Nhà viết kịch bản Galya Solodovnikova về những cuốn sách yêu thích

Wonderzine từ lâu đã là một tiêu đề thường xuyên, nơi các cô gái nói về trang phục yêu thích của họ và mỹ phẩm được yêu thích không kém. Bây giờ chúng tôi sẽ tung ra một loạt mới, trong đó chúng tôi sẽ hỏi các nhà báo, nhà văn, học giả, giám tuyển, và bất cứ ai khác không về sở thích văn học của họ và về các ấn phẩm chiếm vị trí quan trọng trên giá sách của họ. Hôm nay, khách của chúng tôi là nhà thiết kế, nghệ sĩ, nhà thiết kế thời trang và giáo viên Galya Solodovnikova, người cũng giám sát khóa học "Thiết kế nhà hát" BHSAD. Là một nghệ sĩ sân khấu, cô đã thiết kế các buổi biểu diễn ở cả Nga và Anh - bao gồm cả The The Field, của Pryazhko trong Ngôi trường của vở kịch đương đại, The The Trunk, tại Trung tâm nghệ thuật Battersea ở London và vở opera The Golden Cockerel ném của đạo diễn Serebrennikov tại Nhà hát Bolshoi.

Đọc vì mục đích đọc là một thứ xa xỉ gần như không thể chấp nhận được mà tôi chỉ có thể mua được khi đi du lịch. Tôi có một chút thời gian rảnh, không bận rộn với công việc và đọc sách chuyên nghiệp. Thưởng thức là chuẩn bị sách của bạn cho cuộc hành trình, và sau đó nằm trên bãi biển, không phải suy nghĩ về bất cứ điều gì và đọc, cho kiến ​​thức hoặc cho các kỹ năng. Nói chung, tôi bay rất nhiều trong công việc, và điều đơn giản nhất là lấy một cuốn sách nhỏ vừa vặn trong hành lý xách tay. Gần đây, cuốn sách về những câu chuyện "Dark Avenues" của Bunin đã đi cùng tôi, bởi vì tôi tìm thấy một phiên bản phù hợp với lòng bàn tay của tôi.

Tôi là một fan hâm mộ khủng khiếp của những cuốn sách về nghệ thuật và mọi thứ liên quan đến môi trường thị giác. Tôi quan tâm đến những cuốn sách có thể đẩy tôi đến quá trình suy nghĩ hoặc có tiềm năng của những hình ảnh có thể hoạt động. Từ chuyến đi tôi mang theo nửa hộp, và ở thành phố nơi tôi muốn trở về, Berlin, có hai cuốn sách yêu thích mà tôi có thể tiêu rất nhiều tiền. Họ là vội vàng và Walther König, cả hai đều được đạo diễn Kirill Serebrennikov chỉ cho tôi khi chúng tôi làm việc với anh ta ở Berlin, mà anh ta cảm ơn rất nhiều.

Không có gì dễ chịu hơn đọc trên giường khi bạn có thể chạm vào tờ giấy. Một trong những cuốn sách đầu giường yêu thích của tôi là Yoga Giấc mơ Tây Tạng, dành riêng cho những giấc mơ sáng suốt và quản lý suy nghĩ của bạn trong khi bạn ngủ. Tôi đọc rất nhiều bằng tiếng Anh, ở Luân Đôn và Hoa Kỳ, tôi chỉ đọc bằng tiếng Anh, nhưng niềm vui đọc bằng ngôn ngữ mẹ đẻ của tôi không thể được đánh giá quá cao. Trong số các nhà văn Nga, tôi có mối quan hệ lâu dài và phức tạp với Vladimir Sorokin. Tôi thường chỉ đọc ở dạng điện tử cho công việc, kịch bản hoặc một cái gì đó có trong thư. Một cuốn sách giấy có thể lật là quan trọng đối với tôi. Đọc từ giấy là một cách nhận thức khác, tương tác với chủ đề, cấu trúc tờ, hình minh họa. Mở một cuốn sách, nhìn qua, chậm lại và suy nghĩ - đây là một quá trình hoàn toàn khác.

"Sân khấu kịch"

Hans-Thies Lehman

Cũng là một trong những cuốn sách đầu giường của tôi. Tôi đã học nhà hát hiện đại bằng tiếng Anh và nói một cách không hoàn hảo từ vựng và thuật ngữ tiếng Nga cho các hiện tượng mà tôi đã biết. Rất vui được đọc một bản dịch biết chữ. Thật tốt khi một ấn phẩm cuối cùng đã được xuất bản và dịch, trong đó nói đầy đủ về nhà hát hiện đại và lý thuyết của nó.

"Ánh sáng tuyệt vời"

keller tối đa

Đây là một cuốn sách dành cho các nghệ sĩ có tính đến ánh sáng sân khấu trong các tác phẩm của họ. Bây giờ tôi dạy tại Trường Thiết kế Đại học Anh và đặt mua hai bản sao của cuốn sách này: cho tôi và thư viện "Người Anh" cho các học sinh của tôi. Ở đây, nó không chỉ cho thấy các màn trình diễn khác nhau được giải quyết như thế nào, mà còn cả các sơ đồ chiếu sáng kỹ thuật được vẽ chi tiết. Ưu điểm của cuốn sách này là nó giữ được sự cân bằng giữa kỹ thuật và nghệ thuật.

