Marques 'Almeida về cách có được một nhà thiết kế trẻ ở London

Chúng ta đã nói về Marques 'Almeida, một thương hiệu Anh nổi tiếng với việc làm chủ công việc với denim.

Phỏng vấn: Margarita Zubatova Ảnh: Dmitry Tsyrenshchikov

Biên tập viên thời trang Rita Zubatova đã gặp các nhà thiết kế Marta Marquez và Paolo Almeida trước khi trình diễn chúng tại Aurora Fashion Week ở St. Petersburg và học cách làm cho một thương hiệu lấy cảm hứng từ ký ức tuổi thơ thành công.

London là một thành phố liên tục mở ra những tên tuổi mới cho ngành công nghiệp, và có rất nhiều sự cạnh tranh giữa chúng. Một câu hỏi tầm thường như vậy - làm thế nào một nhà thiết kế trẻ có thể thành công?

Martha: Có rất nhiều nhà thiết kế ở London, nhưng đó là lý do tại sao các nền tảng cho sự hỗ trợ của họ đã được hình thành ở đó. Bạn vượt qua họ từng bước. Chúng tôi may mắn được học tại Central Saint Martins College, trường đại học duy nhất tổ chức các buổi trình diễn sau đại học trong Tuần lễ thời trang. Điều này mang đến một động lực cho các nhà thiết kế trẻ: nhiều chuyên gia đến tham dự chương trình để xem ai sẽ là người tiếp theo. Chính tại đó, Lulu Kennedy đã đến, người chịu trách nhiệm cho nền tảng Fashion East: trong một chương trình, họ trưng bày các bộ sưu tập của một số tên trẻ, nơi chúng tôi đã trình bày bộ sưu tập trong hai mùa. Sau đó, chúng tôi đã được chú ý bởi một nền tảng khác, New Gen, được tổ chức bởi Hội đồng thời trang Anh và được hỗ trợ bởi Topshop, - bây giờ chúng tôi có thể thực hiện chương trình một cách riêng biệt. Tất cả các trang web này có thể đóng vai trò là bước phát triển của bạn, nhưng trước tiên bạn phải chứng minh rằng bạn đang làm một điều gì đó đặc biệt, một cái gì đó nổi bật từ hàng trăm bộ sưu tập của các sinh viên tốt nghiệp đại học khác. Sau đó, bạn có thể sử dụng tất cả những cơ hội này để tiến về phía trước.

Và khi nào bạn nhận ra rằng bạn đã sẵn sàng rời khỏi Fashion East và tự mình thể hiện?

Martha: Chúng tôi nhận ra rằng chúng tôi trưởng thành hai mùa sau đó. Không chỉ sản phẩm quan trọng đối với chúng tôi, mà còn là thông điệp mà nó mang theo, năng lượng thị giác. Khi bạn thực hiện một chương trình với ba nhà thiết kế khác, thật khó để tạo ra một tâm trạng đặc biệt. Chúng tôi rời đi để bắt đầu tự kiểm soát mọi thứ: âm nhạc nào sẽ có trong chương trình, ai sẽ được mời. Chúng tôi cần đảm bảo rằng mọi người xem xét các dấu hiệu DNA không chỉ thông qua quần áo mà còn thông qua bầu không khí mà chúng tôi tạo ra xung quanh chúng.

Hãy quay trở lại chương trình đầu tiên của bạn. Có vẻ như mọi thứ đã không diễn ra khi Dazed Digital được viết về bạn, nhưng sau khi Elena Perminova mặc quần áo Almeida của Marques. Điều gì bây giờ có tác động lớn hơn đến sự phát triển của thương hiệu - một bài viết trong một ấn phẩm có ảnh hưởng hoặc ảnh chụp nhanh theo phong cách đường phố?

