog làm đẹp và nhận thức trong ngành công nghiệp thời trang đang cứu chúng ta.

Tại một số điểm, kinh nghiệm chuyên môn tích lũy được phản ánh trực quan trong dự án liền kề của Lena Bulygin. Nghiên cứu ảnh này được thực hiện vào năm 2012 để chuẩn bị cho triển lãm UPHA "Body Cult" London và sau đó biến thành phiên bản đầu tiên của dự án đa phương tiện "Tiệm cắt tóc" (Barbershop là tên của World of Warcraft để thay đổi diện mạo của nhân vật chỉ sau vài cú nhấp chuột), cuối cùng đã giành được giải thưởng lớn tại lễ hội LensCARM. Trong dự án này, Lena đã thực hiện một loạt các bức chân dung, trong đó cô đã hỏi các nhân vật của mình những gì họ muốn thay đổi về ngoại hình của chính họ, và chỉnh sửa lại như thể đó là một nhiệm vụ của một công việc trên tường. Dường như với chúng tôi, kết quả cho thấy rõ ràng cách chúng ta nhận thức chủ quan về ngoại hình của mình và phản ứng mạnh mẽ với "sai sót" của chính chúng ta (và chúng ta dễ dàng tha thứ cho các ngôi sao như thế nào, trên hình ảnh công khai mà toàn đội làm việc). Chúng tôi luôn muốn thay đổi một cái gì đó trong vỏ bọc của mình và văn hóa đại chúng chỉ khuấy động mong muốn này. Chúng ta biết rằng hình ảnh trên các tạp chí đã được chỉnh sửa, nhưng mặc dù vậy, cơ thể hoàn hảo của người mẫu và hình ảnh người nổi tiếng dường như không hấp dẫn chúng ta.

Nếu chúng ta nói về tác động của cá nhân chúng ta đối với chúng ta khi còn là những cô gái, chúng ta có thể nói rằng công việc lâu dài với sự biến đổi của cơ thể con người đã không vượt qua mà không có dấu vết. Không, chúng tôi không bắt đầu chỉnh sửa tinh thần cho mọi người khi giao tiếp trong cuộc sống, nhưng trong các cửa hàng làm móng, chúng tôi thấy sự bóng bẩy khi kết quả của các triển lãm kinh tế quốc gia, đặc biệt là nán lại chặt chẽ trên các trang quảng cáo thường được lật nhanh chóng và các tạp chí như Tình yêu được thu thập theo hướng dẫn. Cho dù nghe có vẻ nghịch lý đến mức nào, chúng ta càng tham gia vào quá trình xử lý, chúng ta càng đánh giá cao sự tự nhiên tự nhiên của các đặc điểm của con người và chúng ta càng thấy nhiều vẻ đẹp trong thực tế rằng các khẩu pháo hiện đại có thể được quy cho một cách thiếu thận trọng. Không nói rằng chúng tôi gặp khó khăn với lòng tự trọng, nhưng chúng tôi bắt đầu coi trọng cơ thể của mình hơn, cũng như đối xử với bản thân một cách tự mỉa mai. Theo một nghĩa nào đó, chúng tôi đã có được khả năng miễn dịch đối với chuyến tàu thôi miên của một bức tranh hoàn hảo, phát triển khả năng chú ý chi tiết. Liệu cô gái khiêm tốn này trong xe buýt đưa đón có nhận ra đường cằm của cô ấy hoàn hảo đến mức nào không? Có phải người phụ nữ lớn tuổi đó nhìn thấy đường viền môi rõ ràng như thế nào? Có một người bạn biết rằng những ngón chân thanh lịch như vậy là rất hiếm ngay cả trong số các mô hình? Làm cho lời khen từ trái tim đã trở nên dễ dàng hơn.