Xu hướng năm 2013 sẽ không biến mất trong năm 2014

Cả năm, nhóm Wonderzine phân tích xu hướng thời trang, cho biết làm thế nào để áp dụng chúng vào cuộc sống và nơi để mua những thứ phản ánh tốt nhất những xu hướng này. Tất nhiên, nhiều người trong số họ khá phiền phức, nhưng một số người muốn để trong tủ quần áo gần như mãi mãi. Hôm nay chúng tôi liệt kê 13 xu hướng của năm 2013, sẽ vẫn có nhu cầu trong năm 2014.

Từ những năm 1970, mọi người đều mặc một bộ tuxedo: Bianca Perez Morena de Macias kết hôn với Mick Jagger trong đó, và Helmut Newton chụp ảnh Vibeke Knudsen và Charlotte Rampling trong bộ tuxedo cho Vogue. Làm thế nào để mặc một bộ tuxedo vào những năm 2000, Stella McCartney và Phoebe Faylo đã thể hiện bằng ví dụ: anh ấy đã trở thành một bộ đồng phục cho họ khi đến các bữa tiệc và các lễ kỷ niệm khác. Việc bộ tuxedo chắc chắn sẽ xuất hiện trong các bộ sưu tập của hai mùa trước, nó trở nên rõ ràng với sự trở lại của nhà thiết kế Edie Sliman cho Saint Laurent. Điều này được gợi ý không chỉ bởi di sản của thương hiệu được giao phó mà còn bởi thực tế là vào đầu những năm 2000, Sliman, sau đó là giám đốc sáng tạo của Dior Homme, mặc những bộ vest bó sát của các chàng trai (và các cô gái của những chàng trai này phàn nàn về việc thiếu những bộ vest được may đo kỹ lưỡng trong các bộ sưu tập của phụ nữ) .

Lông màu

Người đầu tiên vẽ lông bằng màu sắc khác thường đã quyết định Yves Saint Laurent. Vào những năm 1970, nữ diễn viên Anita Pallenberg, Britt Ekland và Angela Bowie mặc áo khoác lông ngắn màu hồng và xanh. Sự bùng nổ thực sự của áo khoác lông nhiều màu rơi vào thập niên 80: hãy nhớ đến vụ bắn Patrick Demarchelier với Christy Turlington ở Escada, xanh da cam hoặc Richard Avedon với Cindy Crawford trong các Lạt ma tím và xanh của nhà thiết kế ở New York.

Họa tiết in hoa mùa đông

Tạp chí Phố Wall gọi các họa tiết in hoa của mùa thu đông là một di sản của grunge và punk từ những năm 1990. Vì vậy, Ricardo Tisci, giám đốc sáng tạo của Givenchy French, kết hợp hoa hồng với một chiếc lồng và đặt ảnh ghép này lên áo khoác da và áo sơ mi, và Edie Slimane từ Saint Laurent lấy cảm hứng từ Courtney Love và cho thấy những chiếc váy ngắn trong những bông hoa nhỏ. Chúng được hỗ trợ bởi người sáng tạo MSGM Massimo Giorgetti: Tôi mệt mỏi với ánh sáng và huỳnh quang, đây là những thứ cho mùa xuân hè. Bản in mới của tôi dành cho rocker punk lãng mạn.

Vỏ ly hợp

Năm 1923, thợ kim hoàn Alfred Van Cleef tạo ra một bộ sưu tập châu Á, bao gồm các phiên bản thanh lịch của túi du lịch bằng gỗ gụ và gỗ mun với những con rồng vàng - những nguyên mẫu của hộp đựng ly hợp. Giống như túi xách thanh lịch, hộp ly hợp đạt đến đỉnh cao đã có trong thập niên 60 và 70. Nhớ lại, ví dụ, nhà thiết kế túi xách người Hungary Judith Leiber, người lúc đó đang tạo ra những chiếc hộp có màu sắc và hình dạng không thể tưởng tượng được: dưới dạng dứa, ngực, vỏ sò - tất cả đều bằng pha lê. Bây giờ những chiếc túi như vậy có nhiều khả năng là một phần của một chiếc váy dạ hội: không chắc là một chiếc ly hợp bằng đá cẩm thạch Stella McCartney hoặc Valentino được mạ kim cương với nhiều viên ngọc nhỏ sẽ được đeo trong cuộc sống hàng ngày.