Martha: Dường như điều quan trọng đối với các nhà thiết kế trẻ là cả hai, nhưng chúng ta có thể nói chắc chắn - phong cách đường phố trong kế hoạch này trở nên mạnh mẽ hơn. Khi bạn xem nhiếp ảnh thời trang trên một tạp chí, bạn ngưỡng mộ cô ấy, nhưng lại xem nó như một bức tranh, một ảo mộng đẹp đẽ được tạo ra bởi một nhà tạo mẫu, nghệ sĩ trang điểm, nhiếp ảnh gia, v.v. , bạn hiểu rằng nó là có thật, thật dễ dàng để mua và đặt vào chính mình. Trong trường hợp của chúng tôi, hình ảnh của Marques 'Almeida trên các blog phong cách đường phố hoạt động hiệu quả hơn, và bạn biết đấy, thật tuyệt khi nhìn thấy chúng. Tôi nhớ cách chúng tôi tình cờ nhìn thấy một bức ảnh của Helen và không thể tin vào mắt mình, vì đây là bộ sưu tập đầu tiên của chúng tôi.

Vâng, tôi nhớ hình ảnh của cô ấy trong một chiếc áo khoác rách và quần jean. Từ mùa đầu tiên đó, rõ ràng denim là chất liệu chính trong bộ sưu tập của bạn. Làm thế nào nó xảy ra?

Martha: Ồ, nó đã bắt đầu trong quá trình làm việc chuyên sâu trong chương trình thạc sĩ tại Central Saint Martins. Bạn liên tục tiến hành nghiên cứu, thử nghiệm, cố gắng tìm ra bạn là ai và bạn muốn trở thành nhà thiết kế nào. Chúng tôi liên tục xem các blog theo phong cách đường phố, tìm ra những gì mọi người muốn mặc ngày nay, quay sang số i-D và The Face từ những năm 1990 và nhận ra rằng áo phông và quần jean luôn là đồng phục hàng ngày của mọi người. Denim chưa bao giờ lỗi mốt, nó luôn gắn liền với văn hóa đường phố. Vì vậy, chúng tôi đã phải tìm ra làm thế nào chúng ta có thể làm việc với anh ta: sơn, đun sôi, chôn trong đất.

Paolo: Và trên thực tế, với tình yêu phổ biến của denim đối với các nhà thiết kế trẻ, việc thử nghiệm nó theo bất kỳ cách nào là không phổ biến, họ chỉ tham gia vào các thương hiệu denim cổ điển. Do đó, làm việc với các vật liệu đã trở thành cho chúng tôi một cái gì đó đặc biệt.

Nhân tiện, bạn nghĩ gì về các thương hiệu khổng lồ đã xây dựng tên tuổi tại nơi làm việc với denim? Levi, Lee, Wrangler?

Martha: Thành thật mà nói, chúng tôi không biết nhiều về họ, vì chúng tôi làm việc trong một lĩnh vực khác và điều quan trọng đối với chúng tôi là phá vỡ mô hình tương tác thông thường với tài liệu này.

Nói về các mẫu: tổng cung từ quần jean luôn là một chủ đề rất đau đớn cho thời trang, đặc biệt là trong những năm 2000. Hình ảnh yêu thích của tôi là với Britney và Justin.

Paolo: Ồ vâng, cô ấy thật xuất sắc!

Martha: Tôi nhớ rằng chúng tôi đã được yêu cầu hiển thị bức ảnh yêu thích của chúng tôi trong một chiếc nơ denim, và chúng tôi đã chọn bức ảnh này!

Paolo: Thật là buồn cười khi tổng số cung denim trông cũng đáng sợ như cái này, hoặc chúng ngay lập tức giới thiệu bạn đến một số loại của thập niên 1970. Chúng rõ ràng liên quan đến thời gian.

Và làm thế nào bạn có ý tưởng để phá vỡ định kiến ​​này - để phát minh lại tổng cung của denim?

Paolo: Chúng tôi chỉ cố gắng tránh xa mọi thứ được phát minh bởi các thương hiệu denim trước đây.

Martha: Chúng tôi, ví dụ, không có khâu tương phản ở bất cứ đâu, chúng tôi thường để các cạnh không được xử lý. Điều này một lần nữa liên quan đến nghiên cứu của chúng tôi tại Central Saint Martins. Sau đó, chúng tôi bắt gặp một hơi thở của grunge, nhưng đã cố gắng để dọn dẹp nó, làm cho mọi thứ trở nên súc tích, nó là một grunge tối giản như vậy.

Bạn biết đấy, denim luôn gắn liền với tất cả các thể loại âm nhạc. Quần jean rách và grunge, quần jeans ống loe và đồng quê. Với những gì âm nhạc bạn nhân cách hóa denim Almeida của Marques?