"Làm cảnh"

Oscar G. Brockett, Margaret Mitchell

Một cuốn sách rất vững chắc về lịch sử thiết kế từ thời cổ đại cho đến ngày nay. Đây là một phiên bản tuyệt vời với hình minh họa, sơ đồ, bản vẽ của các cơ chế và văn bản tuyệt vời. Một cuốn sách chi tiết và cần thiết cho tôi, xem xét tôi làm việc trong nhà hát bao nhiêu. Nó nói chi tiết về các cơ chế sân khấu của các thời đại khác nhau, thiết bị của bối cảnh sân khấu - như sóng di động, phương pháp tạo ra ảo ảnh của chuyển động nước, được thực hiện thủ công bởi những người ở phía sau hậu trường.

"Diễn viên tình yêu huyền thoại"

Pavel Pepperstein

Cá nhân tôi biết đến Pasha và rất ngưỡng mộ anh ấy như một nghệ sĩ và là một nhà văn. Cuốn sách này đến với tôi khi còn trẻ vào thời điểm mà sự pha trộn giữa truyện cổ tích và ảo giác có vẻ giống như thực tế mà bạn đang sống.

"Bão tuyết"

Vladimir Sorokin

Với các văn bản của Sorokin, tôi có một mối quan hệ phức tạp, tôi không thể đọc tất cả các cuốn sách của anh ấy. Đối với người khác tôi đối xử rất nhẹ nhàng. "The Blizzard" dường như là một tác phẩm tuyệt vời của anh, thơ mộng, đắm chìm trong bầu không khí và trạng thái sâu sắc của thực tế do anh tạo ra. Tôi may mắn gặp được tác giả khi chúng tôi đang thực hiện một vở kịch dựa trên câu chuyện của anh ấy "Sóng". Sorokin đã có mặt tại buổi ra mắt và rất thích vở kịch, đó là lời khen ngợi tuyệt vời đối với tôi: hiếm khi các nhà văn như thế giới mà các nghệ sĩ tạo ra mà không có sự tham gia và hướng dẫn chính xác của họ.

"Alice qua kính nhìn"

Lewis Carroll

Tôi chọn cuốn sách này vì chính ấn phẩm. Đây là một phiên bản cũ hiếm hoi trong đó các hình minh họa tuyệt đẹp của nghệ sĩ Kalinowski rất đẹp, được làm bằng đồ họa màu đen. Cuốn sách này đã được trình bày cho tôi bởi một người bạn, đạo diễn Philip Grigoryan. Ông tìm thấy một phiên bản cũ đã truyền cảm hứng cho ông khi còn nhỏ.

"Trình diễn nghệ thuật trực tiếp từ những năm 60"

Hoa hồng Goldberg

Roseley Goldberg có một cuốn sách nổi tiếng được dịch sang tiếng Nga, kể về lịch sử biểu diễn từ chủ nghĩa vị lai cho đến ngày nay. Đây là một phiên bản khác, một khoảng thời gian ngắn hơn được trình bày ở đây, vì vậy cuốn sách rất chi tiết và được minh họa bằng những bức ảnh sống động. Cuốn sách này đã chuyển cùng tôi từ London, nơi tôi học thiết kế tập hợp, và là cuốn sách tham khảo của tôi trong khi tôi nhận bằng thạc sĩ tại Đại học Nghệ thuật Central Saint Martins.

"Tòa nhà tâm lý"

Brian dillon jane ám

Cuốn sách này cũng đến với tôi từ London, nhưng gần đây hơn, tôi đã mua nó tại Phòng trưng bày Serpentine. Cuốn sách giới thiệu các tác phẩm của các nghệ sĩ trong lĩnh vực nghệ thuật sắp đặt, giáp với kiến ​​trúc. Nó chứa đầy những ý tưởng và kỹ thuật thú vị có thể được truyền cảm hứng khi phát triển các giải pháp cho bối cảnh.

"Thiết kế thời trang 1800-1940"

Đây là một bộ sưu tập tuyệt vời với trang phục otrisovki rất tốt từ các thập kỷ khác nhau cho đến giữa thế kỷ XX. Tôi thường làm việc như một nhà thiết kế trang phục và kết hợp nó với thiết kế set. Theo giáo dục đầu tiên, tôi là một nhà thiết kế thời trang. Hiểu rõ ràng những gì bạn có trong thời gian chơi, bạn tham khảo các nguồn lịch sử khác nhau để biết chi tiết. Ở đây vết cắt được vạch ra rất rõ ràng, điều quan trọng cần xem xét khi đưa ra một trang phục đặc biệt cho nhân vật của anh hùng.

"Hộp Bento lớn của những phát minh Nhật Bản vô song"

Kenji kawakami

Đây là một bộ sưu tập các phát minh vô dụng của Nhật Bản, nơi có rất nhiều ý tưởng vô lý. Tôi không tìm thấy cuốn sách ứng dụng thực tế này, nhưng khi tôi nhìn nó, tôi đã cười rất nhiều. Có nhiều phát minh ngớ ngẩn như một con mèo với những chú cún trên chân để lau nhà hoặc một chiếc vòng cổ đặc biệt bảo vệ quần áo khỏi những vệt nước dùng mì.