Màu vàng

Trong những năm 1980, giá vàng đang tăng và giảm nhanh chóng. Nhưng màu vàng trở thành một trong những nét đặc trưng của bộ dụng cụ thập niên 80: nhạc sĩ Lloyd Johnson và Naomi Campbell được mặc từ đầu đến chân trên bìa tạp chí Vogue Mỹ với thành công tương đương. Gianni Versace, người khai thác chính màu vàng này, khai thác màu này đến chết vào năm 1997: Người mẫu Versace lóe lên trong các chiến dịch mặc áo choàng bằng vải thổ cẩm vàng và áo khoác bomber và váy bằng lụa vàng với hoa văn nhiều màu Versace, Versus). Golden trở thành một cột mốc cho các ngôi nhà khác, chẳng hạn như Gucci và Moschino.

Angora và mohair

Tất nhiên, mohair luôn được phép tạo ra quần áo ấm - áo khoác, áo len và mũ có găng tay. Đây là một vật liệu đắt tiền, vì vậy việc sử dụng nó bởi một số lượng lớn các nhà thiết kế trực tiếp phụ thuộc vào xu hướng. Mohair trở nên nổi tiếng vào những năm 1970, khi Yves-Saint-Laurent giới thiệu lông thể tích và các kết cấu tương tự khác với thời trang. Bây giờ, người kế nhiệm của ông, Edie Sliman, bao gồm những chiếc khăn len và khăn choàng kẻ sọc mohair trong bộ sưu tập Saint Laurent, đề cập đến grunge. Bây giờ việc sử dụng mohair cho tem là một cách khác để chuyển sang những năm 1990: Stella McCartney cũng làm như vậy, cho thấy những chiếc áo len xốp có hoa văn ca rô. Mùa này, mohair được sử dụng để may váy và áo khoác của thương hiệu của phân khúc thị trường xa xỉ, ví dụ, Jil Sander, vì chất liệu khó tìm thấy tốt hơn.

Lần đầu tiên đề cập đến màu hồng xảy ra tương đối gần đây - vào thế kỷ XVI: họ đã mô tả màu của các loài thực vật thuộc họ cẩm chướng. Sau đó, sắc thái này được sử dụng rộng rãi trong phong cách Đế chế, và thỉnh thoảng lại xuất hiện trong trang phục của các vị vua - hãy nhớ Marie-Antoinette trong cùng một bộ phim của Sofia Coppola. Tuy nhiên, cho đến thế kỷ 20, màu hồng được coi là nam tính: Quy tắc chung là màu hồng phù hợp với con trai vì nó thể hiện sức mạnh, bài viết của Ladies 'Home Magazine năm 1918. Từ những năm 1930, định kiến ​​này đã thay đổi - họ nói rằng lý do là quan điểm của phát xít Đức: người Đức gắn liền với màu hồng với đồng tính luyến ái, vì vậy các chàng nên mặc màu xanh. Tuy nhiên, trước kỷ nguyên của chủ nghĩa phát xít, những cô gái mặc áo hồng được viết bởi Degas và Renoir. Có nhiều hiện tượng liên quan đến màu hồng thực tế không liên quan đến thời trang: từ quan điểm chính trị cánh tả (hãy nhớ trang bìa của tạp chí Time năm 1927) cho đến hình thức người đi xe đạp Tour de France.

Ngụy trang

Ngụy trang xuất hiện gần đây - vào đầu thế kỷ trước. Bản in, tên bắt nguồn từ camoufler của Pháp ("mặt nạ"), được quân đội phát minh (vâng-có) để bảo vệ binh lính khỏi các cuộc tấn công trên không và đạn. Người ta tin rằng việc tạo ra mô hình này được lấy cảm hứng từ những người lập thể và tromplay, đó là một kỹ thuật trong nghệ thuật giúp đánh lừa đôi mắt. Trong thời chiến, ngụy trang được vẽ bởi các nghệ sĩ - bao gồm cả tác giả của "American Gothic" Grant Wood và Jacques Villon. Nghiên cứu các đặc điểm của quan điểm, quân đội đã phát minh ra ngày càng nhiều loại hình in mới: từ Woodland, phổ biến trong quân đội ở Ghana, Liberia và Zambia, họ chuyển sang Tigerstripe (Việt Nam) và Chocolate chip (Ai Cập).