Paolo: Đây là một câu hỏi khó, nó có thể là bất kỳ âm nhạc nào được nghe trên đường phố. Ví dụ, tại chương trình cuối cùng, chúng ta đã có nhạc nền Skunk Anansie - Charlie Big Potato. Tôi có thể nói chắc chắn rằng những gì thương hiệu nhân cách hóa, và những gì chúng ta đang lắng nghe là hai điều khác nhau.

Bạn đang nghe gì vậy

Martha (cười): Ồ, chúng tôi có một hương vị rất khác nhau. Tôi có một cái rất hoài cổ. Tôi nghe tất cả các album của Lauryn Hill, và điều này rất lỗi thời, nhưng vâng, tôi yêu Alanis Morissette. Bên cạnh đó, tôi thích hip-hop mát mẻ từ những năm 1990.

Bạn lớn lên vào những năm 1990, bạn nghe nhạc từ những năm 1990 và quần áo của bạn đề cập đến ...

Martha: Ồ vâng, đây là một câu chuyện của các thế hệ. Dường như với tôi rằng thời trang bây giờ đã chuyển sang chủ nghĩa hiện thực. Phoebe Fileno đề cập đến tiện ích, những điều đơn giản đi kèm với phụ nữ mỗi ngày, bởi vì đây là thứ gần gũi với cô ấy. Chúng tôi và những người tốt nghiệp cùng chúng tôi, lấy cảm hứng từ thời kỳ hỗn loạn nhất - tuổi trẻ của chúng tôi, những năm 1990, năng lượng tuổi teen. Chúng tôi không muốn tưởng tượng về những gì chưa bao giờ xảy ra, chúng tôi nghĩ về những gì đã xảy ra với chúng tôi và bạn bè của chúng tôi: những gì chúng tôi mặc sau đó, những gì chúng tôi thích.

Paolo: Thực tế là hầu hết khách hàng của chúng tôi cũng ở độ tuổi của chúng tôi - họ cảm thấy được kết nối với những năm 1990, sự hồi sinh của họ bây giờ - đối với họ một cái gì đó rất gần gũi, cá nhân.

Martha: Vâng, sau buổi biểu diễn, mọi người tiếp cận chúng tôi và nói: "Ôi Chúa ơi, những chiếc quần jean mà bạn đã tạo ra! Tôi đang nằm trong cùng một cơn say trên sàn nhảy ở trường trung học!".

Vâng, tôi nhớ ngay đến thời thơ ấu của mình khi nhìn thấy những chiếc váy này với các ứng dụng hoa trong bộ sưu tập mùa hè.

Martha: Chắc chắn rồi! Hóa ra chúng tôi tạo ra thiết kế theo bản năng. Ông thường đề cập đến những kỷ niệm, những bức ảnh cũ, những thứ được tìm thấy trên kệ trên cùng trong tủ quần áo. Đây có lẽ là lý do tại sao những năm 1990 rất quan trọng đối với chúng tôi.

Hãy xem, bây giờ những năm 1990 đang gia tăng, nhưng, vì nó thường xảy ra trong thời trang, chúng có thể sớm bị mọi người chán. Bạn có nghĩ rằng denim sẽ luôn là thương hiệu của bạn hoặc một cái gì đó có thể thay đổi?

Martha: Miễn là chúng tôi thấy các cơ hội mới để thử nghiệm vật liệu này, trong khi nó truyền cảm hứng cho chúng tôi, chúng tôi sẽ tiếp tục làm việc với nó.

Paolo: Chúng tôi bắt đầu với denim màu xanh đơn giản, sau đó chuyển sang denim đen và vàng, sau đó sang denim in hoa, sau đó sang denim ngụy trang và chúng tôi hiểu rằng đây chưa phải là kết thúc - vẫn còn rất nhiều lựa chọn mà chúng tôi có thể nghĩ ra.

Martha: Đồng thời, chúng tôi làm việc với các vật liệu khác, có những thứ dệt kim và lông thú trong bộ sưu tập của chúng tôi, và trong mọi trường hợp chúng tôi không tập trung vào denim. Hiện tại, nó là một phần bản sắc của chúng tôi, một phần của Marques 'Almeida, vì vậy chúng tôi không thể để nó nửa chừng.