Quần ống rộng

Nhiều nhà thiết kế được lấy cảm hứng từ những năm 1980. Sau đó, phụ nữ mặc như những bộ đồ nam: áo khoác dài, rộng rãi với quần ống rộng, thẳng. Bây giờ thời trang thời đó được sao chép bởi cả Balmain, theo nghĩa đen là trích dẫn thập niên tám mươi với phim truyền hình "Triều đại" và Céline, gợi lại những hình ảnh của những người phụ nữ mạnh mẽ của thời đại.

Nhung

Lịch sử nhung hiện đại trông khá đơn giản. Nó được coi là một trong những vật liệu phổ biến nhất trong kỷ nguyên của Art Nouveau. Ngay sau đó vào thế kỷ 20, những ngôi nhà thời trang, từ Carven đến Balmain, đã sử dụng nó làm chất liệu cho những chiếc váy dạ hội đẹp - vì lý do chính đáng là Vogue Ý gọi nhung là biểu tượng của sự xa xỉ. Vào những năm 1970, những chiếc váy nhung quét với đường viền cổ sâu trở nên phổ biến do hoài niệm về quá khứ. Nhưng trong tương lai, loại vải này, không giống như denim hay da, hầu như không có được màu sắc văn hóa: chỉ những người goths của thập niên 1980 mới mặc đồ nhung. Một cuộc leo núi nhung khác được trải nghiệm vào cuối những năm 90 và đầu những năm 2000. Kể từ đó, anh thậm chí còn gắn liền với thời trang dành cho tôn sùng, và bây giờ mỗi nhà thiết kế thứ hai cho thấy chất liệu nhung của đá quý - ngọc lục bảo hoặc ngọc bích.

Cao cổ

Từ những năm 1970, áo cao cổ là biểu tượng của phong trào nữ quyền. Và họ rất thích Miles Davis, Stevie Wonder, và những người đấu tranh cho quyền của người da đen - ví dụ, Kathleen Cleaver. Vào những năm 1990, áo cao cổ lóe lên trong bộ sưu tập catwalk của Gilles Zander, và ngày nay Phoebe Faylo và Stella McCartney được kết nối với nó. Đối với cả ba nhà thiết kế, họ là một bộ đồng phục và một cú hích thực sự của doanh số. Năm năm trước, áo cao cổ có liên quan đến mọt sách, và cũng trở thành những điều quan trọng đối với Vladimir Putin và Steve Jobs, nhưng bây giờ danh tiếng của họ đang thay đổi. Thời báo New York viết rằng mảnh quần áo này cho thấy sự gợi cảm trong thời đại của chúng ta. Không vì điều gì mà có một câu "thông minh là gợi cảm mới". Đừng quên rằng áo cao cổ là một phần của hình thức vận động viên. Có lẽ họ sẽ trở lại đỉnh cao tại Thế vận hội Olympic năm 2014.

Kén gà

Người tạo ra cái kén là Cristobal Balenciaga. Ông đã cho thấy nó vào đầu năm 1957, và sáu tháng sau, ông tiếp tục tạo ra những thứ đồ sộ có chủ ý, chứng minh bộ sưu tập quần áo và phụ kiện được gọi là "khổng lồ" có kích cỡ lớn hơn một số mẫu. Chiếc áo khoác kén còn được gọi là "áo khoác Grace Kelly": nữ diễn viên là bạn gái của Balenciaga và dĩ nhiên, cô thường mặc quần áo của anh. Nhưng người ta tin rằng kén áo được phát minh vào đầu thế kỷ XX. Bằng chứng - bản phác thảo của những chiếc áo khoác tương tự, xuất hiện trên các trang của tạp chí Pháp La Gazette du Bon Ton năm 1912.